范勃是天津人，1988年毕业于天津美术学院油画系，来到广州在《现代画报》一干就是4年，1992年，他再次进入学院，入读广州美院油画系研究生，2007年考入中央美术学院攻读博士学位研究生，现为广州美术学院油画系教授，油画系主任。范勃既是画家又是收藏家，对红酒也很有研究。

　　广州让我找到了艺术的感觉和方向

　　范勃的画室位于海珠区隔山新街的一条胡同里，旁边是一条小河，后面就是岭南画派的发祥地“十香园”，“这里风水不错，山是虚拟的山，只是体现在地名上，有山有水，有虚有实。”

　　谈起当年坐火车南下时的情景，范勃记忆犹新：“刚到湖南，看到红土和绿色的植被就让他特别兴奋。等到了广州，那里湿润的空气更让他感觉舒服，尤其是冬天，那种温润的感觉让他仿如隔世。”

　　广州是一个移民城市，开放的环境使得五湖四海的人汇聚于此，范勃也认识了很多南来北往的朋友，“感觉很快就不一样了”。广州独特的地理位置也成为行业内交流的优势条件，很多艺术家去深圳、港澳都会路过广州，各地艺术家的来访既带给他大量的信息也能够让他逐步肯定了自己的创作方向。范勃喜欢淘古董，广州是全国文物的集散地，也是最先直通港澳的城市，后来海外的文物逐渐回流，广州也充当了中转站的角色。在广州，真正的买家其实不多，也没有炒家，但有很多行家，他们长期从事古玩行业的经营，眼光和魄力都是一流的，范勃在广州见到的文物比在全国各地见到的总和还多，他也从这些古董中寻找到了自己独特的绘画语言，范勃的成名作《坐着的裸女》借用、挪用了汉唐陶俑经过岁月风化后呈现出来的视觉元素，用他喜爱的收藏品所呈现的肌理和质感，改造了油画一味求“逼真”带来的审美疲劳。于是他的作品便出现了评论家们口中的：“雕塑味”、“纸片味”、“云气味”。

　　广州人对当代艺术开始慢慢了解和接受

　　范勃不习惯呆在时时充斥着亢奋的运动和时髦观念的北京，他一到北京就感觉画不出画来了，只有在偏安一隅的广州，他的内心才是踏实和平静的，他始终愿意以一个冷眼旁观者和孤独的实验者的方式从不被人注意的角度，在不经意间切入当代中国的艺术版图。他的创作也尽量避开对宏大历史或者现实场景的正面书写，他喜欢通过身边各种普通人物内心的冲突和人性的纠葛，来折射社会转型期的各种潜在冲突，展现传统伦理失范后，人的理想溃灭和精神迷茫。

　　范勃的作品还有一个共同点，就是画中的人物都来自他身边的朋友，几乎每个人都呈现出一种孤独、疏离、彷徨以及滞重的状态。90年代初的时候，很多人不理解他的画，“这人怎么这么丑!你怎么把人画成痴呆了!”他们对艺术的审美还停留在照片式的、假唯美的、没有精神表达的层面，随着城市的发展，广州人对当代艺术开始慢慢了解和接受，三年展上那些令人瞠目结舌的装置艺术更加前卫，“现在再看看我的画，觉得还是挺传统的。”

　　大排档已经上升到一种文化的高度

　　“广州是一个特别市民化的城市，特别宽松特别自由，各种不同层次的生活方式互相渗透，大排档在广州已经上升到一种文化的高度。”范勃也经常会和三五好友约好了吃一碟炒米粉，喝一杯啤酒，感觉特别开心。广州还有一些特别乡土的农家菜，比如说从市桥往南沙的那条路上，有很多鱼塘，在鱼塘上面搭几个棚子就成了一家餐厅。

　　广州餐饮界的服务意识也是全国领先的，你面前的骨碟稍微满一点，就会有服务员来帮你更换。在北方吃饭，也是一个盘子一个勺子一个碗，但用法完全不一样。北方的盘子是用来装菜的，碗是用来盛汤的，而在南方，碗是用来装菜的，盘子是用来放骨头和刺的，喝汤会有另外一个碗，喝粥又是一个碗，吃甜品又是一个碗。

　　范勃喜欢红酒，但不收藏，“喝到肚子里才是最大的收藏”，红酒还有一个好处就是可以培养一个人的敏感度，那种独特的味觉体验也可以转化为绘画语言，“红酒也是一个媒介，借着这个媒介，大家就可以海阔天空地畅所欲言。”

　　广州的生活层次很多，很有厚度

　　在广州，做艺术的人很多，很传统的很前卫的各行其道，彼此之间没什么交流，但都生存得很好。广州是全国最早做当代艺术的，但现在的画廊还是做水墨的比较多，因为做当代艺术需要勇气，而开画廊要考虑性价比，投入和产出的关系。广州的当代艺术展也不少，但跟北京没法比，北京美术馆要办一个展览，从第一天到最后一天，每一天都是人山人海，那些退休的老头和老太太排着队，不管能不能看得懂，都要去看一眼。广州的展览一直做得比较低调，开幕式时圈内人去捧捧场，以后就是空荡荡了。

　　广州的生活是丰富的、立体的，有一些不起眼的小酒吧小咖啡馆躲在大街小巷里面，比如江南西路的木马，美院的毕业生开的，经常会做一些小展览，作品很前卫很另类，这些作品对喝咖啡的人也是一种潜移默化的影响。还有华侨新村的枕木吧，十几年前就开始把酒吧与艺术空间结合起来，经常会有一些小画儿挂在酒吧里，那儿也是艺术家的聚集地，很多诗人、做杂志、拍电影的都喜欢去，不过现在这批人都老了。

　　私人地图

　　维他命空间：在海珠区一个不起眼的菜市场旁边，地方不大，但里面的展览都是非常国际化非常前卫的。

　　53美术馆：既是美术馆，又主办了《画廊》杂志，在业内很有影响力。

　　扉艺廊：经常会举办一些学术性的当代艺术展，跟观众的互动性比较强。

　　四海汇：在美林湖畔家居世博园内，老板是一个律师，收藏了很多青年艺术家的作品。

　　5A R T：天一良品的吴洁开的，里面的作品很特别，很符合她的个人审美趣味。

　　美林美术馆：地铁5号线三溪C出口，“在南方——— 广东当代艺术邀请展”正在这儿举行，可以看到范勃的作品。