分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
拓之Touch系列之15 160×145cm 纸本油彩 2015
当初次探访欧洲,
在艺术巨作前深感无力,
在远离绘画数年后重新回归,
一举造就个人风格。
是才情的牵引,坚定了创作的信念。
蒋焕的作品带有暖意的情色,独特的技法为绘画加入不同感官的愉悦。将生活中的亲密朋友作为创作对象,是艺术家的幸运也是模特们的幸运,有幸共同参与深度的艺术创作,乘兴来一场淋漓的美感探寻。
艺术家蒋焕
满艺=M 蒋焕=J
M:在蒋焕老师的新系列“拓之Touch”系列作品中可以看到一种特别的肌理效果,类似褶皱或类似老照片的斑驳,这种表达方式是怎样形成的呢?
J:这些肌理其实并不是刻意的,来源于近几年我将多种感官感受融合的尝试,在视觉上加入触觉的元素。慢慢地发现直接用手把画面拓下来,就像触摸模特皮肤一样。在颜料没干的时候用带褶皱的纸覆盖在画面上,当把纸揭开,褶皱和其它肌理留在画面上,特别美妙。这种二度创作有很多超出主观控制的随机的东西,总是带来惊喜。它相对把写实的地方衰减很多,多了抽象的意味在里边,正是我想要的Touch触摸的感觉。
拓之Touch系列之36 160×145cm 纸本油彩 2015
M:您刚刚提到多种感官的融合,王端廷老师最近在一篇文章中就提到当代艺术发展从视觉艺术到多觉艺术(Multi-sensual)的趋势,觉得和您的创作意图有契合的地方。
J:嗯,王端廷老师在这方面有很深的研究,我很赞赏他思维的出发点,而且他看得很透彻。因为作为艺术家不只是视觉艺术的工作,应该调动不同感官,触觉、嗅觉甚至味觉,在这些方面都要敏感于他人,再完善出艺术作品才是有深度的。
拓之Touch系列之41 60×120cm 纸本油彩 2015
M:您的早期作品偏向古典写实,近期的作品虽然内容上仍然写实,但手法是抽象的,这种转变是从什么时候开始的?
J:其实早期的我的创作是追随现代派,在90年代初,之后离开艺术界大概七八年的时间,再次回归的时候选择了写实的方式。在画写实的过程中我一直寻找艺术感觉,当找到想要的感觉时,那种喜从心生是特别美妙的。把我的作品简单归类写实或抽象都是不恰当的,我更愿意它是介于两者之间的东西,是一个过程。可以说我的作品从写实到现在的“拓”的转变是近五年的事。
拓之Touch系列28 58×26cm 木炭素描 2015
M:在中国当代艺术发展的过程中,85新潮、89现代艺术大展,包括劳森伯格来中国办展,这些为当时年轻的艺术家们介绍了西方的艺术面貌。您作为60年代生人的这一代艺术家当时受到了怎样的影响?
J:当时对我们的影响是很大的,因为以往小学、中学的教育本身非常贫乏,当这些西方的东西进来的时候我们是很无知的状态。当接触到西方的的文学、艺术的时候不亦乐乎,抓住一切机会去吸收,举办书展的时候可以为了临摩画整晚不回家。当时大家特别纯真,非常如饥似渴。劳森伯格的展览我到现场看了,印象非常深,看了两遍还是三遍。但说心里话当时感觉看不懂,觉得是一个“美妙的垃圾”。因为作品有用到一些垃圾,但做得非常美妙。通过他的展懂得了一点西方的观念,自己也努力向那种状态接近。除了劳森伯格当时还有一些其他西方大师的展览,我们当时都是关注的。因为抱着学习的心态,所以在我们的画面上能看到明显受到影响,我们这一代的中国艺术家都有这样一个没办法避免的过程。我做了很多尝试,三个月一种方式,过三个月换另一种方式,实际上我们这一代人做了很多铺垫。
红印二 100x200cm 亚麻布油画 2017年
M:在这之后您的创作又经历了什么呢?和我们谈谈在美国的经历吧。
J:我是07年左右去到美国,前后有四五年时间。那里的艺术市场可以说是全世界最成熟的,从经纪人、经纪人的Agent、律师、画廊、dealer、博物馆、基金会是完整的艺术体系。在美国参加了巴塞尔和迈阿密的展览,他们的经纪人非常专业,而且很勤奋,有时候甚至作品还没有完成就卖出去了,这个给艺术家很多保障。艺术家每年可以用一些时间去旅行和度假,艺术家得到足够的尊重。
拓之Touch系列之6 190×100cm 纸本油彩 2015
M:有媒体人把您的作品和荒木经惟的摄影作品做比较,可能因为都有情色的元素在里面。荒木经惟用镜头和女性模特的交流可以让她们放松下来,流露出放松自然的性感。您是怎样和模特交流的呢?
拓之Touch系列之7 60×120cm 纸本油彩 2015
J:荒木经惟是我非常尊敬的一位艺术家,看了很多关于他的影像资料。他是非常全情投入的,非常单纯的一个人,全身心在做一件事。对女性模特肆意的触摸、亲吻其实是在找一种感觉,他说:“我的镜头不仅是我的眼睛,更是我的心。”他拍摄的时候看似很随意,我在构图时就很随意,随意的切一个局部就开始,但都不怕,只要用心的时候这个局部就成立,颜色也成立,画面也成立。在60年代日本的社会相当封闭,荒木经惟很大胆地坚持自己的艺术,70年代开始自成风格的作品,90年代开始成名,非常不容易的一位大师。他拍出来的作品都非常美,是带着生命哲学的美。
M:看了他的作品之后我想到一个词“幸福的顺从”,那些女孩被他打动真心想要帮他达到想要的状态。
J:这个时候会把人深层次的东西调动出来,女人也一样,知道男人理解她,知道有共通的东西。
拓之Touch系列68 160×160cm 木炭素描 2015
M:您的作品中有大量的人体局部特写,看似是关系非常亲近的人,模特都是谁呢?
拓之Touch系列之31 160×480cm 纸本油彩 2015 (16000x5216)
J:她们都是我生活中特别好的朋友,有些从十六七岁的时候就让我来画了,我一直画她们到现在,最长的一个已经十三年了,马上快生小孩了。生活中我们是无话不说的朋友,创作中我需要把感情表现在画面上,所以是非常近距离的,生活中我们也是非常好的朋友。因为彼此非常了解,对我创作的过程也很了解,所以她们都和我配合得特别好。画画的过程我需要抚摸她们,是ok的,情色对于我来说带有温暖的成份,是一种爱,一种温暖的东西。我在作品中尽量让每个人的心和身体达到最近的距离,画局部的意图也在于此。
M:后面的创作计划可以和我们分享一下吗
J:还是会延续这种感觉,可能会换一些材料,现在已经开始新的创作了,明年会呈现出来。还是会保持有触摸感的这种东西,这个是我割舍不掉的,希望能保持这个感觉。
Touch-13 素描 43×43cm 2016 木炭宣纸
Tauch-43 素描 47×47cm
蒋焕老师在工作室接受满艺采访
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]