(雅昌艺术网讯)2018年4月22日，“大道成器——国际当代陶艺作品展”在清华大学艺术博物馆开幕。展览邀请海内外有影响的陶艺家69人，展出当代陶艺作品83件。

　　出席开幕式的嘉宾包括清华大学艺术博物馆馆长冯远，清华大学校务委员会副主任王岩，清华大学艺术博物馆学术委员会主任王明旨，法国巴黎赛努齐陶瓷艺术博物馆前馆长克里斯汀·西米苏，意大利法恩扎国际陶瓷博物馆馆长克劳迪娅·卡萨利，日本京都帅居现代美术馆馆长藤田蘆实，中国美术学院副院长杭间，国际陶艺学会原亚洲区理事许以祺等嘉宾。开幕式由清华大学艺术博物馆副馆长杨冬江主持。清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞，展览学术主持白明，参展艺术家代表、广州美术学院美术馆馆长左正尧，克里斯汀·西米苏，王岩先后致辞。

　　清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞在开幕式致辞中谈到：陶瓷是水、火、土共同创造的艺术语言，在数千年的人类文明进程中，它以一种特殊的形态，承载着丰富的文化信息和物质内涵。陶瓷艺术也是一种世界语言，以它为材料不断探索人与自然关系、理念表达与工艺突破的艺术家遍布世界各地。本次展览以“大道成器”为主题，广邀当代海内外具有影响力的陶艺家，共同呈现陶艺创作的丰富与多元、广大与精微。该展览在清华大学艺术博物馆举行的特别之处还在于，这些来自海内外的当代陶艺作品还将与本馆正在展出的馆藏瓷器精品同场展出，这是跨越世纪的回望与对话，传统陶瓷与现代陶艺的碰撞将在诸多方面带给我们新的思考和启发，加深观众对于陶瓷艺术的认识与理解。

　　此次展览的学术主持、清华大学美术学院陶瓷系主任白明在开幕式上谈到：这个展览虽然只是69位艺术家83件作品，但是它基本上涵盖了当今世界艺术，当代陶艺领域里面设计的各个风格、各个流派，各种材料，各种烧成，各种工艺手法，和当代的艺术家所进行的深刻的思考。我们在展览中所有看到的这八十几件作品，可以看到它源自于传统，深深的表达了所有陶艺人对我们所受教育的一种敬仰。这些作品看起来也很新颖，也很前卫，但是我们选择的作品，都具有精湛的技艺和从容的人的、对待物质的缓慢的推进和设想。这些作品有容器、有装置、有观念、有表达，有完全从泥土中来的，也有完全占有我的力量之中，重新幻化出它新的生命。所以这样一场非常了不起的，来自于泥土和火的视觉盛宴，一定会给所有的观众带来新的一种思考，就是我们怎样对待物，怎样对待一种古老的艺术?怎样让一个最古老的艺术在今天变得非常具有生命力，而且新颖独特。

　　广州美术学院美术馆馆长左正尧代表参展艺术家，在致辞中谈到：很高兴来到清华大学艺术博物馆参加“大道成器——国际当代陶艺作品展”，我们都知道“形而上者谓之道，形而下者谓之器”，在整个道和器的高度统一之下，就形成了我们今天真正追求的展览学术高度。来自于不同的艺术家的创作，在今天这个大的环境下面，特别有它的学术意义。而且我们今天的整个背景下，特别呼唤有个性的作品，有创造力的作品，特别是陶瓷来自于古老的材料，而今天能够这样的如此的当代，这是很多没有在陶瓷研究里面的一些艺术家或者批评家，他们经常会反问的一些问题，问到陶瓷如何当代?我觉得这个展览完全很好的诠释了一个当代艺术展览的摘要的方方面面，包括它的创意，包括它的材料，包括它的烧成技术，以及这次布展的整个灯光和展厅的效果，都达到了我们想要达到的一个真正有学术高度的一个当代展览的所有的一些要求。

　　法国巴黎赛努齐陶瓷艺术博物馆前馆长，现法国文化遗产终身总监克里斯汀·西米苏说：这个展览汇集了中国当代的陶瓷艺术大师和西方的陶瓷艺术大师的杰作，也能够展示当代陶瓷艺术的未来的发展方向。多有当代陶艺大师们都以自己非常精湛的一些创意和手法，来表现出他们对于当代陶瓷艺术的一些思考和独特的风格。基于丰富的陶器制作历史，中国开始在寻求新的当代陶瓷艺术的发展方向和表现形式，此次展览能够做一些新的发现。

　　清华大学校务委员会副主任王岩代表清华大学，在致辞中谈到，清华大学非常荣幸迎来了“大道成器——国际当代陶艺作品展”，艺术博物馆自2016年开馆以来，在冯远馆长的带领下，已经迎来了超过50万观众的参观，举行了25个融汇中西荟萃艺术的展览，70多场解读艺术、启迪智慧的公共教育活动，为传播经典艺术，普及艺术和审美发挥了重要作用，已经成为清华大学新百年的一个新名片。25个展览当中的，有1/4的展览是涉外展，国际化是清华大学艺术博物馆的一个重要特色之一。本次国际陶艺作品展，依然延续了高水平的国际化策展理念，广邀世界范围内18个国家的69名艺术家的作品，其中有31位是国外艺术家，共同打造一个中西方陶艺艺术家交流的一个非常好的良好平台，也为推动清华大学邱勇校长提出的“更国际、更创新、更人文” 的发展发挥了一个非常好的作用。

阿尔内·艾塞 （挪威） 碗 1993

白明（中国） 坯粉之书 2017

方力钧（中国） 2013.9.11 2013

菲利普·巴尔德（瑞士） 冰石 2017

耿雪（中国） 语·眼 2017

韩美林（中国） 青瓷 2012

鸿韦（中国） 完美的碎片 2015

寄神宗美 （日本） 再造系列之圆锥 2015

蒋颜泽（中国） 山水·城市·尘世 2017

杰米·克拉克（美国） 季节 2003

　　展览按照“融合延伸”“见微知著”“象外之韵”“聚集拓展”四个单元进行展示，将不同形态、不同观念和不同制作技术的作品并置，展现东西方艺术家对陶艺的不同理解和体验。

　　见微知著 瓷韵无限

　　作为中国传统艺术典范形式之一的陶瓷艺术，历经千年炉火，早已深得材质外在之美，尽传精神内在之秀，成为构成当代艺术领域的一个重要组成部分。成器之道一为天工，一为人巧，陶瓷艺术成就于材料、技法、烧造的相得益彰。作为手造之物，如何摆脱匠气甜俗的格局，免于燥气与火气的痕迹，把握色彩晕染的层次，早已不是当代陶瓷艺术家的用心之处了。以小见大，在陶瓷艺术作品中呈现对自然的认识，对世界的感悟，创造一个与自我生命相关的境界，则是更多当代陶瓷艺术家的诉求。或许陶瓷艺术的意境就在其本身，无需高贵的条件，一团泥，一炉火，就是一个自在圆足的精神世界，足以诉说自身与世界的深层关系。

　　聚焦当代 汇通中西

　　“大道成器—国际当代陶艺作品展”聚焦当代陶艺，它摆脱了传统的制作方式和审美趣味，代之以自由表达之形式，注重陶艺家情感体验的传达，呈现出变化多样的时代风格。西方现当代陶艺的发展与现当代艺术相关，深受抽象表现主义、波普艺术、超现实主义等艺术运动的影响。中国现当代陶艺则是在本土传统和西方现当代艺术的双重影响下发展而来的，既有明显的本土中国风，又蕴含了一些流行的国际陶艺语言。近年来，中国陶艺的发展日益多元化和个性化，中国陶艺家对本土传统与外来风格之间的处理越发成熟，与国际陶艺界的交流和互动明显增强。本次展览将中国当代陶艺作品与世界各地当代陶艺作品同台展出，展现了东西方艺术家对陶艺的不同理解和体验，使之成为名副其实的中外陶艺的切磋与对话。

　　传播交流 人文日新

　　清华大学艺术博物馆此次主办的“大道成器—国际当代陶艺作品展”作为传播交流项目得到了国家艺术基金的大力支持，展览致力于推动中国文化艺术与世界文化艺术的交流，传播具有悠久历史的陶瓷艺术在当代语境下的发展与创新。该展览在清华大学艺术博物馆举行的特别之处还在于，这些来自海内外的当代陶艺作品还将与馆藏瓷器精品同场展出，这是跨越世纪的回望与对话，中国传统陶瓷与国际现代陶艺的碰撞将在诸多方面带给我们新的思考和启发，加深观者对于陶瓷艺术的认识与理解，并为丰富清华大学“人文日新”的校园文化做出贡献。

　　“大道成器——国际当代陶艺作品展”由国家艺术基金支持，清华大学艺术博物馆主办，自2018年4月22日展出至9月9日，在清华大学艺术博物馆四层7号、14号展厅精彩呈现。

来源：雅昌艺术网