“落日熔金，暮云合璧，人在何处?此世孑然，而吾前世可曾一晤西施、昭君?可曾执绿珠手、闻圆圆曲、得红拂酒?十余载雕成妙颜无数，然无力成就其咏絮;今生乱世，再无红颜倾钦仰止。憾甚……”一语道破了韩啸的寻艺心境以及其淡泊宁静的禀性。

　　在这个充满神秘感的世界里，装点着不少韩啸的艺术作品和艺术收藏品。安迪・沃霍尔、达米安・赫斯特、琼·路易斯·赫加兰、徐兵、方力钧、岳敏君、张晓刚、王广义……这些声名显赫的当代艺术家作品，均在他的收藏系列之中。藉此而氤氲出的亦慵懒亦蓬发的感触，使步入韩氏之人皆感温馨舒适，激荡出的冲淡氛围，如魔法般，让人不由得说话也温顺平和起来。

　　或许在韩氏某个不起眼的角落里，一幅看似普通的小画，就是出自某名家之手。幽静的走廊尽头，花枝掩映下的一幅抽象画，便是美国当代艺术家大作。所以，万不要以为那些不知其所云的画作只是徒有其表，悬壁招摇，它们背后的故事每一个都足以令人瞠目结舌。与韩啸熟识的人皆知，在拍卖场上，每面对钟情之物，他一贯的波澜不惊便烟消云散，那种艺术家独有的狂热和执着涌出体魄，与他周身浓郁的东方士大夫气质纠缠，汇集出一种温文尔雅又豪气干云的别样风度。

　　实则，这与他在商场中羽扇纶巾的风格相一致。韩啸喜欢据于拍卖场前几排席位，亲自举牌竞拍。他鲜在国内的拍卖会现身，独独钟情于西方当代艺术的魅力。当年在美国的拍卖会上，韩啸硬是花了245000美元的天价拍下一幅自己十分中意的琼·路易斯·赫加兰的油画作品。还有一次在英国，韩啸抽空去了一趟著名的白立方画廊，正巧碰到了达米安・赫斯特的作品，一见钟情后便定了货，价值不菲的《蝴蝶系列》，就此漂洋过海到了韩氏美学研究院。收藏艺术品这件事在韩啸的眼里，绝不同于他人的炫耀虚妄，而仅是投了心性，寻了知音，进而满足了自己难以名状的收藏执念。对于艺术，韩啸有着独特的收藏创作个性，在他的作品世界里，最欣赏的美便是将传统东方士大夫精神与西方贵族精神完美融合，深刻反思当下思想脉络，追寻世界本源的当代艺术产物。基于当代艺术“以当下的表现形式，表现当下人情感”的定位，韩啸有着浓厚的历史底蕴和传统功法，用东方传统技法、工艺来表现时代变迁后多元化的当下感情，才是韩啸不变的诉求。因而，相对于浓墨重彩却又不足以表现当代情感的传统书画作品，韩啸更执着于当代艺术品，收藏如是，创作更甚。

　　关于艺术品收藏的话题，韩啸坦言是他事业小成后最感趣的：“我认为艺术品首先是用来欣赏的，然后才是用来收藏。目前中国艺术品市场定位比较模糊，更多的人在炒作。很多艺术家的价值被高估或者低估。”在经历了中国艺术研究院和清华美院的艺术游学及欧洲各国艺术殿堂的游历后，韩啸从单纯的喜欢艺术演变为对艺术品的痴迷。随着年龄和阅历的增长对艺术品的感悟也渐渐有了自己独特的见解。因此，他的投资或收藏愈发反映出其个人喜好，作为一个在欧洲各国游历过的艺术家，韩啸有着更广阔的视野与选择。他热衷于安迪・沃霍尔、达米安・赫斯特、琼·路易斯·赫加兰、徐兵这类以艺术魅力见长的艺术家，而对有中国当代艺术四大家之称的方力钧、岳敏君、张晓刚、王广义的作品并不是特别投缘，“他们能够代表这个时代的一些精神，但就我个人而言，也许在艺术思想方面与他们还是略有隔膜。”对于艺术品收藏，他行事相当低调，在收藏多年后也一直不愿意对外公开他的藏品，所以对于坊间流传的各种关于他的收藏言论，他都付之一笑，不置可否。

　　除此之外，对于艺术家的身份韩啸也颇为珍重，他觉得在目前这样的社会环境中，艺术家承受的压力太大炒作、拍卖、市场等等所有因素都在干扰艺术家的创作，信息的高度流通，把艺术家吹嘘的玄乎其玄，但在韩啸看来，艺术家的创作智慧实际上应该是跟外界无关的。

　　无论是作为艺术家还是收藏家，韩氏整形美容医院地下三层隐蔽的一所艺术殿堂，都称得上是对韩啸最完满的总结，这便是韩啸与知己好友相聚的“韩氏汇”。在这里，有星罗棋布的艺术作品、鹊华艺术讲坛以及观之入迷的艺术风韵。沿着韩氏汇幽静的艺术长廊走去，我们仿佛置身于一座艺术博物馆，在这里，可以领略到世界各地当代艺术佼佼者的风采和气息。有中国当代著名艺术家张晓刚的油画，亦有美国新锐艺术家的抽象作品。在这个充满艺术的国度里，我们仿佛触及到韩啸平静心中那一股自然的荡气与豪情，这种别富韵味的美学境界，延绵着他不绝的艺术气脉。

　　流连于博古架上错落有致点缀着的艺术品，绿色植物透出的盎然生机，让人感慨虽不见小桥流水之景，却能得享雅致清幽之韵。韩啸说，只有在这个环境里他才能将自己的收藏与有识之人分享，而不是盲目的将自己的收藏品展现给毫无品味的大众。这是韩啸作为一名当代艺术家及收藏家特有的怪癖：坚定艺术信念同时蠢蠢欲动，明知艺术市场现状仍不免默默助力于当代艺术自主发展事业。及此，他非常期待年轻一代的艺术家们可以加入韩氏汇这个独立的创作空间，并为他们在国际舞台上展现更多元化的一面、与世界联机，提供一定的便利条件。

来源：雅昌艺术网