“古艳精诚，气韵俱盛”

　　——记郝邦义其人其画

　　文/何家英

　　一个真正意义的中国画家不是仅仅左右案头玩弄笔墨满足一人之娱的画画儿人，而是集传统修养于一身的文化学者。他作品中所具有的“山野之气”上可追溯到宋的“徐家野逸”，下可达“青藤白阳”之间，这个“野”是“甜”的对应，是源于造化与泥于古人的对应，是在文人绘画正脉中的“野趣”“野逸”。正像他的名字“半村”一样，花鸟画有了这样“山野之气”便有了大框架，大气象，也便有了宇宙洪荒的化境，不再是斤斤计较的笔墨小技了。

　　“画面通透”是郝邦义先生作品的一大特点，不论是巨幅作品的繁复，还是随笔戏墨的小品似乎都蕴藏一缕光，线条统一却又彼此干净利落，笔底干净，不累赘、不啰嗦、不犹豫，也能窥见早年受教于李苦禅先生些许信息。这种摄取物像的准确性正是同古人所谓“笔不妄下”、“惨淡经营”、“匠心独具”相一致，也是“废纸三千”后的自在。既是墨色光彩又使物像光华，一分为二又合二为一，好的作品总是这样内涵丰富而又准确明了。这就是一幅画的气质，它属于物像内在，它属于艺术家个人，也属于每个有赤子之心的观者。

　　展出作品

日落荷心香 45 × 47cm 2015年

案头清芳 69.5 × 35cm 2015年

留与来年得子双 138 × 67cm 2011年

红蓼花开 67 × 42cm 2008年

葫芦 113 × 60cm 2011年

打种 135 × 67cm 2011年

秋酣图 70 × 55cm 2007年

佳节鹤舞 33.5 × 34.5cm 2015年

村头好丰岁 95 × 65cm 2009年

玉米 44.5 × 41.5cm 2011年

竹报平安 89 × 65cm 2008年

喜兆 200 × 95cm 2008年

银装 144 × 144cm 2009年

高阙喜照 440 × 165cm 2008年

南窗一夜雨 144 × 144cm 2011年

秋味写生 136.5 × 34.5cm 2014年

雨后 120 × 240cm 2011年

香彩 79 × 37cm

鱼 33.5 × 34.5cm 2015年

美味图 67 × 45cm 2013年