绘画语言论

　　向 光

　　恍惚遐思间，我翅掠亘古蛮荒，又沿着文明之路滑翔，古埃及，古印度，古希腊。受雅典娜指点，猜破斯芬克斯之谜，经印度涅槃，回故土复生。往返中，似聆听了神的语言。

　　神就是人，人就是神。无人则无神，无神则人不灵。古希腊人认为“神人同源”。费尔巴哈说：“人的上帝就是人自己的本质”。佛家弟子也说：“佛在我心中”。

　　万物之灵的人，具有三种性灵品格;堕落似兽，失控、自流;中庸为人，自控、自尊;升华如神，非控、自在。人类的生存和进步，一直是这三种性灵的倾轧与平衡。精神状态折射到艺术语言中，使人们面临形式语言高下的鉴赏与选择。

　　从原始岩画到东、西方宗教艺术，早已显示了人类对形式的天赋，那些天真、庄严、神圣的形式，很具形式本身的力量。但由于中世纪绘画充当了教义的图解，将人心引向寂寥之谷，久之，形式语言枯竭。乔托首先影响后世画家将人性语言融入绘画，文艺复兴的大师们创造了许多似神又似人的形象，表现了神秘、圣洁、崇高的人情味，使欣赏者感到绘画语言是一种神与人临界的语言。可是，后来的画家大多误上歧途，迷入了单纯的人性语言，使艺术变成生活的翻版，使人们以在艺术品中看到自身为满足。好比希腊神话中的那西索斯一样，只喜欢自己的倒影。这是对艺术的低级要求，动物性要求，就像猴子照镜子。赫拉克利特说：“最美的猴子与人类比起来也是丑陋的，……最智慧的人和神比起来无论在智慧、美丽和其他方面，都像一只猴子。”显然，古人在力图摆脱兽性，追求神性。而现代人逆反了人性的描摹，开始对兽性的刺激入迷，动物性语言在一定范围流行。比起原始的兽欲形式来，确乎有不愧为现代的高明，比起干瘪的说教来也颇具妖冶的魅力，致使芸芸众生耳濡目染，美丑不辨，高下不分了。

　　真正的艺术家懂得这精神的螺旋形升华，人们将被新的神圣艺术语言所感召，陶冶非凡自在的精神。而非凡和自在即是神圣形式语言的基本特征。

　　一、非凡

　　非凡以反常为先声。反常则美，反常则丑，美丑均反常，常态无美丑。在绘画语言非常态形式的显现总是具有震撼心灵的力量，使人分辨不出是感性的震荡还是理性的震荡，使人不想去识别它的好坏，甚至惶惑地接受它，乐于被它征服，它径直地不由分说地进入人的心灵。然而，清益性灵者美，污损性灵者丑。鱼目混珠，平凡往往淹没非凡。鹤立鸡群，非凡总是超越平凡。画家面对纷繁俗世，琐屑物形，若视线迷乱，感知浅近，在物象的沼泽中不能自拔，于凡形凡影凡色中见不出非凡的光彩，定失之平庸。若俯视平野，大取大舍，神气有机，大道圆通，必升华为非凡。时下，作者读者都求新，但不少出自哗众和好奇，而绘画语言的反常应该是造化的启示和圣洁心灵寻觅的结果。艺术家的天性最忍受不了常态的苦闷。美术史上留名的画家，无不一反常态。提香首先使用笔触，伦伯朗首先使用聚光，莫奈率先表现印象，达利制造了严酷而神秘的梦境，康定斯基第一个进入抽象，毕加索干脆砸碎形体重新按理想组合，这些形式的牡丹、玫瑰、百合……开在自己的传统土壤里，形式生命植根于心灵深处，传统心意成连理，体现出了常与反常的必然。习以为常，最大胆的反常通过人的习，便也成了常，于是，必酿成新的反常。平凡是以往的非凡，非凡是未来的平凡，反常是绘画语言走向非凡的自然起步，它预示着形式生命的无限生机。

　　非凡通过博大、美好心灵的独白而形象化。画家朝自己的个性里陶醉地一倾，便进入一种神、人临界状态，梦幻般神秘的下意识，超越的观念，天真圣洁的动机，激越的热情，崇高的精神，促成由衷的独白，一股形式之流的宣泄，清规无阻，戒律无碍，直追意象。胸怀如舍者，鄙俗梦呓而已;心地有山河者，豪言壮语而已;意纵宏宇者，观大象，闻大音，当其收拢念翅，笔下尽容大千。可见独白不是自欺欺人的玩意儿，它的神秘流露是旁若无人的，正如“楚兰长于森林，不以无人而不芳”。终究在于真善美的内世界建设。意赖于形式方成意象，形式是意的载体，载体的自重轻为佳，形式不能成为意的负担，它应该是形式的意，可视的意。它的使命是使意象出神，而出神务必扼形式之大要，握形式之机窍。苏格拉底说过：“……只有上界才有美。但是几何形是美的。”这是公元前四百多年的人留给现代人的一把进入形式之门的钥匙。经过两千多年的推敲斟酌，我们可以肯定地说，有意味的几何形分割和组合是表现意象，构成非凡形式的重要基因。出神，已达到常态与非常态的临界点，若要形成震撼还必须入化，进入形式的非常态，即形式潜隐。例如：“为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。”是出神，至“不觉碧山暮，秋云暗几重。”乃入化;“……荡胸生层云，决眦入归鸟”出神，“会当临绝顶，一览众山小”入化。绘画语言亦然，也要有咏叹之感，使人心弦为之一动。

　　因此，在非常态形式构成的基础上，必须设以异常的黑白，雷击电掣般的黑白，昼夜般的黑白，生死般的黑白，大取舍的黑白，荒唐的黑白，总之，非凡的黑白。然后，着以夺魂摄魄的瑰丽奇伟的主观色彩，最后实现形、影、色的非凡理想，这整个创作过程是意象活动，是挣脱自然表象束缚的解放。非凡必定奇异，奇异不一定非凡。非凡是虔诚信仰的结果，具有崇高伟大的品格;非凡是阴阳之交的美饱和，具有神秘，圣洁的魅力;非凡的特性在于超越，是一切发展的必由，因而具有永恒 的价值。

　　二、自在

　　自在好比无欲之根长成的不死的大树，泰然安详地享受阳光、空气和风霜雨露，表现出超然宁静的气质，有情有致，“寂寞凝虑”。仿佛展开意念的翼，“思接千载”，“视通万里”。如是静谧心观里若有天籁，以无声语言形容万象，化无尽字句诵成宏伟篇章。心机若自在，便可铸就可见的梦幻。

　　恒星自在，独自定然，任星云环绕流变，凭太空悠远无限。亿载施光明，万世布温暖，给群星以智者般吸引，王者般凝聚，全无被外力左右而在陨落中化为灰烬之虞。

　　然而，伟哉人心，包罗星辰。一念纵远古，转意注足前，大彻自在之宏微，深悟方圆虚实之无穷。可见，自在在心，动静皆自在。

　　山泉潺潺，吟唱流连。阻重层出，应变自然。本能地弹奏出生命的长调，流淌着时间之节拍，奔腾着力量之乐章，潜移着主题之深沉，展开着和声之透明，倾泻着旋律之波光，悬挂着真情之共鸣。

　　画家命笔逐流水，必听到海和天的心声。

　　赏花、观石、听鸟鸣，是神灵的沟通。在那有思有绪的姿容里，在那漏、透、瘦、皱的凝结中，在那悠扬清越的倾诉间，显现着石品、鸟韵、花神。然而，石品、鸟韵、花神远非鄙俗浮躁之性灵所能领略，丽日和风才是它们的知音。尘世的人心又有几许是风和日丽的?

　　弦上高山流水之意，不遇知音亦自然。精神果实有甜、酸、苦、辣千般味道，何须在意品尝感受如何

　　风的长披自山巅旋过河谷，似一派仙气飘过。漫不经心地摇曳万类，谁知是戏弄还是爱抚?那只是风的兴致。风的长笛告诉人们：物稳定、心平衡，自古无欲无为称自在。君不见轻歌曼舞天地里，叱咤云水山海间，为所欲为，心安理得，岂不是活得自在?

　　自在重在“自”，自为即为“在”。得道成仙谁曾见?俗胎凡骨难升腾。绘画形式语言的精进，是一道内功修炼的难题!

　　非凡和自在精神求则有，不求则无;强者有，弱者无;诚者有，欺者无;雅者有，俗者无。

　　绘画语言的非凡和自在精神存于画家的天真想象之中，存在于形式与物象的幻接处，存在于任性出格的“无法”状态里，存在于画家的气脉之间，存在于大自然的召唤下。必须走进每个形式之谜去梦游，每个画家觅得的谜底都不同。