2020年9月3日，由中国美术家协会策展委员会和中华世纪坛艺术馆主办，吴作人国际美术基金会“青年策展人专项基金”联合主办的2020“策展与未来”青年策展人系列学术座谈活动启动仪式暨第一场座谈在中华世纪坛举办。

2020“策展与未来”系列学术座谈活动启动仪式合影

本系列活动由中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安担任总策划，吴作人国际美术基金会“青年策展人专项基金”执行长、中央美术学院艺术管理与教育学院院长余丁、北京画院院长吴洪亮、中华世纪坛艺术馆执行馆长冀鹏程担任召集人，分四场活动，共有8位学术召集人、8位学术评议人及41位青年策展人参加，活动采取线上、线下两种方式同时进行。

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安主旨发言现场

范迪安在启动仪式上表示，今年春天开始的新冠疫情在世界蔓延，不仅对社会经济的发展带来严重挑战，也改变了社会文化的生产、展示、传播和交流，视觉艺术尽在其中，但人们的精神需求不会停滞，精神文化的创造也不会终止，与新的艺术创作发生直接联系的策展活动同样不会停止。中国抗疫所取得的战略成果为我们从危机中求新机、从变局中开新局带来了充分的实践机会。在疫情蔓延的国际形势下，在国际政治、军事、经济与文化乃至科技各方面都呈现出新的变化的情况下，艺术何为？艺术的策展何为？他归纳出三个方面新的特点：

第一，线上展览正在成为新的展览策划与传播方式。各种艺术机构加快了线上展览、云端美术馆的建设进程，今年以来线上展览成为全球艺术界的一种新趋势。它既营造了一种虚拟的观展体验，更重要的是改变了人们感受、观赏视觉艺术和与之互动的方式。而策展人在这样一个线上展示时代要考虑的问题，也要更多地转向以受众为中心的展览传播方向。

第二，展览主题特别是策展主题的变化。新冠疫情给我们的现实生活和精神文化生活都带来了许多颠覆性的挑战。从今年春天开始，很多策展人都在围绕着这个新背景对展览主题进行思考。比如说对灾难与生存危机的思考，对人与生态环境的关系、人与科技的关系、以及有关本土与全球的关系的思考。

第三，受众设定成为策展人思考的一个新的方面。以往策展基本上是力图彰显策展人的学术主张，但今天我们愈发看到展览作为一种社会文化的形式，受众对展览的接受程度就变成一个策展人更应该关注的问题，比如说今年以来有许多展览特别关注个体的人与周围社群的人的关联。策展界的工作不仅聚焦于鲜活的艺术对象和最新的艺术成果，还要把展览当做一种社会文化教育的方式更广泛地推向公众。

最后他总结说：“我们在今天一方面要同心同德做好中国的策展；另一方面，也要更多着眼于青年策展人和未来。”

北京画院院长吴洪亮主持活动现场

在启动仪式上，主持人吴洪亮介绍，自2018年中国美术家协会策展委员会开启“策展在中国”学术论坛，先后举办了两届活动，并取得了积极的业界反响和广泛的社会影响力，对中国策展学的建构起到了重要的推动作用。今年在第三届“策展在中国”学术论坛举办前夕，推出“策展与未来”青年策展人系列学术座谈活动，主要针对青年策展人开展学术交流，为推动和建构青年策展人的理论研究与策展实践搭建平台。

中国美术学院教授、美术博物馆总馆长、中国美术家协会理事、理论委员会副主任杭间主旨发言现场

中国美术学院教授、美术博物馆总馆长、中国美术家协会理事、理论委员会副主任杭间，谈到了艺术策展的变化，从机械复制时代到日常生活审美化时代的艺术样式，它已经不是传统的展览结构所能概括的，今天的策展更像是一种广义的综合，一种新的书写，一个整体的社会工程。今天社会文化的生产呈现出的新的价值和面貌，中国年轻一代的成长非常快速，希望通过这种交流，让年轻一代在中国当代艺术的发展进程中扮演一种新的不一样的角色。他非常期待年轻策展人们从不同的角度给当代艺术带来新样态、新风尚，从而对中国当代艺术起到积极的推动作用。

吴作人国际美术基金会“青年策展人专项基金”执行长、中央美术学院艺术管理与教育学院院长余丁主旨发言现场

余丁介绍，策展在中国经历了三十余年的探索和实践，形成了一个优秀的策展人群体，也孕育了一批以艺术策展为志的青年，他们架起了艺术世界各部分之间沟通的桥梁，促进了公众对艺术的理解与认识。吴作人国际美术基金会设立“青年策展人专项基金”，以“全球文化视野 专注策展实践”为宗旨，致力于支持和培养具有国际视野、专业素质的青年策展人。专项基金成立以来，分别在“海外研修”“青年策展人工作坊”“项目空间”“搭建评选和交流平台”四个方向上支持培养青年策展人。余丁表示，在与国际策展人培训制度进行对比之后，我们也在反思应如何构建中国青年策展人培养体系，尤其是院校毕业以后，在成为机构策展人或独立策展人的道路上，还可以为他们创造更多机会。今天很多青年策展人没有将策展视为可以谋生的职业，而是更多视策展为副业，大多都是有着多重身份的年轻学者。在成为合格、优秀的策展人的路途中，既需要个人自觉性的探索和长期坚守，也需要外部建立长期有效的激励机制。对中国青年策展人所处的艺术生存环境的构建，也影响着他们的发展。

为此，余丁教授提出几个解决方案：第一，构建身份认同的方式。第二，为策展人与艺术机构之间搭建沟通平台。第三，注重项目运作和资金筹措能力的培养，也是青年策展人必不可缺的。“支持扶助青年策展人就是支持中国艺术的未来。”余丁说。

启动仪式结束之后，第一场学术座谈——全球语境下的中国文化表达如期进行。本场上半场的学术召集人吴洪亮结合威尼斯双年展中国馆策展，以及近期在苏州策划的《自·长物志》展览，做了题为《让策展照鉴现实》的发言，他认为策展应是和现实紧密相连的，它不应该是在象牙塔中的工作，策展人每次做展览的时候，都在思考展览与现实的关系。

下半场学术召集人杭间教授结合中国美术学院收藏包豪斯作品并联合其他艺术机构展览的例子，作了主题为《“文化遗产”的动态价值与发展性表达》的发言，提供了选择和解读不同文化遗产的案列。

参与第一场座谈的青年策展人、南京艺术学院美术馆策展人、助理研究员陈瑞，国家大剧院艺术品部策展人李默，中国美术馆副研究馆员任哲，独立策展人段少锋，华东师范大学美术学院讲师、清华大学艺术学博士邱敏，独立策展人、艺术评论写作者李佳，清华大学博士后陈赟冰，深圳美术馆公共教育部主任、策展人游江，策展人、写作者苏伟，艺术家、学者、四川美术学院造型艺术学院教师、清华大学艺术学博士王鹏杰分别做了发言。中华世纪坛艺术馆执行馆长冀鹏程、《美术》杂志副主编、批评家、策展人盛葳作为学术评议人分别进行了评议并主持了圆桌讨论环节。参加本次活动的还有文化和旅游部艺术司文学美术处副处长张苗苗，中央美术学院设计学院艺术与科技方向教授、博导费俊，青年策展人们以及策展领域相关院校的同学们，活动采用现场与线上连线的方式进行讨论。

启动仪式及第一场座谈“全球语境下的中国文化表达”圆满结束。系列活动的另外三场：“建筑、设计类展览的公共性与社会责任”“科技创新与策展未来”“全球与本土”，将分别于9月6日、9月13日和9月23日举行。