“没有谁是一座孤岛/可以自全”英国玄学派诗人约翰·多恩(John Donn)的这首诗，最近被广泛传颂。

　　而杨万里一首“准拟今春乐事浓，依然枉却一东风。年年不带看花眼，不是愁中即病中。”又在立春那天，切中了多少人的心境。然而，当病毒袭来，我们的身体被禁足，城市被封锁，生命受到威胁的时刻，我们的心灵无法也不能被禁锢。

　　艺术，当然无法神圣到驱赶瘟疫，但它也绝不软弱无力，自有它承载担负的东西。

　　艺术不是药，是一点温度。而表达，本就是一种武器。人们用艺术分享思考，宣泄情感，在某些关键时刻，它照进人的心灵，引发思考，传递共情，彼此安慰，疏导痛苦与焦虑。它还具备某种可贵的力量：从一份爱，创造出更多的爱。

　　有感于此，今日美术馆邀请爱艺术的朋友们，将他们心里最想和大家分享的艺术作品传递出来，带着他们此刻的思考和情感，与更多的人穿越病毒带来的禁锢，精神互联，将每一座“孤岛”连接成整片陆地。

　　Q & A

　　高鹏

　　今日美术馆馆长

　　Q: 当前疫情涉及众多社会话题，反映出不同的人群心态，有没有哪件艺术作品，让你想在这个时间推荐给大家分享和交流?请简单介绍一下这件作品。

　　A：我推荐抽象艺术家，马克·罗斯科(Mark Rothko)

　　罗斯科在绘画中注入了强烈的精神成分，以一种让人萦绕在心头而不能忘怀的朴素画面而闻名。他的作品会让人感觉置身于他所营造的精神空间，而不是陈列作品的现实空间，可以超越人们的理智和感知认知，追求并思考人生的终极哲学。

　　罗斯科的作品一般都是由两三个排列的矩形色块构成。这些矩形色彩微妙，边缘模糊不清，好似漂浮在画面上。画面的色彩虽然看似简单，但颜色相互笼罩和晕染，使得明与暗，冷与暖，灰与亮融为一体，产生某种幻觉的神秘感。这种形与色的相互关系，象征一切事物的存在状态。另外，罗斯科的绘画作品尺幅往往很大，观看的时候能让人置身于体验中。

​罗斯科为八角小教堂进行的创作

　　罗斯科在休斯顿为曼尼家族的八角小教堂创作的油画，可以被视为其具有哲思与诗意的代表性作品。这些巨大尺幅的作品色彩朴素，色调暗淡，有一种神圣而崇高的力量。这组作品不禁让我们联想到自身的生与死，福与祸，隐忍与解脱等。很多观众不远千里，来到罗斯科的绘画前沉思打坐。

　　Q: 为什么会想在当下分享这件作品?

　　A：当下疫情，很多人面对焦虑的情绪难以自处。抽象绘画抛弃了对具体形态的描摹，和人的情感联结得更加紧密。罗斯科的艺术注重精神内涵的表达，他通过有限的色彩和极抽象的大色块来反映深刻的象征意义。希望大家通过欣赏罗斯科的绘画，可以反观自我的不良情绪，更好的与当下情绪相处。

　　Q: 你认为面对灾难艺术能做什么?

　　A：面对灾难吗，艺术似乎什么都能做，又什么都做不了。好似生命的意义，生命本没有什么意义，意义取决于我们做了什么。这份行为和意愿便赋予了我们各自的生命意义。

　　Q: 在未来生活、工作、创作中，本次疫情会给您带来怎样的转变?

　　A：未来生活和工作中，会更加懂得对生命的尊重与爱。就好似世界卫生组织说的那样“记住，这些不是数字，而是真正的人”。面对这次疫情的各种新闻和社交媒体信息，心情好似过山车一样，很难用一两句话表述。但是我选择相信爱是最大的能量。如果说本次疫情会给我带来怎样的转变，希望余生更多地去帮助别人，更多地去传播爱的能量。