10月22日，由俞可策划的“平行”范勃个展在北京草场地艺术区艺琅国际开幕。本次展览展出了范勃2016年创作的三组新作品，《世界3》《切片》以及《B2》。这三组作品均以盲文作为创作的切入点，旨在将一个有别于正常人的阅读世界通过艺术的处理纳入到正常人的观看习惯中，以此来探讨社会不同群体在各自视觉规训的约束下所存在的差异。同时，展览将两种毫不相关的阅读方式结合于作品上，在消除各自间对融入正常社会形态所做出的努力的同时，也间接的拉近了不同群体之间的阅读权利。

　　“平行”范勃个展在北京草场地艺术区艺琅国际开幕

　　在看似不平等的两个阅读世界里，正常人依靠视觉经验来认知世界，而盲人对于世界的认知相对困难，主要依靠触觉和听觉等方式，可以说，在盲人的世界里，没有色彩和图像，有的只是一个个凸起的盲文。在范勃的这次展览中，艺术家选择了用最为直接也是为极端的方式呈现着两者之间的差异状态。

　　从左至右依次是艺术家陈文令、严虹、艺术家范勃、艺术家杨千、艺琅国际创始人谢蓉

　　策展人俞可(左)冯博一(右)

　　作品《世界3》选择用扎满盲文的印刷现成品拼贴于展墙上，《世界3》的材料来源于现成品，通过对数个盲人家庭的追踪调差，将盲人用于纪录日常生活的盲文纪录，诸如菜谱、歌词、地址、电话号码、信仰、诗歌等所用纸张搜集到一起，这些纸张来源于各个不同时间段的广告、杂志、图片、日常政治文本、房地产推销书等印刷品，印刷品本身的内容恰恰巧妙地反应了所在地的城市化进程。而盲文本身同纸张所印刷的信息分属两个世界，两者之间没有任何关系，重要的是这两个世界在此交汇了，而对于观者而言，观看作品的过程本身却又会对这份世界的交汇进行再次分离。

　　《世界3》

　　《世界3》局部

　　《切片》是在24张用盲文纪录梦境的纸张上进行书写与描绘，然后在反复涂抹与覆盖，形成涂鸦效果的手稿。艺术家用这种带有身体行为的介入，打破了原有的属于盲人的触觉世界的阅读，而同样，因重复涂抹和覆盖后的视觉图像也对正常人失去了阅读的可能，从而使得在视觉感知上分属两个世界的群体在某种形而上的意义上取得了平等。

　　《切片》部分作品

　　《切片》部分作品

　　《切片》单一作品

　　《B2》是连盲人都已经无法阅读的视觉艺术作品。在32张100cmX60cm大小的画面上，将经过精心打磨后的维生素B2药片进行了粘贴，组成了放大后的盲文。这些盲文原本属于32份出处各异的由盲人写就的检讨书，这种原本较为私密性的文字因盲文本就不易被正常人辨识和阅读，同时，放大后的盲文对于盲人而言，同样失去了阅读的可能，这就使得，整件作品在这一语境之下，仅仅保留了视觉艺术的一面，而失去了其本身作为文本被读取的可能性。

　　《B2》部分作品

　　《B2》局部

　　《B2》部分作品

　　可以说，范勃在用自己的方式将两个本不会有所交集的知觉世界嫁接到了一起，看似充满了矛盾和冲突，但实则在作品的创作背后，隐藏的却是艺术家对于人类心灵世界的最本质的探寻。

来源：HI艺术 作者：程玲图片提供：艺琅国际