自来楚生先生引领佛造像肖形印近半个世纪，众多篆刻艺术家自觉或不自觉地受到他的影响。近年来笔者注意到，数位有见地的篆刻家以西方版画、雪域造像，及一些前人鲜见未有涉及的摩崖刻石等艺术表现形式引入佛印艺术当中。他们在此取得的成果，无论是在视觉效果、造型形式、印面营造的氛围等，无疑都给佛印这一篆刻中独特的门类拓宽了道路，使其更加丰富多姿，亦是与来氏、前人拉开了距离。

　　只是，许多佛印作品也难免流于形式，并未触及精神层面的问题，欠缺理论体系的支撑，还是在形式上“打圈圈”，这不免使佛印落于简单的造型艺术或是微型版画，且此风有日益而趋之势。

　　近日欣赏到曾翔先生几十方在衡山创作的“即心是佛”系列佛印，完全颠覆了笔者此前对当代佛印发展的看法。《金刚经·第五品如理实见分》云：“凡所有相，皆是虚妄。若见诸相非相，即见如来。”曾翔先生佛印作品中体现的“佛性”似有若无，然方寸之间确又蕴含着丰富宏大的宇宙观，在挥刀向石的过程中探求着实相真谛，于有形的世界中演绎了“无形”的妙义。这无疑是值得深入研究的个案，开创性的精神作品必然蕴含着极高的学术价值，也必然给观者带来无限的遐想与沉思。笔者未能见到艺术家创作过程，相信正如“吼书”一样，这种艺术必然源于作者对艺术深层次的理解，源自对世界真相的自发探求中而逐渐扩大的内在觉知。

　　曾翔的艺术自成体系，书法、篆刻、绘画、诗歌等等在这里不一一赘述。其必会吸引观者抛弃个人情感主观因素，站在更为纯粹的艺术视角分享曾翔在艺术中取得的丰厚成就，深切感受作为一名艺术的虔诚信徒、引领时代的拓荒者在豪放不羁中的孤独。

作者：丁宝子