我和少俨接触不多，从他的画集可以看出来，少俨走的路比较正，在当今画坛来讲，他是从宋元绘画入手，气息也是接宋元人画的气息，这在中国花鸟画里来讲，是一条正路。不像有些年轻人学画画，从近代的大家直接入手，这样容易走偏。所以他的这样的基础很好，虽然他画的小写意，但是他文脉的延续在中国花鸟画的传承过程中选择了一条很正确的路。

　　三十七岁这个年龄能画到这样一个程度很不容易。因为中国画山水人物花鸟三科来讲，花鸟画是最纯粹的最难学的一门，花鸟画不管是小写意还是大写意，它的绘画是不能去起稿的，不能做粉本的，需要有腹稿，这样笔墨出来才是活的东西。中国画讲的就是精神性。少俨从中国美院出来，也受到中国美院老师们前辈们的影响，所以学习中国画还是要有传承，很多人上来就讲创造，我觉得绘画这个东西是我们的文化，我始终强调是一个链条。每一代的画家无非是在我们中国绘画这个链条上找到自己的位置，把自己融入这个链条当中来，不是什么事从我开始从我做起，这实际上是不好的，但是这么多年来，我们总是强调让年轻人创造，创造没有错，但是在什么样的阶段就应该做什么样的事情。

　　在少俨这个阶段，我觉得需要踏踏实实去学习，踏踏实实向古代优秀的画家去学习，传承和继承是第一位的，文化是需要继承的，中国画讲究吃老，我小时候学画画，老师傅讲学习不是一时的事，是千古的事，学习绘画和千古联系起来，说明它是一个很严肃的事。你能不能把你的画在这个链条上接续下去，传承下去，这恐怕是最不容易的。这和西洋文化不一样，尤其现代西洋绘画，它现在很多是观念艺术，它就是要求我的观念和你的不一样，我们的文化不是这样的。我们是总讲究画面画到最后的文化性和精神性，你有了这对中国文化的深刻认识后，你在你的绘画里才可能存在传统的好的东西。再就是中国画的道德性，也是传承下来的，中国画讲人品讲画品，讲修为。

　　少俨这么年轻能有今天的成绩是很可喜的。他还有很长的路需要去走，艺术实际是没有止境的，我们这一代人是这样，我们上一代的老师也是这样的，有时候谈到艺术也是个非常遗憾的事。我们的寿命是有限的，在有限的寿命里面能做到什么程度？像李可染先生，李苦禅先生，我们给他祝寿的时候他说我要是能多活20年能比现在画的更好。但是寿命是有限的，所以艺术没有止境，只有不断的进步，不断的在修为过程中去提升自己的绘画的技术性、思想性和审美性。另外我希望尽管我们需要传承需要向古人学习，但是最终的目的是为了去创造出我们这个时代具有这个时代精神的花鸟画，既是中国的，又是传统的，同时又是现代的，这样一种精神面貌。我总是对年轻人讲，不要学传统就把自己打扮成假古人，我们学了传统是为了更好的发扬它，创造出既符合中国的道统，又有今天我们的面貌的这样的中国画，这才是我们需要作为的，这样我们这个文化链条才会永久。所以我希望少俨在以后学习的过程中，能够融合南北，最后融合的是要做这个时代的画家，这个时代的画家已经不分南北了，希望少俨的路以后能够走的更好。

　　少俨这么年轻走了一条很正确的路，我希望少俨在今后的发展中，不管将来的绘画风格会是什么样，把握住中国文化的精神性和传统性，都是非常重要的。

作者：郭石夫