西安不缺收藏家。历史上十三朝的古都留给秦川大地的财富，随便哪个西安的本地人家里拿不出些秦砖汉瓦等级的民间收藏?就是那些在兵马俑博物馆门前兜售将军俑的陕西老乡，又怎能否认今天捏土人的土不是当年始皇帝指点天下的同一片黄土?为历史的演义加一点浪漫的想像，西安对于今天的中国就像希腊对于西方世界一样，太阳下发生的一切都可以在这儿找到源头。

　　魏兴业藏品：周轶伦，美人鱼，2013,190×110cm(图片提供：魏兴业)

　　当然也有例外的，在21世纪第一个十年里，当代艺术的市场大潮在北上广为中心的大城市里、在市场上狂欢，在资本里游泳的时候，古城西安和众多被边缘化的二线城市一样，仿佛被搁置在遗忘的沙滩上，诺大一个西安城竟然没有一家经营当代艺术的专业画廊!

　　通往艺术的“单行道”

　　西安不缺少艺术基础，这里有资历雄厚的西安美术学院，是西北地区唯一一所专业高等美术学府;西安有多家国立和民间的美术馆，其中西安美术馆和OCAT西安馆都在鼎力推动当代艺术在西安的发展。在OCAT西安馆夏季展览所呈现的三个项目中，每一位艺术家都试图与西安的文化遗产发生历史与文化方面的关联。“感觉感觉”作为夏季展览的重要组成部分呈现了现驻北京的新疆抽象艺术家安尼沃尔的新作品，其中所运用的羊毛毡地毯制作技术可以追溯至丝绸之路的贸易时期。生活在上海的洛阳艺术家罗永进与西安艺术家aaajiao(徐文恺)在他们的项目中运用视觉元素映射了著名遗址如城墙和碑林石碑的形态。罗永进的装置作品就采用组合的形式将传统工艺所制作出的拓片效果覆盖于令人震撼的西安城墙的黑白照片之上。对新媒体元素运用颇为精通的aaajiao，在其作品中创造了一系列的“石碑”，以此作为对曾被人熟知却已过时的软件的纪念。

　　李文栋藏品：秦琦，粉色的花瓶，2014，布面油画，100cm×150cm(图片提供：李文栋)

　　而一场名为“单行道”的收藏展，则将在9月档推出来自两位西安新兴藏家李文栋、魏兴业的部分当代艺术收藏品。策展人戴卓群将展览定名“单行道”，意在援引本雅明抛开经由概念引导和推断的思想方式，在当下时刻的瞬息变化和迷离中，让个体经验对事物的判断以及思维回归指向对象感性直觉的本然境地。每一事物，每一人，都只有一条单行道。

　　对于两位生活和工作在西安的新兴藏家，走上当代艺术这条道路的缘由各有不同，但同大多数年轻藏家一样，他们对当代艺术的热情都起于对和自己年龄相仿、经历相近的同代人的艺术家的好奇，进而产生走近他们、关注他们、最后成为他们资助人的角色。和艺术家的共同成长，通过反映时代精神的当代艺术见证世界和中国的变化，也把自己的人生理想映射其中，这可以说是新生代的中国藏家普遍的认识;而将自己的藏品公之于众来展览，也传递出他们愿意把自己作为积极践行者的经验感受分享给大家的愿望。

　　魏业兴藏品：唐永祥，有两个人，还有一条分割线，2015，布面油画，180×150cm(图片提供：魏业兴)

　　魏兴业　奔向艺术的喜悦

　　2013年，魏兴业首次接触到当代艺术，那时候，策展人戴卓群发起一个同行走有关的“文明”计划，其中一站行程落地在陕西的榆林，邀约近十余名艺术家到榆林田野调查，期待在实践和行旅中通过艺术介入社会，以艺术家的身份思考、反映中国最基层小城市的现实。魏兴业有幸成为了那次活动的赞助人，那时候的他对当代艺术并不是很了解，引起他兴趣的原因是他想知道这样一群和自己年龄相仿的年轻人放着大城市的舒适日子不过投身到陕北高原去做什么?那些把自己叫做艺术家的人他们到底在干什么?这个被叫做当代艺术的东西到底是个什么?怀着如此的好奇心，这次行旅魏兴业和艺术家们九天下来同吃同住，使他目睹了艺术家们在榆林的所作所为。回到西安以后，榆林行动成为戴卓群策展的“文明”项目，第二回在OCAT当代艺术中心西安馆的大型展览，魏兴业也作为参与者和目击者投身其中，见证了在榆林的日子里和艺术家们聊天、体验自己被演变成为可视的艺术作品。这次经历给魏兴业的感触，让他不经意地把当代艺术这扇妙不可言的大门给撞开了。

　　之后不久，魏兴业购买了有生以来第一件当代艺术作品，艺术家闫冰的《天色》。为什么选闫冰?魏兴业的回答很直接，因为看得懂，在闫冰土地色朴素的画面上，魏兴业看到了让西北人感动的大地的温度。也是从2013年起，魏兴业正式开始了自己的当代艺术收藏，拥有海外留学经历的魏兴业同这一代大多数青年藏家一样，具备开放的视野和接受新事物的热忱，经常会飞往北京、上海、香港等地看展。他很少参加画廊的开幕式，许多时候这个朴实的西安人都是独自去探访画廊，将极大的热情投入到对当代艺术的学习和探究;魏兴业很享受自己这种全新的状态。

　　同艺术风月场上盛行的高大上不同，朴实的西北人用和西安城墙一样的沉默质朴经营着自己的激情。9月，魏兴业的藏品要第一次在西安和公众见面了，他有点惴惴不安，在为展览的安排而焦灼，也在为藏品面对公众目光而紧张。做这个展览，魏兴业的目的很单纯，他只是想与人分享自己收藏的快乐，他希望有更多的西安人会受到这个展览的启发，也会在今后关注起当代艺术来。

　　魏业兴藏品：徐小国，《球形组织4》，2014，布面油画，250x200cm(图片提供：魏业兴)

　　与当地资源结合

　　在本刊采访期间，另一位藏家李文栋因为不在国内的原因未能接受我们的采访。据悉，生于上世纪70年代的他，是西安本地出色的青年企业家，收藏艺术也有比较深的资历，最早收藏传统书画和通过拍卖行进入早期当代绘画领域，比如曾入手何多苓、方力均、朝戈等艺术家作品。2013年，李文栋结识策展人戴卓群，开始了解到如张慧、王光乐、秦琦、谢南星等新一代观念性绘画的诸多艺术家，并开始了其系统性的观察和收藏。

　　李文栋藏品：张慧,布面丙烯、纸本铅笔,162×425cm、74×56cm,

　　眼镜,高清循环录像,1’52”(图片提供：李文栋)

　　两个西北大男生，用自己的藏品要给西安民众带来一场当代艺术的盛宴。OCAT作为一家民营艺术机构，没有许多年的建馆历史，也没有一个自己的艺术馆藏，以机构和策展为平台搭建一个由本地藏家当主角的收藏展，这样的合作结合了双方各自的资源优势，自然也会触动到艺术资本的重新组合。

　　在西安这个当代艺术氛围稀缺的城市，在不缺乏艺术品藏家但缺少当代艺术藏家的西北，探讨藏家与当代艺术的新型关系和他们对于当代艺术的独特研究方式，将是9月的OCAT带给西安人和艺术界的思考。(此文章节选于《典藏 • 今艺术》Irma Vep《艺术唤你一起来玩》

（文章转载至OCAT西安馆）

来源：雅昌艺术网