艺术家在现场

　　2015年3月7日,杨茂源新作展“曼陀罗”在站台中国当代艺术机构开幕。此次展览是杨茂源与站台中国合作的首个主题项目展览，展出了最近创作的彩色墨水绘画，综合材料作品以及雕塑等作品。展览中的作品强调文化的距离，并持续关注艺术家对于文化之间交流碰撞的探讨。

　　“曼陀罗”，为一种具有致幻毒性的花，在梵语中即为“圆”，它的基本形态特征为中心、对称、延伸。暗示着我们每个人都有一个中心，一切与那里相联，一切受命于那里，而它自己是能量与力量的源泉。本次展览题为“曼陀罗”，意在将整个世界看作一个圆，而艺术就是连接一切文化的中心点。

　　《骆驼》 2014年

　　仿佛要与整个展览主题相呼应，展览的中心位置放置了艺术家杨茂源的一件雕塑作品，这件作品由骆驼标本头部与上半身的一部分与背部驮着的一个巨大球体构成。艺术家杨茂源说到：“骆驼代表了一种地域流动性，也是一种文化区域的载体。”骆驼在欧亚非大陆之中是一种很常见的交通手段，也很容易让人联想起丝绸之路，这一形象就成为了一个文化交汇点，也就是“曼陀罗”的中心点。人总是对于圆形的事物有所触动，骆驼背部的圆球正是基于这一人类共同的体验而创作的，代表着在生命孕育后的出生，以及生命膨胀后的死亡。生死轮回全都汇聚在了这一刻印着曼陀罗花的球体之上。

　　现场作品

　　此外，同时展出的还有整整齐齐排列着的多张骆驼纸本画。这几幅画用蓝色钢笔墨水画出，艺术家杨茂源认为这些蓝色有一种特殊的宗教涵义在其中，因此这些特殊的蓝色很吸引他。的这些骆驼形象全都背负着一个个圆形，圆形之中有各式各样的图案。杨茂源介绍到：“这些图案有来自非洲的，中国的，欧洲的，美洲的，也有我自己画的，还有是我一开始没画好最后变成另外一种东西的。我喜欢收集各种图案，因为图案有着很多的经验和秘密，有很多不可言说的东西。这些不可言说的东西中有一种内在的空间，可以让人有更多的解读。”这些图案也是人类活动和生存过的痕迹，是无数文明融合侵入之后的遗存。

　　《工作室2号》 2014年

　　另一面墙上，艺术家以拼贴的方式用草图，手稿，照片，笔记等还原了自己的工作室场景。杨茂源提到：“这些物品有的我参考用的雕像，有的是感兴趣的一些地区的资料，有的是我以前旅行时画的草图等。就像记笔记一样把他们排列在工作室中。”从这一有无数细节的拼贴图中，随处可见艺术家思考的范围和思想的痕迹。这一个艺术空间仿佛成为了一个异空间，在这里充满木纹的地面上摆满了古希腊头像雕塑，墙纸充满了西域的风格，人物肖像和照片以及写生草稿都聚集在了一起。

　　观众观看作品

　　艺术家杨茂源特别强调文化距离，虽然文化与文化之间充满差异，矛盾和对抗，但是在本次展览中艺术家呈现出了文化之间的其它可能性。不同的文化穿越时间与空间，相互对抗相互交融，最后在西方的美学之中传达了东方哲学中的“圆即和谐”思想。展览将持续到2015年4月12日。

　　《背面》 2014年

　　《正面》 2014年

　　观众观看作品

　　观众拍摄作品

　　展览现场

来源：艺术中国绘画