今年是法国现代表现艺术家让·米歇尔踏入中国的艺“述”第十年，自2016年起让·米歇尔由MO2art作为中国唯一独家运营艺术机构，他们专注于国际艺术家的专业艺术推广运营，以艺术推广为使命，组织策划2018年让·米歇尔中国艺“述”十周年主题系列国内巡展。

　　多少世纪以来，西方人头脑中的真实，就是环绕在他们周围的可视的客观世界，艺术的职责在于模仿再现这些真实的客观对象。这种模仿客观对象的观念保持到19世纪却突然受到严重的挑战。照相术的产生和普及对模仿写实的艺术构成了相当的威胁，造成了艺术家们的危机感。恰好这时，东方艺术的表现性、平面感使西方艺术家眼界大开，他们看到，原来非写实的、平面的和写意性的东方艺术同样有魅力!模仿写实仅仅是一种艺术观，冲破这种传统艺术观，艺术将会走向更为广阔的天地。冲破了这种传统观念的束缚，强调主观精神的表现，使人们的思想从对客观世界的关注转向了对人的内心世界的兴趣，发现了世界上最深奥最神秘的东西原来就是人的内心。

　　本次展览展出的作品是让·米歇尔先生在中国十年游历的见证。可以看到作品的表现手法介于抽象与具象之间，让观众仿佛身处其中。艺术家还注重表现高山、大海、晚秋、晨雾等自然风景的意境。这些作品是首次在武汉展出，为期七天，4月17日正荣∙紫阙台艺术中心的艺术展由此拉开序幕。吸引了许多艺术爱好者，同时还吸引了许多媒体朋友，前来观摩让·米歇尔艺术展，了解艺术家他是如何理解与创作现代表现主义系列作品。

　　现代表现主义，它是 19 世纪末出现的一场运动，主要强调用夸张、变形等艺术手法，表现主观感受和内在激情。表现主义的色彩鲜明、笔触大胆、线条狂放，充满了动荡不安的强烈刺激，体现了个性的宣泄和情感的张扬。

　　与古典画风所不同的是，表现主义既没有情节设定，也缺乏身份描述。有的只是纯粹的情感宣泄，表达的是现代工业社会带来的疏离、孤独、迷惘和焦虑，不再注重外部描写，而是突出情绪和感受。

　　让·米歇尔在中国“艺述十年”的心路历程，以下为采访内容一部分：

　　Q：您的作品有很大的想象空间，能跟我们说下您是怎么创作出这种绘画风格以及灵感的?

　　让·米歇尔：抽象和具象的平衡是非常重要的，要在两种不同的表现方式中寻求平衡，是需要多年累积的绘画经验，但是想象空间是伴随我们的灵感自然而然的呈现的，当我看到一个东西有灵感以及创作欲望的时候，就会做出不同的想象灵感，自然而然的会把自己心里的这种想象表达出来，呈现在画作上面，这也是表现主义的一个特点，灵感和想象是不可或缺的。

　　Q：您在十年间，一直往返于中国与法国之间，并且也留下了许多在中国写生的作品，您对中国有什么样的情感?

　　让·米歇尔：我第一次来中国感觉中国非常的大，也非常的震撼，随着这十年来，不停往返于两国之间，也让我深刻感受到了两国文化的交流，也使得我对中国的情感更加浓厚，中国的每一个景点都使我非常震撼，我去感受每个景点所给我带来的不一样心情，我把在中国游历过的景色，利用画笔根据我当时的情感给绘制出来，本次展览也记录了我这十年间游历于中国的艺术历程

　　Q：据我们所了解，您是中国马业协会的艺术顾问，在我们中国也有一位非常优秀的艺术家，叫徐悲鸿先生，他的很多代表作品也有关与骏马的题材，想请问下您，您觉得中西两种不同的绘画风格，有相融的地方么?

　　让·米歇尔：中国徐悲鸿先生画的骏马题材作品，我非常喜欢，也给到了我许多的灵感，因为东的骏马和西方的骏马有所不同，东方比较注重神韵，而西方更为注重结构，将这两者结合起来，使得马优美的身材、优雅的步态，以及它所具有的能量与精神，都能表现出来，我在接受亚洲文化艺术影响的同时，也会保留自己的西方文化艺术，这种中西方文化艺术结合的方式，我觉得可以很好的促进两国文化艺术交流发展。

　　据了解，除了让·米歇尔的艺“述”十年主题之外，MO2art也会带来更多国际艺术大师的个展以及联展，让中国国民都能感受和接触到世界各地不同的艺术文化。

来源：雅昌艺术网