傅榆翔雕塑作品

傅榆翔油画作品

艺术与科幻联姻，塑造作品

参加威尼斯双年展、威尼斯电影节

他的作品第一次回到家乡重庆

《重庆专访》对话傅榆翔

邀您走近一位不太一样的艺术家

记者 邴吉：看了《诗意的虫洞——傅榆翔当代艺术雕塑及作品展》，我有两个特别直观的印象。第一个就是，您整个展览的色调是黑白灰，特别简洁。

跨界艺术家 傅榆翔：应该是从2007年开始，我进入了这种语言，这种语言是从中国画当中悟出来的。“墨分五色百色惧”，就是分出焦、浓、重、淡、清，那么100种颜色都会惧怕这5种颜色。我觉得很禅意，跟我自己的研究、跟我自己的兴趣很契合。所以，我就尝试用这种语言来开始油画。很轻柔，没有那种很浓烈的东西，跟我这个人比较类似。

邴吉：艺术家被束缚在这种有限的调色盘上，久而久之，作品会不会类型化？

傅榆翔：不会的。色彩不是外边给它加上去的，而是由里边慢慢渗透出来。就像我们现在的电脑时代，其实光已经不是外打光，都是背打光，包括智能手机都从背后打光出来。其实我觉得，我的色彩也是这种。我是希望色彩从我的画里边渗透出来，而不是我从外部强加给它很多附着的东西。艺术不是炫技，不是我画得怎么样，我说得怎么清楚，我觉得，艺术是留白。

邴吉：就是观众在不同的心情、不同的状态下，看到画，他有自己的理解，自己的颜色。

傅榆翔：对。它就是一个冲动，可以引发你的思绪，让你进去，与你交融在一起，我觉得，这是艺术非常奇妙的地方。如果说艺术很强势，很高高在上，然后我去教你怎么来看，我告诉结论，我觉得这个不是艺术。

邴吉：第二个直观感受，作品中动物的占比是非常大的。

傅榆翔：可能很多观众也会注意到，我画动物，其实最多的就是马和狗。马和我们人类文明是不可分割的。冷兵器时代，我们有刀，有枪，有长矛，马是活化的道具，非常重要。狗跟我们人类，代表一种忠诚，代表一种跟随。在艺术这个图像世界里，其实我们对动物的关注，对动物的描述，相对来说比较少，所以我觉得，这也体现了绘画当中生物的一种平衡，选择多画一些动物。

邴吉：是不是也涉及到人类和物种的思考？

傅榆翔：狗它永远是狗，但是人有的时候，他不一定是人。我觉得这个东西，对我们也是一种反证。

邴吉：《移民外星人》肯定是您重要的代表作，为什么会想去塑造外星人的形象？

傅榆翔：外星人是这样的，有两个契机。10多年前，我读过一本美国的书叫《没有我们的世界》。这本书描述我们人类突然从地球消失，比如说第一天、第二天、第一年、第二年、第10年、第100年，会发生什么变迁？人类还会重返地球吗？我觉得非常震撼。第二个契机，是在2015年、2016年，尤其是2017年那三年，全球最大的热词就是“难民”。他们移民到了欧美发达的国家和城市当中去，然后文明不同，生活方式不同，价值取向不同，造成很多的冲突和对立，带来很多的社会变迁和问题。所以我就想，我们人类自身同一物种，这么多问题都解决不了。作为一个在场的艺术家，当代艺术家，我对此该用什么样的作品去表达，就想到了外星人。我不能重复很多科幻电影里外星人的形象。因为我一直画动物、关注动物，我就想能不能把动物组合在一起，于是，就想到了青蛙的眼睛，螳螂的头，三角形的，有一些棱角。 

邴吉：每一个部分的构造都是有动物的出处，是吗？

傅榆翔：对，动物的符号和元素，把它整合起来，用粘贴和挪移，把它们重新拼接在一起，这是当代艺术的巧妙之处，可以让它生成新的语言、新的指向、新的要言说的价值。

邴吉：我们知道其实您不是科班出身，对吧？

傅榆翔：1980年，我高中毕业，毕业以后我边工作，边考艺术院校。三年专业都过了，但是文化课都没过，最后一年我差3分，文化课差3分。后来我就开始，比如说在电影院当美工，在杂志社当美编，在电视台客串去当美工，这样走过来的。

邴吉：您涉足的艺术领域很多，绘画、雕塑、还有诗歌，以及您刚才说到的策展，跨了这么多界，可能会有点热闹。这种热闹，对于一个艺术家来说，您觉得是一件好事吗？

傅榆翔：我是一个非常好奇，而且非常不安于现状的人。我觉得，它是好事，也是不好的事，看自己怎么去把握。

邴吉：艺术家不是应该很纯粹、专一吗？

傅榆翔：其实这个是个伪命题，真的。也有人背后说，傅榆翔这个艺术家，他不是一个纯粹的艺术家，他就是一个商人。艺术家也要生存。比如说，放在200年前，我们可以理解梵高，但是200年后的今天，21世纪第三个十年开始了，艺术家还在饿死，交不起房租，或者还在不被人发现，我觉得绝对是很失败的艺术家。

邴吉：最近，您也在致力于为重庆的公共空间做一些雕塑作品，是吗？

傅榆翔：2019年，我为重庆两江新区，在民国街影视桥的左边，做了一套作品叫《青狮白象》。《青狮白象》源于清代末年，跟重庆的风水有关。青狮就在南岸的慈云寺那个地方，白象就在重庆渝中区的白象街，两边临江而望，把重庆的吉祥、好运、财富，好的风水，就锁住在重庆。去年在万州，我做了一个长度9米、高7.8米的《远方如梦》，这是一个大型的公共景观雕塑，这个雕塑也成了万州的一个地标，慢慢也在发酵，成为一种符号。

邴吉：让公共空间有更多的文化符号。

傅榆翔：对。假如说，把法国巴黎的那些公共雕塑、人文景观，理论上把它给取消了，我们对巴黎还有什么认可的情怀？还有什么记忆的痛点和符号？就没有了。重庆不是基础设施差，也不是发展得不好，而是我们重庆的人文，常态性的对城市活化的人文，人文的活动、人文的空间，非常非常少，这个才是真正影响我们的。比如说，我们重庆有没有双年展，有没有一年一度的艺术节，有没有真的可以让国际上关注的艺术活动，有没有？在这些方面，重庆确实要奋起直追才行。

资讯来源于“第1眼新闻”

（第1眼-重庆广电记者 张嘉 吴春春 邴吉 刘川莹 曾石）