2024年11月20日，由四川美术学院设计学院、重庆美术馆（重庆画院）主办，四川美术学院手工艺术系、重庆市美术家协会陶瓷艺术委员会承办的“若土长生——吴建毅陶艺作品展”在重庆美术馆开幕。

开幕式合影 摄影：杨鉴

开幕式现场 摄影：杨鉴

作为中华文明的一个缩影，陶瓷艺术中的每件作品都承载着时代的印记，反映着不同历史时期的社会生活、审美情趣和技术成就。中国当代陶瓷艺术肇始于20世纪80年代，深受本土审美经验与西方美术体系的影响，其艺术面貌在跨域跨界、多元化且开放式的叙事实践中形成了不同的文艺切面。新时代以来，陶瓷艺术进入了新的发展阶段，在此时期，系统且全面地展现吴建毅先生的陶瓷艺术创作历程，意义尤为深远。

捐赠仪式现场 摄影：杨鉴

本次展览以“若土长生”为主题，旨在探讨陶瓷艺术与泥土之间互为依存的关系，同时也象征着人类与土地、生命之间深刻的交流与对话。展出的160余件作品，不仅体现了吴建毅先生从艺多年所取得的成就，还是全面展现了他多年来在陶瓷艺术创作上的整体风貌和不懈追求。这些作品在艺术语言上风格鲜明，表现手法丰富多样，情感表达深邃饱满，实现了在工艺与材质、技术与艺术上的和谐统一，充分彰显出陶瓷艺术发展的文化底蕴和深刻内涵。

吴建毅先生的作品以陶土为媒，融合自然材料与传统工艺技术，着重于真实而质朴的艺术语言表现。他强调作品中的情感深度与个性，同时展现出人与自然之间和谐共生的精神内核。在创作实践中，他深挖泥土质感，探索泥性之美，不断尝试并研究不同条件下泥土的裂变现象以及独特肌理效果，通过巧妙地运用色彩语言，将个人的审美观念、情感表达和文化传承完美地融入作品中。例如《涟漪》系列、《器之欲》系列等作品在保留传统陶器基本形态的同时，通过倒置、纹路层叠等创新手法，赋予传统器物新的表现张力。这既是他对传统陶艺技艺的继承和发展，也是对当代艺术精神的深度探索和拓展，充分表达了他对故土乡情的眷顾，对生命的敬畏与热爱。

站在新的历史起点上，本次展览以个案切入对当代陶艺发展现状的审视，透过观念、历史、人文等的融合为当代陶瓷艺术交流发展提供新的模式和参照，将进一步推动了我市陶瓷艺术的广泛传播与深入发展，为重庆美术事业高质量发展贡献更多的智慧和文艺力量。

据悉，本次展览将持续至11月26日。