钟曦

　　1963年 生于江西宜春

　　1986年 毕业于江西师范大学美术系

　　1990年 结业于中央美术学院版画系

　　现为深圳大学师范学院院长、教授、硕士生导师。中国美术家协会会员、广东省美术家协会理事、广东省美术家协会版画艺术委员会副主任、广东省高校版画学术委员会副主任，中国版画博物馆学术委员会委员，《中国版画》杂志副主编。中国“鲁迅版画奖”获得者、俄罗斯列宾美术学院荣誉教授。

　　部分获奖

　　1994年 第12届全国版展，铜奖

　　2000年 第十五届全国版展，金奖

　　2000年 首届青岛国际版画双年展，铜奖

　　2005年 第十七届全国版展，优秀奖

　　2010年 第19届全国版展，中国美术奖提名(最高奖)

　　书写与差异-钟曦当代抽象艺术展

　　文 / 陈向兵

　　书写性一直是中国艺术的核心价值，古代既有书画同源一说，而当下，如何寻找与西方艺术的差异，对书写性的强调则成为当代艺术家的一种文化自觉。

　　这里，强调的书写性与书法中的书写是两个不同的概念，但又多少有些联系。书法的书写在人们的观念里往往有着太多的规则和限制，是内容和形式的模式，书法的书写性也有笔在运动中呈现的节奏感和和谐感，更多的属于美学层面。而我说的书写性则既包含了上述内容，又不禁逾越了它的边界。在这里，所谓包含是指绘画的技术有书法用笔的感觉，是一种书写的理性和书法传统的遗存，是一种精神性的固守;越出边界则指的是书写性的形而上的的自我理解与自我阐明，倾向创造性地转换自身的书写性传统，有意识地拓展书写在绘画中的运用与生发。在钟曦的抽象绘画中就明显地向我们展示了这种关于绘画书写的书写性特质——书写的连续性生成与转换，差异性的书写与反复性的遮盖和衍变。

　　通过对钟曦的抽象绘画的分析，我们可以体察到书写对抽象的涵量和符号化的表述，起到了逐渐生成与渐入佳境的效果。从而进一步发现，其绘画中的书写性与书法、传统绘画和西方现代抽象绘画的多向度关联。其绘画中的书写与差异，则展现的是一种绘画的动态过程，甚至有时是无边界的或难以完成的——象一盘无法结束的棋局——气息、结构等等均已成型，但游戏还可不断进行下去。在钟曦的抽象艺术在中，差异的生成依托书写，而最初的书写结束之后将使另一个差异从隐蔽的图示状态中得以显现，于是一个差异面临另一个差异，一个书写带来下一个书写。无论是艺术家的书写结束了，还是观者的阅读结束了，都只是短暂的结束，一种结束也意味着一种新的开始。于是，书写本身就已构成了一个问答，书写的过程中，对作品的敏锐触发、与众不同的视觉效果和对表述的深层述求，都反映出钟曦的抽象叙事中对书写性的思考维度。

　　事实上，钟曦的抽象水墨，正是其建立在对以往书法研究的基础上，所进行的书写性语言经验的移植与变异，并在此基础上推进个人化语符和书写的再造。这些运用传统水墨媒材表现的抽象叙事，不仅为我们开拓了新的艺术想象和阐释的空间，同时也突破了传统书写性的边界与限制。在这个背景下，钟曦的抽象绘画是一个与众不同的方向，他的抽象艺术实际上是一种书写性绘画，抽象的书写更多的在于一种偶发性、前观念状态以及内在与自在等因素的综合交杂生成。画面首先由一点一线不定性的笔墨逐渐向偶发性的表现发展，充分显示出自为的无意识的自然心性状态。画面的随意转化，书写的随性流动，在交互式笔墨构成中，逐渐形成一种相对规整的几何结构，并出人意料地发生递变。这种书写性抽象无疑是在传统主义和西方抽象艺术的观念形式的双重参照下产生的，明显显现出类似偶发抽象的心性化特征。但在实践上，更多凸显的是意识流式的自然心性的现代转换形式。

　　追本溯源，钟曦抽象绘画中的书写性，不仅源于书法传统，还源于对西方现代抽象绘画的学习与反思，更多的实践性植入，则是从与中国现代书法运动的代表人物邱振中先生一起，进行早期中国现代书法的变革探索，从对现代书法的新的创作方式、书法与绘画形态的流变以及精神内涵等方面的实验所带来的启示。在现代书法的实验中，钟曦与书法家的仅从文字的探索的路径不同，他是从绘画的本能性介入的，书法的书法性不是他关注点，绘画的书写性才是他瞩目的重点。这种对书写的关注也被他放置到抽象版画的创作实践中。这种手绘感的版画，其抽象书写性就来自艺术家自身对版画固有印制形式的理解与重新解读带来的质疑性偏差。这种偏差正源于差异性与书写性的共生。而书写性所产生的移情作用则使得其版画出现了新的可能性——既可以保存和延续版画被自己所认同的东西，又可以成为中国当代版画艺术转换的新路径。而在更深的层次上，可以成为东西方文化对话的方式。

　　处于中国艺术家这一身份的理解，艺术家再近期转向水墨(水墨装置)的尝试与创作就显得自然而然，在水墨中如何转换传统的书写性——既规避所谓文人画的书法用笔，如何脱离西方现代抽象艺术的涂抹与符号性手绘方式，尤其是如何将抽象书写融入日常的书写，转化为生命的书写，成为艺术家钟曦对抽象艺术书写的书写性问题的一个新诘问，也提示出未来中国当代抽象艺术的一种新的可能。

　　2016年4月15日于深圳大学美术馆

　　展览时间：2016.6.4-6.24

　　展览地点：广东美术馆

　　参展艺术家：钟曦

　　策展人：陈向兵

　　手 稿 作 品 欣 赏

　　钟曦《手稿》纸本 25x40cm

　　钟曦《手稿》纸本 25x40cm

　　钟曦《手稿》纸本 21x35cm 2002年

　　钟曦《手稿》纸本 25x40cm 1997年

　　钟曦《手稿》纸本 25x40cm

　　水 墨 作 品 欣 赏

　　钟曦《墨迹系列-忆景》60x124cm 2014年  纸本水墨

　　钟曦《水墨空间-4》60x124cm 2014年  纸本水墨

　　钟曦《水墨空间-7》60x120cm 2014年  纸本水墨

　　钟曦《似山若水-1》72x72cm 2015年  纸本水墨

　　钟曦《他山系列-4》125x31cm 2015年  纸本水墨

　　钟曦《他山系列-5》125x31cm 2015年  纸本水墨

　　钟曦《天际-1》62x62cm 2015年  纸本水墨

　　版 画 作 品 欣 赏

　　钟曦《如影随形》丝网版画 100x65cm  2011年

　　钟曦《阅荷》丝网版画  65x85cm 2012年

　　钟曦《子夜》丝网版画 100x60cm  2015年

　　油 画 作 品 欣 赏

　　钟曦《动力之一》油画 120x90cm 2010年

　　钟曦《动力之三》油画 120x90cm 2010年

　　钟曦《异景之境》油画 120x90cm  2009年

　　陶 瓷 作 品 欣 赏

　　钟曦《装置-4》 陶瓷、亚克力 35x35x55cm 2014年

钟曦《装置-6》 陶瓷、亚克力 35x35x55cm 2014年