中国画尤其是中国山水画，对当代山水画家是个挑战，因为历朝历代的画家，已经给中国山水画创造了很多高峰顶峰，怎么在传承基础上再创新创造，又要有时代的特点，个人的特色，特别难。但现在的画家放眼世界，视野开阔，信息量很大，在这个转化过程中有很多信息和机遇，来让自己画出个各种各样的东西，但中国文化和西方文化不同，是线性的问题，是中国五千年文化，这条线继续怎么走的问题，所以挑战很大，其本身的笔墨语言的创新突破就非常难。现在好在中国的画家对传统的东西有个再认识，和改革开放初期不同，当时完全是标新立异，现在走的方向不会有太大偏移，但现在要有独创的、超越前人的，又要和别人的不一样，而且你的学术理念、表现手法相统一，又要能被确立的新的形象，就比较难了。所以大家都是在探索，熊红钢在山水画方面的探索已经形成了自己独特的风格、面貌、样式，就已经很不容易了。在这个基础上怎么根据自己审美的追求，包括对中国文化的理解，对笔墨线条的理解、认识，画面的构成，怎么画的达到自己的理想，表现的更加充分、完整，显现出你的审美样式，这就是一个画家一辈子走的路，一个过程，它没有终点，它一直在变，但这种变是敢于自我批判和挑战未来的表现，是艺术家意志品质和胆识的表现，是对艺术追求创新的表现。

　　红钢是一直在变，和以前的画有很大的差别，这种差别是他放的更开了，画的更大气，笔墨少了，但气象格局更大了。以前画的多，笔墨语言丰富，气象大，这几张完全打破了原来的图式常规，你看，把鱼都画到上面去了，这种画法即使是齐白石也是没有的，这是一种趣味，这种趣味和整个画面所要表达的意境相当统一，既写意，又精到。写意特别难，每一笔都很讲究，看似随意但又不能随意，所以写意对画家是更大的挑战，更难的表达方式，是对你胸襟、感悟、激情等的高度概括，对画家的要求非常高，包括个人的素养、修为、境界，对画面的控制、理解、认识，还有对笔墨、水的控制，都在一气呵成当中，比较难。写意画不能滥、碎、虚，但要大气、丰富，又要有变化，又不能太黑，不能闷，还要有墨韵，他的要素元素很多，所以在画的时候对画面的把握控制，大小、粗细、虚实的把握，我觉得熊红钢把握的都特别好，这就是进步，就是跨越，给中国画带来了新鲜的空气，所以非常好，很好。

（根据录音整理）

作者：徐里