啊，就这样直截了当地，

向中心发展吧，

我怀着这样的初心思考着。

所以希望嘉源海美术馆，

首先要与周边的树林、绿色融为一体。

安藤忠雄

嘉源海美术馆 纪念展

安藤忠雄建筑：对话

TADAO ANDO：DIALOGUES

展览时间

2024年04月30日～2024年09月01日

展览地点

嘉源海美术馆（上海市嘉定区大治路39号）

建筑家｜安藤忠雄

安藤忠雄  摄影 荒木经惟

安藤忠雄 

1941年出生于日本大阪。自学建筑，1969年创立安藤忠雄建筑研究所。

代表作有“光之教堂”（1989）、“普利策艺术基金会美术馆”（2001）、“地中美术馆”（2004）、“威尼斯海关大楼重建”（2009）、“上海保利大剧院”（2014）、“光的空间”（2017）、“和美术馆”（2020）、“巴黎证券交易所-皮诺私人美术馆”（2021）等。

1979年凭借“住吉的长屋”获得日本建筑学会奖、1993年获日本艺术院奖、1995年获普利兹克建筑奖、2002年获美国建筑师协会（AIA）金奖、2005年获国际建筑师协会（UIA）金奖、2010年被授予日本文化勋章、2013年被授予法国艺术文学勋章最高荣誉“司令勋位”、2015年被授予意大利共和国功劳勋章、2021年被授予法国荣誉军团勋章等。

于1991年和1993年分别在纽约现代博物馆及巴黎蓬皮杜艺术中心举办个展。历任耶鲁大学、哥伦比亚大学、哈佛大学客座教授。1997年起担任东京大学教授，现为东京大学名誉教授。

这是一场关乎建筑、自然与人的深刻对话。

安藤忠雄

安藤忠雄手绘嘉源海美术馆‍‍‍

新作“嘉源海美术馆”是一座怎样的建筑呢？

基地位于上海嘉定区，北面为大治路，西面为农田，东面原为工厂，南侧与河川相邻，自然风景宜人。与马陆葡萄公园和“艺外萄源”相邻,有较好的文化的基础。平面布局上，我们将与主要通道相接的北侧作为艺术公共区域空间，将对面的南侧作为艺术品的展陈空间，并将中央部分作为内外空间共同的缓冲区域。通过强调东西方向轴线的布局设计，将建筑和景观融为一体。（安藤忠雄）

从稻田看向嘉源海美术馆入口，© 文筑国际  摄影 田方方

为什么将本次展览命名“对话”呢？

这次展览以“对话”为轴，介绍和展现了迄今为止我的实践工作，作为象征“对话”一样的过程而诞生的嘉源海美术馆的开幕展，我深感自豪与幸运。我希望大家在这个地方度过的时光，能成为大家思考人类生活与自然、场所和历史关系的契机。（安藤忠雄）

本次展览具体以什么样的策展线索展开呢？

展览现场整体由四个部分组成，
分别是“光的原型”“场所思考”“自然共生”“时间思考”。

人生的大原点就是好奇心。

所以，我想创造的，

是一个能成为好奇心的原点的建筑。

安藤忠雄

安藤忠雄建筑：对话

TADAO ANDO：DIALOGUES 

展品之一，安藤忠雄手绘嘉源海美术馆

空间还原，致敬“光之教堂”

THE CHURCH OF LIGHT

2024年，安藤忠雄教堂三部曲之经典建筑作品“光之教堂”宣布永久关闭，也成为很多人来不及弥补的遗憾之一。光之教堂，也是安藤忠雄表达“空间原型”创作理念最有力的展览手法之一。2017年，在”安藤忠雄：挑战“展（东京展）首次1:1等比复刻这一空间。本次展览也继续心怀让大家能亲自体验光之教堂空间原型的初心，1:1等比复刻还原了这一大师经典。

光之教堂

1989

（本名：茨木春日丘教会）是安藤忠雄最具代表性的建筑设计作品之一，体现了安藤在自然与建筑间构建的哲学框架，光可以像混凝土结构般定义并创造新的空间感。教堂于1989年竣工，是对茨木市原有基督教院落的翻新。场地重新规划设计于1999年完成，而新教堂是在安藤设计审美引领下迈出的第一步。

光之教堂  ©松冈满男

经典复刻，致敬“住吉的长屋”

ROW HOUSE IN SUMIYOSHI - AZUMA HOUSE

“唯有非现实的光庭，才是住宅的心脏，在残酷的都市环境中，它可以带来一种小宇宙的深度。”（安藤忠雄）

住吉的长屋

1976

基地位于大阪市内的一个工薪阶层老街区，在一片高密度的低层木构住宅之间，是街区一角、三个毗邻住宅中的一个。设计移除了老建筑及其过梁，在原址新建。为了在这个基地狭窄的极小的住宅内营建微缩的生活空间，我们用一个混凝土盒子替代了原有的两层排屋，并把盒子分成三块，在中间留出一个天井。起居室和厨房、餐厅、一层卫生间围绕天井布置，二层是儿童房和主卧，并由天桥和楼梯联系各个空间。这个简单的设计中蕴含了多样而丰富的空间体验，天井提供的通风和采光，使混凝土墙体围合而成的内向型建筑得以自由呼吸，让简洁的设计更具活力。

住吉的长屋  © 安藤忠雄建筑研究所

人生百岁，永远的青春

GREEN APPLE - ETERNAL YOUTH

“只要心怀希望，就能永葆青春，百岁人生，让我们永远不失热情、做一颗青苹果吧！”（安藤忠雄）

青苹果

2021

对于八十多岁的安藤忠雄来说，这颗青翠的苹果，便象征的是你我十几岁、二十几岁的那颗青春之心：“我在其中寄寓着想分享给大家这样的信息——不失“青苹果之心”，坚持奔跑，待人生百岁，也能拥有一场100岁的青春年华。”

位于嘉源海美术馆广场的青苹果艺术装置  © 文筑国际  摄影 田方方

四大展区，理解安藤

FOUR SECTIONS - ANDO ARCHITECTURE

一、光的原型：铂金印相作品、长卷素描

二、场所思考：嘉源海美术馆、上海保利大剧院展区

三、自然共生：水之教堂展区、光之教堂展区

四、时间思考：海关大楼重建项目展区、巴黎证券交易所-皮诺私人美术馆展

铂金印相作品ANDO BOX  © 安藤忠雄建筑研究

长卷素描  © 安藤忠雄建筑研究所

上海保利大剧院  © 小川重雄

海关大楼重建  © 小川重雄

水之教堂  © 白鸟美雄

关于展览

指导单位

嘉定区文化和旅游局、马陆镇人民政府

主办单位

上海嘉源海艺术中心

承办单位

嘉源海美术馆

协办单位

上海嘉源海文化发展有限公司

文筑国际、拾分之壹

支持单位

安藤忠雄建筑研究所

日中艺术文化振兴协会

IAM国际建筑联盟

展陈支持

正格展览、Anfu275

策展人

‍水谷孝明（日方） 马卫东（中方）

策展团队

董茜、王霄晗、刘若琪

展陈设计

王霄晗

视觉设计

岩一

文字校对

董茜、吴瑞香

拍摄剪辑

申强 SHEN-PHOTO、田方方

如今回想起每一个辛勤劳动的人们的脸庞，

我深深感受到：

新世界就是人与人、人与人组成的团队的世界，

在创造着另一个新世界。

安藤忠雄