在当今画坛，林顺文是一位富于创新精神、艺术风格十分独特的画家。他的作品个性鲜明、水墨凝重、于浓墨重彩之中，呈现出别具一格的情调。他的山水画构图大胆、画风厚重，素来以浓墨重彩的表现形式引人瞩目。画家在用墨着色上非常泼辣，具有一种相当犀利的艺术风格。在他这里，斑斓的色彩是其本真的回归，淋漓的笔墨则来源于厚重的传统，代表着中国几千年的文化和历史。这种独特的绘画风格，使得他的作品在当代国画艺术创作中独树一帜。

　　林顺文早期的作品，笔墨间总是充溢着痛快淋漓的阳刚之气。但后来随着年龄的增长，他逐步有意识地扬弃这种单纯的阳刚气度，转而构建更加自由和谐的艺术心理结构，不断寻找和尝试更加多彩的艺术表现形式。经过一段时期的探索和沉淀之后，林顺文的创作渐渐走向自然洒脱的新境界，其色彩与水墨浑然天成，随心所欲而形神俱备。如今再看他的作品，依旧是笔墨淋漓、色彩强烈，但在布局上却更加沉着大气，在中国文人绘画的笔墨情趣间，让人感到一种雄浑、厚重的艺术气象。

　　中国山水画源远流长，延续千年而不衰，完全得益于其深厚的传统根基。传统就像一座大山，让人仰之弥高，钻之弥坚。古往今来，无数丹青妙手在传统的土壤中茁壮成长起来，创作出多少流传后世的名画。林顺文也是一位非常看重传统的画家。他认为立足传统是中国画创新的支撑点，如果丢了传统笔墨去搞“创新”，实在是本末倒置。因此，他所有的创新之举，都是在传统画论中找到可靠的依据后，才着手进行的。

　　为了打下坚实的传统根基，林顺文曾系统地研究和临摹过不少古人名迹，并长期浸淫其中，潜心揣摩，心研笔读。在临摹的过程中，他特别注意去用心揣摩古代大家的用笔技巧和方法，运笔的力度和顺逆，线皴点染法则以及画面布景的虚实关系。这种长期刻苦的坚持，使林顺文得以掌握各种传统技巧，对古人的笔墨程式了然于胸。也正因为如此，他才能博采众家之长，巧妙地把古人的笔墨程式了无痕迹地融入自己的画作中。

　　另一方面，他所使用的写实的表现手法，也是以他数十年来刻苦磨练得来的，扎实的写实功夫为基础的。林顺文的娴熟的笔墨技巧和得心应手的造型能力以及提炼生活，驾驭题材的本领，都使得他的山水画看来游刃有余且处处到位。

　　在中国传统文化中，山水画一贯秉承“天人合一”的哲学精神，对于这一点，林顺文则力图在表现技法上得以呈现。在风格表现上，林顺文画的每一点墨的干、湿、浓、淡，和用笔的正、侧、刚、柔，都能契合古人，但在意境的塑造上却有浓浓的现实生活气息，加之他本人的机趣灵敏和独得自然的造化滋养，画中自有着无限的生机和情趣。正因为如此，他的笔墨常常带给人有一种“万趣融其神思，万物为我所有”的感觉。

　　在植根传统的同时，林顺文又认真学习过西画，并在传统墨色技法的基础上，大胆吸收了西方绘画的点彩技法。其作品以色入墨，点、染、皴、擦，并用别具一格的“积色”、“泼色”等画法，使色墨自然融合，互为补充，交相辉映，既不碍笔墨的凝重、浑厚表现，又增强了色彩绚烂、光艳的动人，使作品的审美和情感张力得到有力扩充，成功地表现了南方山水的隽秀丰实，墨和色的对比恰到好处，色丽而不暄目，墨和而“气”足。

　　经过多年的创作实践，林顺文成功突破了传统以水墨变化为基调的审美习惯，大量使用朱砂、石青或石黄等宝石般的色彩表现手段，从而形成了异彩纷呈的视觉效果。其笔墨浑厚华滋，意境深邃，喜用积墨。得笔墨之会，解氤氲之分，能于混沌里放出光明。

　　由于受西方绘画语言的影响，在他的画作中自然而然地融入了关注结构和构成的现代意识，画中景物具有较强的体积感，突破了传统国画平面化的图式。另一方面，他善用赭石并与墨色巧妙搭配，在传统中国画的用色体系中找到了突破口，浓墨重彩，色泽亮丽，却无萎靡柔弱和软甜俗赖之感。

　　林顺文的作品常常用夸张的手法和丰富的想象，把散落在辽阔大地上的锦绣河山，搬到一起，凝聚在他的画面当中。而于色彩的运用，可以说达到了极致。有时候，他呈现给人们的不再是具体的物象，而是满眼热烈斑斓的色彩，这些色彩虽然浓烈，但却艳而不俗，因为墨色的笔法骨架犹在，在响亮的色彩中穿梭，起到平衡和支撑色彩的作用。

　　由此可见，林顺文一方面恪守传统，一方面却大胆起用一般山水画家不用的亮丽颜色。他处在这种矛盾之中，一直努力地寻找着某种平衡。于是我们看到了一个矛盾却又和谐的林顺文，他在规矩中追求潇洒，在严谨中追求自由。

　　他的作品也是这样一种矛盾体，画家将严谨的创作态度与大气纵横的意境融会贯通，其作品透过宣纸的质感有着美玉般剔透又有岩石般的厚实。其作品用笔豪放而疏松，笔墨十分大气，既继承了传统之笔墨又有创新意识。新鲜的主观意象随着他的笔墨泼洒出来，通过高山流水、莽林大川、深涧幽谷，传达给世人一种淳朴厚重的山水意境。不仅如此，画家还巧妙地把山川之美与人性之美有机贯通呼应，从而使作品兼备深刻的人文主题与文化张力。像这样思想情感紧随时代精神，表现手法写实而又浪漫，笔墨技法有根底又有创造，形式不落套而更不落俗的作品，自然能给人们带来巨大的震撼。

　　出于对山川大河深挚的爱，使林顺文不断获得艺术的灵感，也使他的笔墨越发显得生机勃勃。尤为难得的是，他常常能在人们司空见惯的山川景致中，发掘出特殊的美感。厚土、山川、长河不仅洋溢着火热的激情，有时还会引发人们深沉的哲思。

　　林顺文的绘画是气势磅礴的，也是格调高雅的，并且有着鲜明的时代特征。画家精湛的技能固然常使观者赞叹，但最打动人的还是充盈于艺术形象中的深远意境。面对他的作品，我们一如登高凌空，尽览北方山水的险山峻岭、大川巨河、峰峦叠彩、溪瀑流霞，千里锦绣皆收眼底，自然造化之美令人心旷神怡，精神振奋，大有“寂然凝虑，思接千载;悄焉动容，视通万里”之感，灵魂顿时为之净化而升华。

作者：赵曙光