1、安息

　　2010

　　直径250x210(高)公分

　　塑料、金属 (装置于艺术家工作室)

　　2、绝对秩序

　　2010

　　1200(长)x200(宽)x(250-60高)公分

　　塑料、金属 (装置于今日美术馆)

　　3、龙卷风

　　2010

　　直径400x1150(高)公分

　　塑料、金属 (装置于悉尼白兔美术馆)

　　艺术家作品陈述：

　　作品“龙卷风”在悉尼的白兔美术馆展出之后(图3)，采访和评论中都谈论到该作品在环保和生态上的意义。作为中国这个人口大国，如果实现每个人都能够像美国人一样的生活方式，对于生态可能是灾难性的，从我们每一天所产生的塑料瓶就可见一斑。尽管作品“龙卷风”的材料我使用了在中国哪里都可以找到的废弃塑料瓶，但这不是一件宣传环保的作品，如果环顾我2010年完成的三件作品就可以看到我的兴趣是材料和环境的关系——找到能够表达今天感受的艺术材料。

　　我们已经处在一个什么都可以是艺术、任何人都是艺术家的“艺术史终结”的历史时期，无论你是生活在纽约、伦敦、东京或北京的艺术家所面临的问题都是一样的——我们还能够做什么?2010年我共制作了三件作品——“安息”、“绝对秩序”和“龙卷风”(图1-3)，这些作品使用的都是废弃的塑料瓶，在这里我感兴趣的是材料本身，因为在中国“废弃的塑料瓶”已经达到了无所不在、随手可得的泛滥状态，加上塑料瓶上的商标，我把它们称为“National Material”(国家材料)，我使用这些材料，希望表达明确的具有中国今天特征的当代艺术。应该说“艺术家的创作是自由的”的说法并不准确，因为艺术家的作品所产生的意义还受到很多的外部的制约，其中包括了历史和环境。60年代的安迪•沃霍的作品使用的是图片复制术，因为当时在世界范围内纽约的都市现代化发展的最快，商业广告的需要和泛滥使得广告复制成为纽约的“特色”，所以安迪的作品产生及其意义是符合了历史必然，就如同和他处于同时期德国的博伊斯，各自作品的意义都产生于那个特定的地理位置和时间点，他们之间是不可以置换的。

　　我的“龙卷风”作品似乎与贫穷和波普艺术都有一定的关系，或者可以说是把这两个完全不同的艺术风格融合在一起，作品使用的都是随手可得的废弃现成品，而且这些现成品是不加以任何加工的直接使用(只是清洗)，所以作品材料很受贫穷艺术作品的影响。另外，因为使用的塑料瓶都产自中国，从造型到产品包装的印刷物都体现了具有中国特色的“波普”印记，作品中这些塑料瓶从大到小的排列所产生的“抽象美”与色彩鲜艳的塑料瓶所具有的波普品性相结合，这符合中国在三十年的时间里保持一个“廉价世界工厂”的全部角色特征。

　　在这里我使用过去已经有的观念而不羞愧，因为，在什么都可以是艺术、任何人都是艺术家的“艺术史终结”的历史时期，我的艺术观念是“再融合”——我们可以使用过去已经创造的任何观念，使之再融合进具体的历史时期、问题和感情，因此我的“龙卷风”作品即不是贫穷艺术也不是波普艺术，而表达了一个中国特有的意义——新廉价物质主义。

　　                                                                王智远

　　                                                               2011年5月6日

　　(说明：新廉价物质主义——以低廉的工资、低廉的资源、低廉的物质享受极其低廉的没有道德的世俗社会，这些都建立在普遍低廉的物质基础上。新——乃人类从来没有发生过。)