在樊萍从艺四十年花鸟画大展即将开幕之际，笔者有幸先睹为快，观览了她的精品佳作八十余幅，大有百花争艳、美不胜收之感。

　　樊萍的出展作品，大致可分为两类。一类创作于她在中国艺术研究院名家班研修期间，作品的风格是工笔兼写意，题材多为农家田园和南国丛林的花卉禽鸟；另一类作品，则是近五六年以来的工笔画，最典型的物象，或以形成她独特艺术符号的鸭和鸽子。尤其是鸽画，在当今中国花鸟画界声誉鹊起，受到中国画大家的不吝赞美，并得到收藏界的青睐。

　　纵览其两类风格画法的作品，其实是各有千秋，我们可以从其风格的演绎嬗变中追寻其动因成因。她的工兼写的作品，有两大生活来源。一是她的北方农村的故乡情结，一是在高校执教期间去西双版纳写生时所激发的情愫。北方田园，她寄情于葵花、玉米、高粱、苹果、茄子、辣椒等农作物以及鸭、鹅、鱼、鸽等禽物。她力图避开前人画家笔下已被人熟知的物象，自辟蹊径，提炼出自己的独特语汇和符号系统。而南方丛林风光，则是盛茂清新，巨干阔叶，花鸟艳丽，温润秀婉。这是她迥然不同于北方风貌的一种美的视觉冲击和心灵冲击，当然激发了她的表现欲望。这两种生活底蕴所生成的风格，也大抵应和了古人“骏马秋风塞北，杏花春雨江南”的“健”与“俏”的分野。在表现方法上，她有中国画的工笔基础，又融加了西画水彩、水粉画的色彩感，以及明暗及块面构成的画法，亦别具一格，收获颇丰。

　　在经历过前面一个阶段后，她又积极探索变法求新，这就是把目光重新回眸古典，从宋元的花鸟画经典画作中寻求更加具有中国文化元素的意蕴和线色构图方法，通过观临古画增强表现力和诗意境界。再是把目光横向于世界。她的多次出国画展交流的经验也有助于她对时代性国际性的理解与把握。也就是说，在传统与创新之间，她终于走出了一条自己的道路。综其画貌，既有深厚的传统笔墨功底，又有表现物象的新鲜内容；既有古典的意蕴，又有强烈的时代精神与个性风格。清新隽永，华美温婉。她创作的十米长卷《百鸽图》可为代表。其一经发表，立刻引起画界广泛关注和好评，许多大家认为此画为当代中国工笔花鸟画的翘楚之作。

　　樊萍的工笔花鸟画，整体风格趋向与华贵、高洁，色彩绚丽而又不流媚，构图饱满丰富而又不失简约。她长期的写生，直接取象自然的积累，使她有了升华自己取象的灵感与资源，这使她的艺术世界具有与其她画家本源性的区别，也由此获得自己独特的品味与价值。她遵循了所有大师所必备的自创语言和表现方式上的个性化突破这一路径，把创作激情和美学理想融于新的规范，这就是她能够在当今画坛别具一帜的缘由。

　　樊萍的这次画展，充分展示了她的艺术成就，也同时向画界同仁以及广大的美术爱好者展示了她的不倦追求与心灵之旅，她有进一步前行的心态与实力。任何艺术，其本质都是朴素的，有大境才有大善和大美。其大化之境，为之不远。由于其卓越的努力和聪颖的天份，她实现了自己的创作理想，她把这样一份欣赏的快乐和美的享受送给了人们，我愿与大家一起分享。相信读者所感受到的，会比我更多，也更加丰富和深刻。

二零一二年八月九日写于逸云山房

(作者：中国书画艺术研究院研究员、美术评论家)
 

作者：吕鸿钧