(雅昌艺术网讯 王林娇)9月5日下午，两位青年艺术家梁浩与米杰的个展在Hi艺术中心同时开幕，两位同为“80后”的艺术家的本次个展均展出了近年来创作的作品，同时也包括了在其个人创作生涯中重要转型时期的代表作品。

艺术家梁浩在展览现场做导览（注：作品为《三种口味》）

梁浩现场导览

　　其中，生于1988年的艺术家梁浩的个展则是“未展先热”，早在展览开幕的一周前，已有重要的当代艺术藏家在朋友圈中推荐这位年轻艺术家的作品，并且收藏其作品。“本次展出的作品基本上是按照时间的脉络来安排的，两个展厅中可以看到我近两三年的作品变化和关系，其中第一个展厅是这一年新的作品，后面第二个展厅则是包括了早一些的作品和一些纸本的作品”，艺术家梁浩在展览现场对记者说道。

梁浩作品 《四分之三偏高一毫米》 90X120CM 2014年

　　正如Hi艺术中心伍劲所言，在所有梁浩展览的作品中，其中创作于2014年的作品《四分之三偏高一毫米》是艺术家最为偏爱的作品，同时也是其个人创作转型时期的代表作品，在具象的画面中放入几何的元素，使得有一种偏抽象的不协调性存在，艺术家尝试把这种几何元素放在画面中，画面中的空间感和时间感都得以充分的体现。同时也是在这张作品之后，艺术家的作品风格发生了转折，转型前的作品中偏向于对人物情绪的探讨，而在这之后，画面中去掉了特定的人物形象，只保留了肢体语言，不再是对于某一个人物情绪的表达，而是倾向于通过自身肢体语言的关系，去引发对更广泛人群的思考。

梁浩作品 《被定义为一种不放松的状态》 110X150CM 2014-2015年

梁浩个展现场

　　除了梁浩作品本身之外，作为作品一部分的作品名称也成为引起观者兴趣的重要所在，在梁浩的作品标题中，常常会出现拗口的近乎哲理性严谨的词汇，如《被定义为一种不放松的状态》等，其实在艺术家本人看来，名字和作品之间的关系是一种虚实的关系，作用也是时而重要，时而无所谓。在艺术家平时阅读和思考时，偶尔会对一个名词感兴趣，会为作品命名，但是有的时候也会看到新的作品时，重新定义作品新的名字。

艺术家米杰在现场做导览

米杰个展现场

　　位于第三和第四展厅的艺术家米杰的个展则是一种完全不同的放松的状态，艺术家米杰1970年出生于河北张家口，这是他第二次在Hi艺术中心举办个展。2013年米杰在这里举办过一次叫“我在这，我原地未动”的个展，再普通不过的生活器物、不协调的身着西装的小人物形象是那次展览的主要风格，紧张、畏畏缩缩、长着青春痘甚至还有象征着小欲望鼻血的人物神态是那次展览给观众留下的最深刻的印象。

米杰个展现场

　　此次“你快乐我忧伤”系列作品的画面中，造型滑稽、神情紧张的小人物依然是画面的主体。他们站在墙角或是隐秘的角落空间，行为怪异，似乎在经历一场内心的挣扎。米杰表示，这些人物造型是根据小时候看过的动画片而来，在作品中基本都是生活元素的组合再现。由于自己生活简单，交际活动少，因此画面都是对自己世界的描绘。

　　据悉，艺术家梁浩、米杰个展将持续至10月7日。

来源：雅昌艺术网 作者：王林娇