2018年9月15日—10月30日，“境象主义——桑火尧 (雅昌指数54↓) 杭州个展”在杭州人可艺术中心展出。本次展览是艺术家桑火尧在新加坡当代美术馆作品展之后的又一次个展，展出其24幅当代水墨绘画和一件最新装置作品。

　　作为展览的其中一大亮点，本次展出的水墨装置作品《点亮》，将象征正能量传递的马灯与传统水墨语言相结合，所产生的灵光视感表达当代人对自然科学、人文历史的敬畏，以及对重塑信仰的期待。马灯以放射状排列于地面，中间留有一条路，尽头是一张水墨绘画作品《启示录》。“马灯代表着一种人类生命的延续，人类在进化过程中爆发的热量和情感，和亚运会精神相一致。”桑火尧说，“作为一个杭州人，以艺术的表达方式为亚运会做一些事。”在桑火尧看来，当代的艺术没有什么是不可为的。“从东西方美术史看，改变，是艺术的主旋律，古今中外的艺术概不例外。水墨，它的生命力，也正在于此。”

　　多年来对于中国画笔墨叙事方式的探索，颠覆了传统笔墨程式，方块笔墨叠加已经成为桑火尧的艺术符号和自我身份符号，并由此构成衍生不同图式、不同系列的作品。以方块为基质的抽象性笔墨语言建构，他的作品既有别于中国传统的意象艺术，又与西方的抽象艺术拉开距离，这就是他创导的境象主义艺术，拓展了水墨艺术的当代性表达创作。

　　他崇尚宋元文人士大夫用水墨意象艺术来表达自身的精神价值的高品位，也欣赏西方抽象艺术对世间物事的精神性概括的高能力。同时，他也关注当代科技与社会影响下的艺术审美表达。

　　在桑火尧看来，当代的艺术对于延续中国画的千年文脉具有探索意义，使其能够进入国际艺术视野的一个重要艺术家个案。当代科技与传统哲学激荡下的境象主义艺术观，使传统在当下激活。在桑火尧看来，科技与互联网技术散发出的无限可能性，深刻影响着当代人的审美意识，拉近了与西方抽象艺术的审美解读距离，让中国水墨续接未来、进入国际成为可能。

　　两年前桑火尧在人可艺术中心举办了自己在杭州的第一次个展，这次重回这里办展，更是一种机缘。“展览以一种块状形式呈现给观众，也是对于我自己近段时间内的一类风格的作品梳理。希望通过这次展览与杭州的新老朋友分享我近期的创作，希望可以和他们充分交流互动。”

　　桑火尧，当代艺术家。中国艺术研究院艺术创作指导委员会委员，中国画院副院长，国家一级美术师。境象主义艺术的创导者。清华大学吴冠中艺术研究中心研究员。作品被中国美术馆、上海美术馆、浙江美术馆、广东美术馆、今日美术馆等重要机构收藏，并被中国G20杭州峰会主会场永久收藏陈列。

来源：雅昌艺术网