召麐尝从余问业，而年长于余。其在大学时，画展非一度，余屡为文张之矣。记1957年秋，同赴德京汉学会。君展画并作演讲，论者谓其源出岭南派，是时构图敷色，悉依隔山一脉榘矱，未敢稍逾越也。召麐复转益多师，而目迭变，廿载以来，旅欧美，写字作画益勤。书已一洗儿女妩媚态，日趋朴茂。画则由泼墨而施重笔，作简单勾勒，益以拙且大。余不常见，偶于报刊见一二，讶其胆之壮而羡其笔之肆，不意其造诣果至于斯也。顷者出示近制，海涵地负，令人惊叹。余尤喜其写三峡诸幅，沈厚而浑穆，尽风雨晦明之状，信可上泣真宰，自古女中画家之所未有者也。迩岁风格弥变，尤以爱国情绪，输入山水画，构图奇伟，如黄土高原、黄河颂诸巨制，一新人之耳目。不计较一草一木，而牢笼山川，吐纳江海，空所依傍，迅笔所至，挟风雨而震雷霆。聊贡数言，以识余之赞赏，或有助于览者渔猎君书画之参考云。

　　——饶宗颐

　　守法不是法，问君敢不敢。千笔只一笔，惊破画人胆。

　　今观方老眼界开，奇奇怪怪出人才。从今始识书画里，无法之中有法来。

　　——林散之书赠方召麐诗两首

　　弟子方召麐，无锡世家女也……其笔墨雄厚质朴，浑成大方，乃中华民族绘画之特色，优良传统之继续。点染全从造化及书卷中得来。虽久居异域，而作品署名，辄冠以“梁溪”二字。梁溪者无锡也，不忘桑梓，爱国之情，拳拳服膺。古训：艺事以敦品为第一，人品高，画品亦自高也。

　　——钱松岩

　　中国艺术，自古即追求“拙、重、大”三字。所谓“百巧不如一拙”，盖“拙”即近于天道。我以为方召麐作品“以稚拙胜”者，亦即接近天趣，回复自然之表现。

　　——王方宇

　　方召麐完全没有受任何传统国粹的束缚，没有顾虑到画面远近的距离，随便把远山拉近，把一幅山水作平面化，从而完成一幅圆满结构的佳作……从方召麐的风格可以看到，她创作的魄力，演示出齐白石大刀阔斧的风格。尽管她的技法与后者有异，笔者仍然认为她的作风是被齐白石所影响是毫无疑问的。换句话，她并没有模仿后者的风格，而是把后者的魄力吸收过来。因此，当我们看到了方召麐的国画那般大刀阔斧的风格，便感到一种魄力与齐白石所给的有异曲同工之妙！

　　——陈福善

　　方召麐先生的书画，是有极高的功力的，这从她的画册中仅有的几幅传统风格的画和她临写的隶书、篆书就可以看出来了。以这样高的功力，要作一名传统的山水画家和书法家，而且达到最高的成就，在方召麐先生来说是不难做到的。但是方先生却放弃了这条轻车熟路而去选择一条崎岖不平之路、艺术上容易被误解之路。仅从这一选择来说，也就可以看到方先生坚强的艺术个性和拔山扛鼎的勇气和魅力。

　　——冯其庸

　　文字是心灵、文字是生命——在文字之中有拯救人们的力量，也有将人类的命运引向和平与幸福的力量。方召麐画伯凝聚了魂魄而书写的每一个文字，正是她跨过波澜万丈的人生的生命胜利凯歌。而且，这些作品都是留给人类的独一无二礼物，它将会永远发放着光芒。

　　——池田大作

　　方召麟在各个方面都做出了杰出贡献。作为传统方法出身的艺术家，她涉猎极广：从她潜心对不同书法字体与传统笔法的钻研与掌控，到她对新的皴法和新题材的提炼，各有所长。因为其看似天真的人物画与山水+楼阁的细节描绘，她被戏称为中国画界的「摩西奶奶」。但是，摩西奶奶确实是天真的、未经训练的──她只会通过孩童的感知与表达来描绘这个世界。方召麟则不同，她通过对必要技法的熟练掌握而达到了书画前辈所能达到的画面境界，同时又能将作品简化至其本质。方召麟曾跟随张大千及岭南画派赵少昂学习。我们只需看一眼她岭南风格画作，便可感受到其绘画技巧之精到。在她的成熟作品中，其天真无邪却达到了新的高度—一种道家智者所言之无邪，而非无知孩童之天真。

　　——水松石山房主人与珍珠鸡庵居士于石桌边闲聊而作

　　方召麟、李义弘与何怀硕等艺术家在现代提倡的个人主义下展现各自的不同作风，但都始终满怀古典底蕴。虽然各人的作品因为其年龄、教育背景、成长环境、脾性等因素差别而截然不同，但他们都在尝试为现代水墨带来改革。

　　——张洪

　　方召麔不单对二十世纪中国书画发展带来重大贡献，她更是代表现代中国女性知识分子的杰出人物。方氏在1914年出生于江苏省，在中国接受教育，跟随钱松岩及陈旧村学习传统中国书画。其后因中国政治环境动荡，促使她在1937年前赴英国，并于曼彻斯特大学攻读欧洲近代史，后于1957年入读香港大学修读中国哲学及文学，亦因此而重新展开她的艺术研究及创作。方召麔于1960年代跟随岭南画派大师赵少昂学习国画，及后她因师承张大千而转变画风，探索表现派的创作风格。凭着她在欧洲的学习经验，加上游历中国及美洲等地的旅程，为她带来发展一套独有艺术语言的机会，稳扎传统之余，也毫不犹豫地追求现代元素。方氏的作品诉说着她毕生的文人情怀，在经历变迁的年代，仍对艺术产生好奇，显示她对奋力生存，展望更美好世界的决心。

　　——玛丽及庄智博