一、你对风景写生的看法，你最早开始采风写生是什么时候？

　　走近它，远离它。

　　走进它，是身临其境，领略风情。所谓“随物宛转，与心徘徊。”

　　远离它，是超然物外，取其神韵。所谓“情往似赠，兴来如答。”

　　在对象面前我的态度是：即形务求幻魅，着意必臻幽玄。也就是说生活形象到艺术形象是要有个质变的。

　　现存最早的一副风景画是1956年夏天在颐和园画的。

　　半个世纪过去，如今是物我相戏，取舍随意。

　　二、在你的创作生涯中，写生占了多大比重，有多重要？

　　写生是一种独立的艺术形式，好的写生作品可以传世，成为稀世珍品。写生需要有深厚功力，写生是我的爱好，一些作品可恒久的动己。

　　写生因素在我的作品中比重大又不大，重要又不重要，艺术形式和艺术手段不必分割开来看待，常态处理（一般称写实）和醉态处理（一般称夸张、变形）以及梦态处理（一般称抽象）在我的画面里是无缝接洽的，一切在兴之所致。

　　三、你早年生活在苏杭，后又落脚贵州，还去国外讲学，不同的地方怎样的自然风光最触动你？

　　不同的自然风光传达的情调和风味带给你姿彩迥然、气息殊异的感观刺激，只要你不带成见，你就可以领略风情万种。

　　四、你对国内、国外的绘画作品如何看，有些什么区别？

　　各有千秋。西方艺术重感性，中国艺术重理性；西方艺术自由、天真，中国艺术凝重、精炼。

　　一个艺术家必须具有高度的感性和高度的理性，否则，他就不算艺术家。

　　五、最欣赏你作品的是以哪一类人群为主？

　　我想我的知音大多在视觉敏感，热爱绘画、热爱文、史、哲的人群中。

　　六、有很多人收藏你的作品，你收藏别人的作品吗？

　　经典的艺术品我买不起，不能引起共鸣的不想买。至于别人收藏我的作品那是偏爱。希望他们不会后悔。

　　七、你曾建议管文化的市长在家里应挂点油画，而不仅仅是有好的室内装修。你认为现在人们的艺术鉴赏状况如何？

　　家中没有真正的艺术品，便不算高质量的生活。鉴赏是心灵的沐浴。在声色形影圣泉冲淋中，不知不觉地神宁气匀，不见了许多粗漏的内垢。体会心洁之快在与洁心交流中。

　　正如歌德所说：“一个人在一生中，每天都得听一点儿音乐，读一点儿诗，看一点儿精美的画。”

　　在物欲横流的当今，社会泥石流成灾面积很广，遍及世界各地。人们沦为美丑不辨，高下不分，善恶不明，真假不问的苟且状态。

　　赈灾还靠人心向美！

　　八、你作为有成就的油画家，在“古文今语”的文字上也有很深造诣，本质上是中国传统文人，请你谈谈色彩、文字。

　　色彩是生命之光。色彩赋予黑白世界青春面目以妩媚，色彩让性骚动充满天地，是为色情，因为色彩是阴阳性的对立统一运动，色性与人性同。

　　有尊循自然规律的客观色彩，有驾驭色彩特性的主观色彩。情通色，色通情，情通个性。因此每个画家对色彩的认知和感受程度不同，形成审美价值不同的色彩世界。

　　文字是有色彩内涵的声音符号，中国文字更具色彩功能。因而用字如用色。孔子曰：“情欲信，辞欲巧。”此言乃“金章之玉牒，秉文之金科”。人与天地并生，实为天地之心。刘勰说：“无识之物，郁然有形，有心之器，其无文欤！”李白说：“阳春招我以烟景，大块假我以文章。”一切都是大自然给的。古人今人，见景生情，情因色递，文彩之道也。

　　我虽浅尝，直觉味道堪品！

　　九、你现在完全用画刀作画，是如何形成这种绘画工具和语言风格状态的？

　　我曾为画刀归纳了几句话：“画刀非刀，因无利刃，祥器也。虽非刀，然性刚，不顺也。犹烈骏，当其驯，能千里也！”画刀可以带来不意险致，望外奇韵，每拾偶然之珍。

　　十、如何命名你现在的作品？

　　理论先生们有些像帽庄老板，最好人人都戴一顶帽子。而我，喜欢光着头。一位美国同行看了我的画，说是“具有中西双重传统的现代绘画”；王林教授也在文章中说我是传统型的现代画家，我觉得合适，就不想再冠以什么主义了。

　　十一、请你谈谈最近的创作情况。在创作上有新的路径突破吗，有选择的痛苦吗？

　　所谓突破是个渠成水到的事，从来就不是水到渠成的。画家天天都在像太行山红旗渠的人一样，艰难修渠……。

　　自己钟情的事业始终是苦乐皆享的。

　　十二、你曾提出：“思若翔、行如航”，请你谈谈对年轻人的建议。

　　在女儿读高中的前夕，我兑现了在她四岁时许诺她的一对翅膀，“思若翔、行如航”。意思是：每次思考必须有高度，俯视面临的事物。向鹰学习，不要像蚯蚓似的。在高阔思考的前提下，行为才有方向和目标。有了控制的科学依据，便可像航天一样精准和有效。

　　后来，女儿在《我和我的祖国》一文里写道：“一提起祖国我就站到历史的高度……一提起祖国，我就站到空间的高度。”看来她飞翔起来了。我想把这种翅膀赠给愿意接受的青年朋友们。

　　十三、最近关注些什么？

　　最近在关注时事，我不想谈具体事件，只说个总印象“人类似乎回到了动物世界”了。

　　十四、谈谈你对乌江风光的感受。谈谈对我们这次“乌江采风、展览”的看法。

　　乌江水电公司是个有文化的单位，从那里走出一群画家不是偶然。

　　如今有很多人在那个位子上不干那个事。

　　而乌江的水电英雄们在乌江上镶嵌了七颗明珠，他们为人们带来清洁能源，他们的业绩赢得全民的敬意。他们建造的电站，是一幅幅异常伟岸的无与伦比的大地艺术作品，可以冲击震撼心魂。

　　我承认，我一方面想让世界知道乌江是一条险峻、壮丽、神秘、多情的史诗河，但我又在小轮船上高喊：“千万不要宣傅”

　　我怎么忍心让人们看到和不看到它！

　　《乌江风彩》画展，是风彩礼赞，是乌江歌唱的凝结，是画家们挥洒心力的良机。

　　十五、你的作品包括人体、肖像和风景等，请特别谈谈在肖像作品创作时对对象的把握和灵感的获取。

　　画肖像是最考验画家心地容量和动静定力的，画要画到不怕画坏的从容境地才能画好，肖像更是如此。技巧只不过是形式修辞，你得把对象用你自己的娴熟的油画语言鲜活、传神地“说”出来。

　　十六、从色彩、肌理、质感和画面的内在结构来观察，你的作品具有一种强烈的生命意识。请谈谈这种作品的内在能量和你的生命体验、文化渊源、创作方法的关系？

　　先天和后天的实况全息地合成每个画家的造型理想，围绕这种理想的追求，会形成你顺眼、顺手、顺心的效果，这便是心力信息所刻录的影像。你的心律决定画面。作品就是你的心电图。

　　十七、除了绘画、看书、写文章，你还有些什么兴趣爱好？

　　爬山。

　　十八、你主要的思想资源是来自哪些方面，哪些事对你产生决定性的影响？

　　来路不明。孔、孟、老、庄、黑、康、马……屈、陶、李、杜、曹、苏、王……都曾涉猎，所获：毛乎！鳞乎！有决定性影的是：劳筋骨，苦心志。

作者：彭天朗