时间博物馆很高兴地宣布将于2019年7月28日至8月11日与艺术家王赫先生合作举办其首次个人展览。本次展览由保利文化集团股份有限公司与时间博物馆共同主办。以“时光机”为主题展出艺术家从2015-2019年期间创作的34件作品。

蓝胖子之竹院复古 绢本设色 36×43.5cm

蓝胖子之南华秋水 绢本设色 35×43cm

蓝胖子之缩小灯 绢本设色70×70cm

这些作品全面展现了艺术家近几年的艺术探索，即在坚持使用中国绘画传统技法、工具、材料的同时，积极表达当代意向，高度关注情感体验的创作实践。艺术家王赫的另外一个身份是故宫博物院的古书画复制师，每天在中国绘画传统经典中神游；但他也是一名拥有专业产品设计背景的80后，蓝胖子、圣斗士、七龙珠、是他们这一代人共同的记忆。王赫就是从这里开始了自己别有趣味的创作，这让他在网络上拥有了大批“粉丝”喜爱的作品。其中最为人熟悉的就是穿越到唐宋、明清古画中历险的“蓝胖子”系列作品。可以说，他用“蓝胖子”这个广为流传的童年记忆符号，给观者进入古画的欣赏打开了一道任意门。

本次展览包含十几件“蓝胖子”系列作品，创作时间从2015年到2019年，从中我们不光能看到“蓝胖子”上天入地大显神威；也能感受到艺术家在表现技法上的不断完善与作品表达上的进一步丰富。

望 双联画 绢本设色34×33cm/23×33cm

除了“蓝胖子”系列作品，艺术家力图给予作品更多的观看角度与解读深度。本次展览中展出有多件“双联画”及“三联画”作品。这些画面间彼此联络又各有不同。这类似于漫画分格或电影分镜的表现方式，其实是现代观众内心极为熟悉，却又难以自知的观看方式。这给予静态的架上绘画一个信息承载的增量，一个更加动态的观看体验。

四景山水——冬 双联画 绢本设色68.5×42cm/20×20cm

四景山水——春 双联画 绢本设色68.5×42cm/20×20cm

如《四景山水——冬》，这件作品源自宋代刘松年的《四景山水》。作品在保留原作风貌的同时赋予作品全新的现代叙事与解释维度。画面中飞艇的出现使传统画面出现时光穿越的奇景，同时也使观者借此现代元素更容易将自身的现实体验融入到传统山水中进而形成共鸣。作品另外配有一个小画面，描绘了主画面中飞艇的“未拼装”状态。两个画面共同演绎出艺术家对“自然的”、“人为的”、“人造的”三者间关系的思考。

窗中景秋山红树 双联画 绢本设色65×79cm/65×79cm

窗中景之江山秋色 双联画 绢本设色60×67.5cm/60×67.5cm

再如系列作品《窗中景》，作品均以两幅画面构成。一副是传统山水绘画，另一副是置身其中的窗中之景。室外的“古典”与室内的“现代”并立，但二者又是你中有我我中有你。这是经典与当下的混搭，是艺术家在严肃与趣味之间博弈。这种博弈传达出站在传统与当代之间的观念思考。

本次展览定名为“时光机”一方面是在概括王赫作品中表达内容，另一方面也是希望本次展览能够成为观众们的“时光机”，让我们带着最熟悉的现代思维，回到古典中国的山水风物当中去吧。

傀儡戏：搜山图 绢本设色120×80cm

关于艺术家

王赫，1983年生于北京。现任故宫博物院副研究馆员，古书画复制室组长。

2002年考入清华大学美术学院工业设计系。2002-2008年6年的产品设计本科及研究生学习，造就了他对自然科学、产品设计、信息设计等领域的长期兴趣，也成为他艺术创作中表现内容的重要来源。2008年他进入故宫博物院，开始从事古代书画复制工作，成为国家级非物质文化遗产——古书画临摹复制技艺传承团队的一员。在此期间，他大量接触中国传统绘画作品，对传统工笔重彩绘画进行了系统学习与研究，从而形成了以绢本设色为主要表现方式的作品面貌。

有感于当代人们对传统中国绘画的陌生与隔膜，2014年开始在微博“古书画复制人王赫”上发表系列作品。他坚持使用传统的绘画方式，将现代叙事与传统工笔相结合，创作出一系列颇受关注的作品。这些作品促使观者以一个年轻的、当代的视角去观看解读中国传统的绘画艺术。在完成作品表达的同时，拉近了传统绘画样式与当代观众之间的距离。