全球化带来的物质丰裕、文化多元、科技进步等，让可选项无休止的增多，共同体越来越细分，生活方式在裂变中拉开差异。但近几年来的剧烈震荡，也让人与人之间更加休戚与共，不管是主动还是被动。

开幕式嘉宾合影

（从左至右）：李可政、颜磊、周啸虎、丁乙、杜曦云、徐震、杨振中、刘建华、施勇

6月6日至8月16日，“联合构筑”在苏州金鸡湖美术馆展出，策展人杜曦云，参展艺术家陈天灼、丁乙、冯梦波、刘建华、刘韡、李可政、施勇、王功新、徐震®、颜磊、杨振中、杨君、原弓、周啸虎。

论坛现场

从左至右：王子云、杜曦云、翁子健、苏伟、姜宇辉

对于为何将此次展览命名为“联合构筑”，杜曦云在前言中写道，个体既是独一无二的，又和其他个体息息相关。独立行走和共享资源，从来都是并行不悖的，在地缘政治硬伤累累的当下，共享、联合尤其重要：前提、信息、知识、技能、创意、社群等，在开放的意识中自由生长、灵活联合，自觉和不自觉间构筑着新的复合现场……

此次展览的参展艺术家们，也在多年的实践中，从各自视角不断地构筑着新的现场，刷新着当代艺术的面貌。虽然他们彼此之间有明显的差异，甚至他们的各个作品间也有明显的差异，但从作品中来感知，他们的预设前提有不少可重合之处，在对全新未来的积极想象中持续推进着自己的工作。

刘韡 大狗 2016 牛皮、金属、木头

刘韡用狗咬胶牛皮制成的三座大型“建筑”拉开了这场展览的序幕。“穹顶”“罗马柱”“拱形”构筑成一座宏伟的反乌托邦式城市，观众游走其中，便可看到每个“建筑”都有撕咬痕迹。但“建筑”本身却并非依据狗的比例而建，暗含着空间内的那只“不在场、看不见的大狗”。这是一个权力建筑，而在这里，建筑又回归到玩具的属性，体现着“对权力的控制，对于虚假的关怀”。

颜磊 彩轮说明书 2019 绘画和综合材料 

“彩轮”系列中，颜磊以强化技术的手段，不断更新其绘画带给观众的体验。光栅立体印刷——一种早期的摄影技术，观看者通过转换位置从而感知多重图像画面 －不仅强调了颜磊的“绘画只是对你可能在照片中看到的图像进行的一种不假思索的表现”的立场，而这种叠加的处理方法也更进一步扭曲了抽象的色彩轮，暗示了技术作为一种补充媒介，能够通过模糊人类的感知从而模糊知识生产。

丁乙 十示  2019 椴木板上综合材料

《十示》中，丁乙用他那一以贯之的语言方式对规矩刻板、严密冷峻的“十示”抽象进行无休止地打磨和描绘，其作品背后暗含着他对现实层面诸多欲念的虚妄、紊乱的再拷问及影射，个体精神上无所归宿的漂浮之力在某一刹那被及时悬置和调空。画面中的格子和暗阴变化在于从零点逐渐位移，定格后的物象将趋于常态化中的万物始终归一的衍变计划，丰富多样的线性逻辑书写也是艺术家对社会再觅一辟安宁之地的质疑态度。

作品中，施勇蓄意在“一只鸟”之间嵌入了一个“()”，从而使得一场原本看似无足轻重的抽签，一件原本稀松平常的事件，因为这个“()”而使鸟的身份与状态变得悬念重生。“()”作为前缀提示着我们的关注点从放飞这一结果转移到鸟放飞前的暧昧状态。该作品分布在三展厅的各个角度，不免让观众有些手足无措。

徐震 红墨水

布艺拼贴“蔓延”系列，是徐震品牌自 2010 年开始创作的以多种媒介为载体的作品系列。该系列以全球政治漫画为基本素材，进行重新拼贴、组合、构建出一个混乱无序的多元价值的图像体系。这种多元价值的图像体系以漫画元素进行组合，华丽绚烂的波普艺术表现手法，逐渐发展成一种注重抽象性美学的艺术表达方式。

冯梦波 童年  连环画  2019

冯梦波连环画系列之《童年》，以他哥哥冯梦涛的视角徐徐展开，情绪饱满地讲述了“弟弟”从出生到小学毕业的故事，把成长中的欢乐与烦恼以及激烈的社会变化，浓缩在一本108页的连环画里。

陈天灼 入迷 12小时行为 2019 多媒体装置

陈天灼在日常和虚幻之间的某处模糊地带构建起需由观者通过视觉、听觉和身体去感知的异世界。大量原本并无关联的文化符号和信息片段被陈天灼以看似信手拈来的方式糅合，并产生难以预料的化学反应。这一过程犹如以搜索引擎为向导的互联网体验：万物以均等的机会，在瞬间扑面而来，为你所用。

在当下的新语境中，这些艺术家如同以视觉为重要载体的创意者，各自不断敞开着独特异样的视界并彼此交叠，有意无意中联合构筑着新的奇观，以此来渐变着日常生活的陈腐区域。这种联合构筑的能力和状态，在共识减少、阻隔增多、更加呼唤共享和联合的氛围中，凸显多重意义。而且，“联合构筑”作为动力，本来就内在于当代艺术之中，驱动着当代艺术人在解构成见的同时，各自建构更有活力的话语，并自由联合成多维生长的构筑物。

注：部分文字参考展览前言，杜曦云著。文中图片均来自杜曦云及苏州金鸡湖美术馆。