文博会展讯：第十四届文博会文化配套文化活动

　　——“繁花——张小纲水彩艺术展”

　　主办单位：深圳市东海一方文化投资有限公司

　　支持单位：深圳市南山区文化产业发展办公室

　　承办单位：深圳市南山区麒麟山画院

　　协办单位：深圳麒麟山庄、深圳市东海腾龙实业有限公司

　　展览时间：2018年5月5日——6月10日

　　开幕雅集：5月12日下午2:30

　　展览地点：深圳市南山区西丽麒麟山庄内麒麟山画院

荷.融系列作品之六

56cmX56CM  纸本、水彩  2012年  张小纲

名家评论

　　张小纲的荷花，以至清至静至淡至雅之风韵，渗透着一种无形而可感的淡淡禅意，这是我最为痴迷也最为感佩的艺术特点，也是张小纲画荷的独特魅力之所在。在美学欣赏的领域里，禅意与宗教信仰并无直接关联;在中外艺术理论中，似乎也找不到举世公认的关于禅意的准确定义。在我看来，禅意是一种只可意会不可言传的审美境界，诗中又禅诗，画中有禅画，茶中又禅茶，曲中有禅乐，禅在中国文化中似乎无处不在，又似乎踪迹无寻。绘画中的禅意，一般是指画者的虚融冲淡和画面的超逸空灵，尤其是那种意在言外的意旨和散澹超然的情态，往往引人遐思发人深省启人顿悟。张小纲的画面够空灵够冲融够超然也够散澹。读其画，只觉得清风拂面，纤尘不染，心灵被荷风莲韵所浸润所濡染所净化所洗涤，无论是艳蕊红花还是高枝嫩叶，抑或是败菡疏影零落残红，每每带给观者悠然心会的感悟，从而生发出对生命的叩问和对心灵的内省，这不啻是张小纲所向往达致的至高境界。我不能说他的荷花已然达致了如此境界，但是，我能深深感受到他对这种超逸禅境的奋力追求。

　　节选自侯军《荷境·诗境·禅境》

　　作者系文化学者 / 散文作家 / 艺术评论家

花之忆系列作品之No.1

33cmX33CM  纸本、水彩  2017年  张小纲

　　据张小纲介绍，在作画前，每当面对用丙稀色做底子的画纸时，他常常会根据不同的心境、不同的体验与不同的情感去进行即兴化的艺术表达。在这样的过程中，偶然性与随机性的因素往往会起到很重要的作用。作画之初，他总会听任画笔在画布上随意画出第一个来到心中的形象。接下来，他就会以这个形象与画面效果为机遇，直觉地选择全新的处理方式，而类似的处理又会创造出新的机遇。如此循环往复，直至摆弄出很满意的画面效果为止。

　　这位十分执着的艺术家一直强调让画面自然生长。也正因为如此，他的创作虽然长期处理的是同一主题，不但一点也不重复，反而还屡有新意，且取得了以少胜多的艺术效果。当然，更加重要的是：他那多样的组合，不同的造型，灵性的处理往往还会幻化成多重的意象或不同的艺术意境，并往往给人以不同的艺术感受。看他那既朦胧又梦幻的画不禁让我体会到，张小纲的艺术其实表现是一种内功。而他那点到为止的作品则特别适合于观众用品茶的方式去细细品味。

　　节选自鲁虹《意象为之的新水彩——解读张小纲》

　　作者系著名美术理论家、批评家、策展人

花之舞系列No.1

76cmX56cm 纸本、水彩   2015年 张小纲

　　小纲画荷，画出了自己的艺术追求。

　　我们知道，水彩是一个外来的画种，并非中国的国粹。小纲画荷画出了自己的艺术追求，具体来说，其意义有两点：

　　其一，他用水彩这种外来的形式表现有深厚中国人文积淀的荷，这样，他的画是一种有意义的相遇，这是一种双向的提升：它让中国人所熟悉的荷，有了除水墨等形式之外的更多的表现语言;同时，水彩对中国传统题材的介入，也扩充了水彩的文化内涵，小纲的荷一方面保留了水彩擅长风景，以及语言上的那种优雅、温婉、明丽的特点之外，又赋予了水彩以很强的东方魅力和文化蕴含。

　　其二，在运用水彩的表现形式时，小纲将中国艺术中的水墨元素运用到水彩的表现中，例如晕染所产生的类似水墨艺术的水晕墨章的效果;例如在水的流动中产生的那种随意性、偶发性以及在与色彩相遇时的那种宛如天成的层次感。

　　节选自孙振华《意象为之的新水彩——解读张小纲》

　　作者系中国美术学院教授、博士生导师

荷•媛 系列之九

纸本、水彩 76cmX56cm 2016年  张小纲

【张小纲老师简介】

　　张小纲，长期从事水彩画创作与研究，所创作的作品入选《全国美术作品展览》、《中国艺术大展》、《中国水彩百年展》、《中国艺术节——全国优秀美术作品展》、《百年华彩——中国水彩艺术研究展》。代表作品为中国美术馆、深圳美术馆、江苏美术馆、刘海粟美术馆、中国国家博物馆、关山月美术馆及海内外收藏机构收藏。现为：中国美术家协会会员、广东省美术家协会理事、深圳市美术家协会副主席、深圳市美术家协会水彩画艺术委员会主任、教授、国家一级美术师、深圳画院签约画家。

荷•媛 系列之七

纸本、水彩 76cmX56cm 2016年  张小纲

荷•媛 系列之八

纸本、水彩76cmX56cm 2016年  张小纲