当代唐人艺术中心于2019年11月2日，在北京第一空间和第二空间同步推出艺术家陈丹青迄今为止的最大个展 “退步 1968 - 2019”。

展览由崔灿灿策划，全面展出自1968年至今陈丹青创作的“西藏组图”、“名画临摹”、“人像写生”、“静物”和“自画像”等油画和素描作品 100 余件。展览名取自陈丹青文集《退步集》，意以不同作品系列之间的“进退”作为一种假设和隐喻，重新看待陈丹青 50 年以来的绘画变化。

“退步”在陈丹青五十年的艺术中，有多种含义，一方面，它是积极的自由，指向个人在创作中的主动选择，选择坚持什么和放弃什么，在这些选择背后，个人对于时代和自我做出的积极的回应。另一方面，它是消极的自由，在绘画今天的境遇中，在个人难以作为的历史中，艺术退回到了它最初的状态，亦如陈丹青在1968年的那几件作品，没有明确的风格，没有说教的成份，只是一个青年人最初的兴趣和热情。只是在今天，讨论“进步”与“后退”，讨论这两种自由显得尤为重要。

“我本想成为一个画家，然而我却成为毕加索”。这个流传了许多版本的话语，如今在经历了现代主义的原创，后现代主义的多元个体之后，有了全新的处境和指向。陈丹青个人的经历，他所创作的绘画的历史，所显现的光荣与梦想，亦或是放弃和退步，游弋在苏联绘画，法国绘画，西藏组画，纽约的临摹，北京的写生系列的缝隙之间。既不是这般，又不是那样的存在秩序，在一个人身上发生各种奇妙的反应。最终，他既不是一个全然的画家，也不是作家或者公知。他所经历的那些时代，不同的城市与画作，各色的故事和人物，汇集在一起，成为陈丹青。

——崔灿灿

  关于艺术家   

陈丹青

1953年生于上海。

1970-1977年，在农村。

1978-1980年，上学。

1982-1999年，旅居纽约。

2000年定居北京。