由翠如那国际艺文组织和学院画廊主办的“虚拟图层”当代绘画展于2018年11月5日在上海学院画廊正式对外开放。展览以虚拟涂层作为主题，邀请了中国当代活跃的青年艺术家，赵志文、赵峥嵘、钱嵘、张月、余威、罗威、张小危、黄喆、张婧、罗荣志、汤慧参加本次展览。

虚拟涂层是十分小众也少有人使用的一个概念，特性是让观众能在虚拟的涂层中思考“自我”、“现实”与“虚拟”的关系，并试图描绘出人类和虚拟图像之间的种种核心关系。正因如此，虚拟涂层是虚拟但同时也千真万确地不虚拟。如策展人王宁认为，本次展览向大家呈现的就是“虚拟涂层的表象世界”。

本次参展艺术家充分发挥了艺术家的想象力，以“沉浸”和“幻觉”为线索，不一定符合事实的虚拟情况，但是感受是真实的，具有身临其境之感。

他们对虚拟的探索创作和延续，与传统、经典绘画进行了多方面的比较与研究。作品内容与时代同行，使用“涂层”代替传统油画，铅笔画，水彩等材质。

从形式来看，艺术家们的绘画图式不是僵化不变的，而是一种开放性的表述，呈现出“不确定性”的创作状态。比如最常见的，到底是想好了再画还是画好了再想，也许有些人会认为没有准备好就开始创作是一种不负责任的行为，但不可否认，这也许正是面向未来绘画的道路。

“不确定性”也就是有许多可能性，否定艺术的经典与权威，甚至否定自我，艺术家才能作为创作主体，才有绝对的主动权。

因此在作品面前，艺术家就是主宰，有着掌控一切的权威和力量，创造或毁灭、激昂或平和、虚幻或实在，或大刀阔斧、或精雕细琢，艺术家赋予这些“涂层”以无限的张力，这些作品就是艺术家的世界，就是作为艺术家的表象而存在的世界。

艺术的魔力不可预知，“就像艺术家的画笔创造出的自由和神秘。在困惑的时候指引方向，给予我们力量，不断的研究和探索，在虚拟与现实中穿行”，王宁表示。

据悉，本次展览将持续至11月13日。