(雅昌艺术网讯)2017年8月6日~20日，“山·花烂漫——宋玉明、马顺先中国画作品展”在深圳画院举办。

宋玉明、马顺先以切蛋糕拉开了展览的序幕

　　从2012年开始，深圳画院开始推进实施本土画家的签约制度，选聘深圳本土不同体制下的27位创作成果出色，在国家级专业平台上有一定影响的本土代表性艺术家签约，长期参加画院创作艺术活动，与画院在职和退休画家一同组成一支近50人的深圳专业美术的“国家队”。自2013年以来，深圳画院已为13位签约艺术家举办个展或联展，此次为宋玉明、马顺先两位艺术家举办的“山·花烂漫——宋玉明、马顺先中国画作品展”，亦是这一学术系列展的延续。

展览现场，观众络绎不绝

　　在画展开幕式上，大家一改往日冗长的发言程序，而是在一片和谐的笑声中把酒言欢、品鉴佳作。

没有开幕式的发言，观众三三俩俩聚在一起品鉴、讨论

　　宋玉明是山水画大家宋文治先生之子，家学渊源，又得前辈大师陆俨少先生等亲手指点，起手甚正，体涉古今。现为中国美术家协会会员、广东省美术家协会理事，作品多次参加国内外有关重要美术展览。随中国文化代表团出访突尼斯、俄罗斯、印度、尼泊尔、波兰、法国、韩国等国。应邀在中国、香港、台湾地区，及突尼斯、德国等国家举办个人画展。

宋玉明 春晖 31.5x40.5cm 2016 纸本设色

　　宋玉明的泼彩山水，在传统青绿山水中，寖入西方抽象艺术表现。山色清沥苍润，韵味悠长;而墨彩间，以色助光，以墨显色，交相辉映，纤繷恣肆，活泼神爽;构图饱满，层次丰富，物景抽象，富于巧思，因而其山水更具现代气息与时代风韵。

宋玉明 香江夜色 60 ×40cm 2000 纸本设色

　　深圳文联名誉主席、深圳画院名誉院长董小明认为，宋玉明的作品有两大特点：一是古意犹存;二是能于法度中出新。“我以现代人的审美眼光，卧游于玉明的山水之间，确感古意犹存。这为当今许多青年作画者疏忽之事，却正是玉明山水画的十分可贵的特色。而玉明的创新沉稳、自然，没有丝毫矫揉造作和流于时弊。他的每幅画作都是对传统的学习和运用，而又着力溶入他自己的语言，凡溶入之处都求真求妥，变化清微，天趣溢出。”

宋玉明 耶路撒冷印象 70x80cm 2013 纸本设色

　　马顺先现为清华大学中国画高研班主讲导师、中国美术家协会会员。他的写意花鸟，于明清花鸟画中，独标神气，融西方写生精神，物象虽具体而匪俗，意象具“不似之似”，于极简之中体现生机与率性，进而为“写意”之情。形神兼备、虚实相间、浓淡相融、疏密相错，在不经意的笔墨间，蕴含着他对艺术的理解和修养。宋玉明先生的泼墨山水，马顺先先生的写意花鸟，于仲夏缤纷之时共同展现出一幅鸟鸣、山幽、缤纷而烂漫的图景。

马顺先 超以象外 34x34cm 2017 纸本水墨

马顺先 瑞雪 139x68cm 2017 纸本水墨

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