钧窑，即钧台窑，是在柴窑和鲁山花瓷的风格基础上综合而成的一种独特风格，受道家思想深刻影响，在宋徽宗时期达到高峰，其工艺技术发挥到极致。无论是呈色和各种纹理的表现，做到窑变可控随心所欲的表现技术，至今无人能仿造。宋代受理学的影响，反应在瓷器上就是规整对称，无论是造型或纹理都遵循这一原则，特别是北宋官造钧瓷，不论文房用具或大型祭器都严格遵守这一原则。规整对称，高雅大气，宫廷气势，一丝不苟。其势沉重古朴，明亮而深沉。建窑，耀州窑，钧窑，作为中国传统瓷文化正宗，历史悠久的风格传承至今。

古书《陶雅》中记载：“宋钧之紫，汗漫全体，晕成一片”及“内青外紫”。官钧的青蓝釉有别于北宋早期以禹州神后镇刘庄窑为代表的民窑天青釉那样纯粹而匀净，大都是在深蓝色背景上布满近月白色汗珠状的流纹，少数烧得好的则遍布红紫色迂徊曲折的蚯蚓走泥纹，或在红紫色背景上遍布蓝白色流纹。

北宋徽宗时期，钧瓷发展到了鼎盛时期。宋徽宗下令设立了专门为皇宫烧制珍品的“官窑”，并把钧瓷列入皇室的“御用珍品”，规定民间不得使用。而位于如今河南省禹州市城北的宋官窑遗址，正是当年为皇室烧制珍品的地方。

宋代钧瓷是中国古代瓷器的名窑奇珍，为宋、元、明、清四朝皇室所宝爱。现为当代人珍赏的宋代五大名瓷之一，堪为世界一绝。它以古朴端庄的造型，严密冷峻的装饰，清化幽玄的窑变，五彩斑斓，光彩夺目，争芳斗艳，独树一帜。一经出世，便以其高洁澄明，清新泼辣的美感，纯洁洒脱的文人气质，倍受文人与达官贵人的喜爱。

钧窑釉色质感强，似玉非玉，莹润如汁，加上造型古朴典雅，让人越看越有感觉。同时也使人生出一种历史的厚重感，观赏价值颇高。而其花盆底部的刻文，出窑时只有一至十（代表大小）或少数反映朝代特征的落款，其他的文字一般都是后朝加上去的。

此双耳三足炉为宋代五大名窑瓷器之一的钧瓷，该器炉圆口，鼓腹，底下承以三足，通体施窑变釉，釉面莹润，玫瑰紫斑釉色变化流淌自然，色彩绚丽，灿若霞云，器形端庄而富于曲线变化，蚯蚓走泥纹明显。造型古朴精美，釉色润泽，包浆自然，珍贵难得，古语有云“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”，“钧瓷无对，窑变无双”，“入窑一色，出窑万彩”等。钧窑瓷器历来被人们称之为“国之瑰宝”，在宋代五大名窑中以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜，故极具收藏和投资升值价值。

 

钧窑双耳三足炉

“青者若蓝天，月白胜美玉，紫者或像熟透的葡萄，或似藏品征集，甄选V信：Ying950467 怒放的玫瑰，红者如盛开的牡丹、深红的海棠”

口径12cm 高：8cm

 

钧窑双耳三足炉

钧瓷实则是火的艺术，其灵魂就在于窑变，钧瓷最突出的成就在于铜红釉的稳定烧成，改变了以往单一釉瓷的局面，因而成为中国传统文化的一枝奇葩。古人曾用“夕阳紫翠忽成岚”等诗句来形容钧瓷釉色灵活、变化微妙之美。传统钧瓷瑰丽多姿，玫瑰紫、海棠红、茄皮紫、鸡血红、葡萄紫、朱砂红、葱翠青……釉中红里透紫、紫里藏青、青中寓白、白里泛青，可谓纷彩争艳。釉质乳光晶莹，肥厚玉润，类翠似玉赛玛瑙，有巧夺天工之美。

钧窑天蓝釉紫红斑梅瓶

 

钧窑天蓝釉紫红斑梅瓶

 

钧窑天蓝釉紫红斑梅瓶底部

钧窑天蓝釉紫红斑梅瓶，元，通高39.3cm，口径3.8cm，足径7.2cm。

瓶小口，圆唇，短颈，肩以下渐敛，圈足。盖为覆杯形，盖沿及盖内壁下半部无釉。灰白色胎。通体施天蓝釉，釉层棕眼较多，釉垂流现象明显。盖及瓶腹均涂抹紫红色斑。足根及底部无釉，盖、瓶无釉处均为酱褐色。

此件梅瓶在天蓝色地釉上施紫红色斑块，犹如片片彩霞，爽心悦目。这种装饰完全出自工匠施釉时的随意涂洒，烧成后却呈现出诗意的画面。

作为酒具的梅瓶在流传过程中多数瓶盖已失，且钧窑瓷器中梅瓶也较为少见，因此这件带盖的钧窑梅瓶流传至今殊为难得。