11月27日，由上海市美术家协会、上海美术学院主办，肖素红美术馆承办，上海市政协书画院、上海市收藏书画院、民进上海大学委员会支持的“问道水墨。当代中国画名家作品展”在上海美术学院美术馆开幕。

　　此次书画作品展共收到共计150幅国画作品，据策展人肖素红教授介绍，“问道水墨”展，每年举办一届，走过西安、合肥、成都、桂林、重庆、无锡，已举办了六届。此次上海参展的11位艺术家：黄越、谢宗君、刘春明、孔耘、覃俊武、于树斌、刘丹、肖素红、肖舜之、李建、杨涪林是27年前在浙美进修的同窗学友，他们来自全国各地，如今已是各美术院校学术带头人、有的是国内有一定影响力的艺术家。经过若干年的实践，每人都有了独特的面貌和个性语言。“问道水墨”是画家们共同的追求。一年一度的联展，不仅是学术交流的机会也是画家们继续“问道”的检验。

　　此次学术主持文化部艺术司近现代美术研究委员会委员，美术理论家，上海美院教授博导潘耀昌谈到：参展画家黄越等十一人，来自全国各地，是中国美院国画系1990年研修班的经历和共同的理想信念，把他们凝聚到一起。中国美院是现代中国画的大本营，那里有林风眠、潘天寿、黄宾虹的传统，一直引领着现代中国画的探索。新一代教师继承前辈衣钵，努力传承创新，继续推进中国画发展。在这样的环境下，十一位学员，也潜心探索水墨之谜，二十年之后，或在学校，或在美术机构，或作为独立画家，开始崭露头角，作为对社会的回报，2011年在西安首次推出“问道水墨：当代中国画名家作品展”。到今年在上海举办第7回展览之际，他们多已功成名就，自成一格，成为享誉一方的名人。20世纪以来，中国画是在争论中前行的，一直面对着新旧、古今、中西之争，革新者或着眼内部的探索，或借助外部的启示，无论出自内在需要，还是外部压力，无论中国处在顺境还是逆境，中国画都展现出泱泱大国文化底气和艺术风采。究其原因，就是背后有着像这十一位画家一样的大批国画家的执着追求和不懈探索。十一位画家本着中国美院一贯的大国心态，尊重传统，放眼世界，敢为人先，以人与自然为对象，以上下求索的问道精神，追寻中国画的新意象。每位画家，都有各自宽广的探索空间，无论涉及人物、山水、花卉、假山、叠石的领域，都能标新立异，为同道赞赏，观者不妨细细察之。（何鹂）

　　来源：微信公众号（文化大观）