泰特现代美术馆

　　泰特现代美术馆 (Tate Modern) 是英国国立美术馆，它接受英国政府文化媒体与体育部的资助。除此之外，它还拥有一个董事会、多个国际委员会及基金会的支持。泰特美术馆收藏着英国与国际上自1900年以来的现当代艺术品，是全世界最大的现当代美术馆之一。它在英国有4个据点，分别是泰特英国美术馆 (Tate Britian,1897年 )、泰特利物浦美术馆 (Tate Liverpool, 1988年 )、泰特圣艾弗斯美术馆 (Tate StIves) 与泰特现代美术馆 (Tate Modern, 2000年 )。

　　泰特现代美术馆的建筑前身，是泰晤士河的发电站，它于1981年停止运转。1992年，为了让日益扩充的艺术藏品有更好的展览场所，泰特决定让瑞士建筑师雅克·赫尔佐格 (Jacques Herzog)和皮埃尔·德·梅隆 (Pierre de Meuron) 重新改造闲置的发电站，将其转变成美术馆，并同时保留原发电站的特色。

　　在巧妙的旧瓶新酒的建筑转型后，泰特现代美术馆于2000年5月开放。如今，它已经成为英国三大旅游景点之一，每年至少为伦敦增加1亿英镑的商业利润。其中，由发电厂曾经用来存放发电机的位置改造而成的涡轮大厅 (Turbine Hall)，如今已是5米高、3400平方米、非常戏剧化的美术馆展厅。去参观过的人都知道，这里经常用来展示大型且特殊的定制作品。

　　由于泰特现代美术馆吸引的观众人流量远超过预期，所以建筑扩建的计划从2004年就已经开始准备。然而，新计划最大的挑战就是募款，资金到位的速度并不及预期，从原计划的 2012年伦敦奥运会期间开幕，延迟到2016年。新馆打造出来之后，会有更大的场地，艺术展览的范畴也会变得更加丰富与国际化。

　　这次10层楼的工程，仍是委托瑞士建筑师赫尔佐格和德·梅隆来设计。他们跟设计师 Jasper Morrison 和地景建筑师Günther Vogtu 一起打造这座全新的大楼。该工程是继1998年大英图书馆 (British Library) 以来，最重要的一项文化标志性建筑。底层(The Tanks)将持续作为行为和表演艺术演出空间。而中间有三层楼会献给1960年以来包罗万象的世界当代艺术。四层会全面展示路易斯·布尔乔亚 (Louise Bourgeois)的作品、罗尼·虹(Roni Horn)的四色“玻璃墩”，以及大卫·梅德拉 (David Medalla)的作品。

　　曾经在20世纪70年代，一度因为泰特美术馆砸钱买下卡尔·安德尔(Carl Andre) 的一大堆砖头而成为丑闻的作品，也将会在新馆和黎巴嫩艺术家萨洛娃·劳乌达·仇卡 (Saloua Raouda Choucair) 由12块大石头组成的作品《无限结构》(Infinite Structure) 一起展出。而泰特最耳熟能详的现代艺术作品将会保留在展厅，同时还会提高来自世界五大洲的艺术作品所占的比重，观众将有更多机会饱览亚洲、南美、北非、苏丹的当代艺术。在最新购藏的艺术作品中，巴西艺术家塞尔多·梅瑞乐斯 (Cildo Meireless)、莫桑比克艺术家马兰卡塔纳·恩格文亚 (Malangatana Ngwenya)关于战争、灾难的鲜明绘画作品都将会亮相。

　　传奇掌门人赛洛塔

　　执掌英国如此庞大且重要的艺术机构之人，是曾经在牛津现代美术馆与白教堂美术馆担任馆长的尼可拉斯·赛洛塔 (Nicholas Serota)。他曾经在剑桥大学攻读艺术史，硕士论文专攻英国艺术家透纳 (Joseph Mallord William Turner)。1976年到1988年在伦敦白教堂美术馆 (Whitechapel Gallery) 担任馆长期间，他大刀阔斧地对该馆进行为期12个月的关门改造。一切扩张与设计经费都通过他力邀艺术家捐赠作品，然后再组织艺术品拍卖所获得的收益用以平衡。

　　这次出名的募款，是将他在1988年推上泰特美术馆馆长宝座的一个重要原因，还有一点，是他切中时弊的美术馆改造计划。凭借自身对于艺术的执着信仰，以及不怕改变的精神，他担任泰特总馆长28年。今年 70岁的他，对于将泰特打造成为21世纪最新鲜的美术馆这一目标，始终保持着锲而不舍的精神与抱负。

　　所以，2014年，赛洛塔在一年一度的《Art Review》杂志 Power 100 排行榜中名列第一。《Art Review》 的分析是“他帮助泰特全馆在全球网络中，创造了不可磨灭的影响力”。必须要知道的一点是，自2002年该排行榜开始发布以来，赛洛塔一直被排在全球前十名。该美术馆在他的领导下，呈现了很多精彩的展览。

　　他参与策划的“马蒂斯 (Henri Matisse)：剪纸大展”吸引了超过50万的观众参观。2014年，他是第一个位列全球影响力第一的公立美术馆馆长。《Art Review》 还指出，在泰特美术馆的基础上，自从泰特现代美术馆开幕以来，赛洛塔持续关注英国国内以及国际的艺术生产。该馆的运作诠释了全球当代艺术界的必要元素 。

　　在总馆长赛洛塔之下，每一个馆还有自己的馆长。去年泰特现代美术馆馆长克里斯·邓肯 (Chris Dearcon) 离职后，继任的人选一直到今年1月才公布，这个人就是曾经的国际艺术收藏主管弗朗西斯·莫瑞斯 (Frances Morris)。她是全球重要艺术机构里少见的女馆长。从1987年以来，就担任泰特现代美术馆的策展人，之后升为展览主任，2006年至今担任国际艺术收藏主管。

　　她非常认真地将泰特的收藏版图拓展到了亚洲和中东。另外，她也不懈地让女性艺术家能得到更好的认可。在她曾经策划的多场重要展览中，有3位女性艺术家的个展获得了非常好的反响，她们是路易斯·布尔乔亚(Louise Bourgeois)、草间弥生 (Yayoi Kusama)和艾格尼斯·马丁 (Agnes Martin)。总馆长赛洛塔认为，她是富有创新精神的思考者，对泰特美术馆国际收藏的形成和发展做出了巨大贡献，奠定了泰特现代美术馆作为世界顶级当代艺术馆的地位。

　　收藏家为策展人做地陪

　　就像世界上很多美术馆的传统定位一样，泰特美术馆也是通过为国际艺术家做展览来肯定其艺术地位与价值。但是泰特不仅仅是让各国的艺术家来加入这个平台，同时也邀请世界各地热爱艺术的收藏家来加强泰特对于各国艺术文化的渗透。多年来，这些收藏家陆续加入各种议会和委员会。

　　委员会以地理位置为主轴，分为泰特“非洲收藏委员会”“亚太收藏委员会”( 简称 APEC)“拉丁美洲收藏委员会”“中东与北非收藏委员会”“北美收藏委员会”“俄罗斯与东欧收藏委员会”，以及“南亚收藏委员会”。委员会的成员，也就是各国的艺术收藏家有计划地跟泰特馆内的策展人一起进行团体的艺术旅行，作为地陪帮助策展人即使在语言不通和非常不一样的社会环境下，也能有效率地了解当地的艺术家和艺术现状。

　　比如亚太收藏委员会前几年曾经组团去了日本直岛、南非等地。这是纽约现代艺术博物院(MoMA)和古根海姆博物馆没有的系统。MoMA的展览完全依赖策展人的个人艺术见识与人脉，馆内的收藏系统按照媒介材料划分，比如油画、雕塑、摄影等，而不是地理分布。

　　当然，用国家或是地理区块来分析复杂的当代艺术的发展，可能比单一媒介材料要来得更全面。泰特确实比其他大型美术馆更有系统地积极深入国际艺术的各种角落，它拥有的收藏已经不再是单一国家的当代艺术，而是全球化的。

　　泰特新馆在今年6月17日正式对公众开放之前，首先邀请了5000名英国的学生参观。总馆长认为，年轻学子的艺术教育，奠定了未来的艺术发展。等扩建的现代馆正式开门后，赛洛塔又要开始募集比原来更高的营运费用。这个艺术机构，不只是一座建筑，它象征的是文化传承，值得获得更多的信任，不论是来自英国政府，还是企业。

来源：艺术国际-新闻过眼