【艺术简历】

　　李书成，男，汉族，1962年5月出生，海南文昌人，出生于海南石碌，全日制本科毕业于广州美术学院，获文学学士学位。现为中国美术家协会会员、广东省人民政府文史研究馆馆员、广东省书画家协会主席、广东省宋庆龄基金会荣誉理事、广东省社会组织总会常务副会长、广东书画艺术研究会会长、《广东书画艺术》杂志社总编辑、《广州文摘报》顾问、中国人民大学画院中国书画课题班李书成工作室导师，曾任广东省人民政府文史研究馆画院副院长、油画雕塑院副院长。

《小聚会》速写1982年

　　在国画创作方面，大胆探索以侧锋技法为主的艺术表现形式，所画城市、山水重意趣而非形体，形散而神不散，以情运笔，以笔运墨，笔墨潇洒灵动又不失力度。所绘物象速度感极强，动静结合，都市生活节奏感喷薄而出，完美契合了当今社会日新月异的时代气息；山水之趣跃然纸上，宁静而致远。1991年在广东画院成功举办个人侧锋画展，胡一川先生亲笔题赠“梅花香自苦寒来”。《南方日报》评价“李书成侧锋画开创了岭南艺术新天地”。

《小饭馆》速写1985年

　　在油画创作方面，学习借鉴法国后印象主义代表画家乔治·修拉的“点彩”技法，探索性地将国画的线条与油画的色块、光影和细节处理方法进行融合，独创出“金属晶体”绘画技法：摒弃传统油画的大面积铺陈，撷取国画写意舒展的线条作“筋骨”，下笔有力、笔画短促、以方见多，借笔下苍劲的力道与简短精干的结构，赋予画中物象硬朗坚固的“金属”感。以笔为刀，对画面进行明确切割，并以油画斑斓绚烂的色块作肌肤，在平面上层层堆砌，形成如同钻石、水晶的立体结构；从整体出发，围绕不同的物象主题对色调和光影不断进行细微的调整，使得色块之间不断变化但又相互紧密连接，如“芯线”般迂回穿梭，呈现出“分而不散”的视觉效果，营造出各个角度之下均如“晶体”般通透、连贯的美感，形成辩证统一的画面逻辑。“金属晶体”技法的运用，可有效提升作品的张力，通过灵活调整金属晶体的大小、形状、色调和光影等因素，营造出或张或弛、或厚重或轻巧、或雄浑或通透等不同质感。

《菜市场》速写1981年

　　于1992年至1999年期间创作完成个人代表作品——油画《大世纪》。画作宽6.18米、高2.02米，囊括了20世纪至21世纪期间千余位在政治、军事、经济、科技、文化、体育、宗教等领域影响了中华民族进程的伟人志士。画中人物按照时间顺序，以政治人物为核心，分置于长城、长江和黄河之上，整体构图如一只蜿蜒腾飞的巨龙，场景宏大、寓意深远，视觉冲击力极强，饱含了革命的现实主义和浪漫主义色彩；刻画人物栩栩如生、活灵活现。中央电视台、广东电视台、广州电视台等多家媒体多次报道《大世纪》。《人民日报》评价《大世纪》为“见证百年历史，荟萃风云人物，用画笔绘就的史诗”。《人民画报》曾用大版面报道《大世纪》，并评价其为“高处人生、笔透百年”。1999年4月，《大世纪》荣获国家版权证书；2002年获国家邮政总局采用，以明信片形式发行；2007年收录于《广东年鉴2007》。

《赶市场》速写1981年

　　1991年，广东省美术家协会主办“李书成画展”。2006年、2007年，作品连续两次入选中国美术家协会第十九次、第二十次新人新作展。2009年，广东省人民政府文史研究馆主办“李书成画展”。2017年，作品入选“北京名家作品展”。自1991年起，在国内外举办个人画展数十次。

《卖报地摊》速写1981年

　　2009年，北京工艺美术出版社出版《收藏界关注的中国画家·李书成写实主义油画》。2012年，岭南美术出版社出版《李书成画集》。2014年，《美术》以副刊形式整版刊发《李书成油画作品》集。2014年，《荣宝斋》以副刊形式整版刊发《2014期刊推荐艺术家——李书成》作品集。2017年，《收藏家》以副刊形式整版刊发《2017年推介艺术家——李书成》作品集。2018年，《荣宝斋》以副刊形式整版刊发《2018期刊推荐艺术家——李书成》作品集。此外，作品刊登在《美术》、《美术观察》、《中国油画》、《收藏家》、《荣宝斋》等国家级期刊和《美术报》、《中国书画报》、《广州日报》、《羊城晚报》、《南方日报》等报纸媒体上，共百余次。

《打石场》速写1982年

　　曾被《羊城晚报》评价为“画坛怪杰”；曾被马来西亚《中国报》评价为“画坛拼命三郎”。2001年被中国文化部艺术市场司、天津美术出版社联合授予“优秀艺术家”荣誉称号。2003年5月被《经济信息时报》评为“学习‘三个代表’先进楷模”。2004年荣获“首届中国书画收藏双年展”银奖、“中国山水二百家”荣誉称号。2005年荣获“中国山水画四百家优秀作品奖”。2013年1月，《李书成画集》获评“广东省人民政府文史研究馆2012年度优秀作品奖”。2013年12月，获评广东省民政厅“二〇一三年度广东省社会组织模范个人”。2016年1月，作品《寥寥数笔速写人生》获评“广东省人民政府文史研究馆2015年度优秀作品奖”。2017年1月，作品《一画一世界》获评“广东省人民政府文史研究馆2016年度优秀作品奖”。

《工地建设》速写1985年

《秋收》速写1982年

速写——生活的艺术形态

作者：李书成

　　音乐家用音符谱出生活灵动，作家用文字写下生活灵动，我喜欢用速写画面描绘出自己生活中的灵动。事物的形状是自我的对话，每一个画面都是我的诉说，都是我用速写描绘出的生活艺术形态。

《变压器》速写1985年

　　生活是艺术的土壤，艺术扎根于生活。速写画是记录生活的一种形式，我把速写看作是生活的艺术形态。

　　生活中的每一次心灵颤动都是我速写的记录，我的艺术人生。我以线作为速写的主要表达方式，每一根线条都是我心灵的痕迹。线条的疏密、曲直、停走都牵动着我的心。概括是我取舍的理念，疏密中藏着我的黑白灰观点。

《建设中的厂房》速写1981年

　　速写里的村镇、建筑、市场、人群都是我的创作素材，成了我的人生回忆，为我的绘画艺术作了沉淀。速写锻炼了我对于物体特征敏锐的捕捉能力，加强了我对事物的深刻认识。它的形状、它的特点、它的灵动都深深烙印在我的脑海里，深刻了我的绘画思维和对于绘画艺术的审美性。

《市场》速写1981年

　　速写的取舍，在于对概括与具体的认识。“取舍”是衡量速写的关键所在。取舍的意义在于要表现什么，如何表现？意在笔先，就可以做到取舍有道；该取的认真捕捉描绘，该舍的简炼概括交代。有取舍方才能显示出特征性与重要性，方能得到画面的呼应和整体美感。

《童趣》速写1982年

　　速写的黑白灰也就是暗、亮、灰面的处理。黑在白的衬托下方能显示出它的精妙，白在黑的对照下才能体现价值。线描中密线在疏线中方能体现其重，疏线在密线相映下才有了精妙性。黑白之间的灰面，疏密线间的层次，最能显示内容性、审美性。

《石碌火车站》速写1983年

　　绘画里很强调场景和人物的神韵。一个场景应该有它的神韵，一个人物也应该有他的神韵，这就要求形与神、情与理、物与我的和谐融合。形在于线的勾勒，神在于形的烘托；情于心，理于道；以物为本，将我与物的和谐相对融入绘画对象，便可以让其跃然纸上，达到了绘画的生动性与趣味性，衍生出一种艺术性质。

《晚班公共汽车》速写1983年

　　速写是一切绘画的基本功，可用于收集创作素材、提高创作意识，同时速写的过程带有强烈的创造性和研究性。生活是我的艺术土壤；用心创作，用心绘画，绘就了我的人生；在人、事、物间的乍然神往中随笔的简单描绘，绘就了我的生活艺术形态。

《军训》速写1986年

三十年耕耘，艺馨一身

作者：于秉正

　　速写是艺术家素质培养的必由之路。速写是一种把自己与生活联系在一起的最好的艺术形式；它不仅仅是记录生活的一种手段，而且是在对生活充满热情的状态之下，由性情驱笔，使点、线、形的舞动激发出一种强烈的意绪；从而发现美、创造美，是审美意识、文化底蕴、专业技能得到成功的必备之路。

《集市》速写1981年

　　知名画家李书成从一开始即认识到速写是生活的一种艺术形态，画了大量的速写，可以说都是他心灵的记载，《李书成画集》中的速写，尚不是他速写艺术的全部展示，更不是他专业成果的总结；速写之于其，是一种生活的姿态。三十年耕耘，凝造了他艺馨一身；他向往八十年代的朴实，即时在社会转型中所出现的那种浮躁的价值取向也没能改变他那成熟稳健风范，以及由此确立的艺术风采。

《卖菜市场》速写1981年

　　他的速写里有村庄、小镇、集市和城郊……不同的题材是他内心不同的追求，一份份来自艺术的清灵和朴实。村庄里房屋清新、屹然，是他对生活追求的淡然；小镇集市里人物朴实、生动，真实反映了小镇集市的人民生活；城郊木屋、小径又是很令人追索，神怡……这些速写作品里，清晰地反映着在他的人生中所追求的清新与宁静。

《肉摊》速写1981年

　　线，是李书成速写里的主要绘画手法。他吸取了连环画的精要，在他速写里凝炼成独具特点的速写风格：画风清新、纯净、沉稳、实在。这些画面的呈现，不只是画面的呈现，还显示了他在艺术追求中非常敏锐的艺术思想和犀利的艺术天赋。画作中线条的运用和线与线之间结合都显示出了他深厚的写生功力和艺术底蕴。

　　从八十年代开始满怀艺术理想的小伙子，到现在追求艺术之路已逾三十载的画家，这不仅仅是他个人的长成，更是他艺术人生的成长与成熟。他把生活艺术性地升华，独树一家，带给人们艺术的享受和陶醉。

《同学》速写1985年

《技术员》速写1984年

​《大卫石膏像》素描1986年