北宋钧瓷最重要的价值就是在于它对釉面随心所欲的表现力。钧，即重量，北宋早期官窑钧瓷分量沉重。中华陶瓷文化的传统风格就是外表朴实而内秀其中。所谓“华夷光暗滋”的含蓄内敛，道出了宋瓷的本质特点。

钧窑，是在建窑和耀州窑的风格基础上综合而成的一种独特风格，受道家思想深刻影响，在宋徽宗时期达到高峰，其工艺技术发挥到极致。无论是呈色和各种纹理的表现，做到窑变可控随心所欲的表现技术，后世至今无人能仿造。宋代受理学的影响，反应在瓷器上就是规整对称，无论是造型或纹理都遵循这一原则，特别是北宋官造钧瓷，不论文房用具或大型祭器都严格遵守这一原则。

规整对称，高雅大气，宫廷气势，一丝不苟。其势沉重古朴，明亮而深沉。建窑，燿州窑，钧窑，作为中国传统瓷文化正宗，历史悠久的风格传承至今。放大镜观察，蚯蚓走泥纹，用气泡一个个串连一体呈立体的爬行状，青蛙卵纹包裹卵核一摞摞正欲孵化而出。还有牛血纹，血色深红暗沉杀气腾腾，庄重威严等等，难以一一叙述。北宋官窑钧瓷的发色和纹理大小和分布，都能做到人为控制而恰到好处，是北宋瓷艺的最高工艺水平的体现。

这批钧瓷工艺早已失传，而窑址（汴梁）也随冰冻积水而下沉。“纵有家财万贯，不如钧瓷一片”。可见当时钧瓷产生的轰动效应。于是各地群相仿效，窑口林立，但至今仍然不得要领。至今，研究文章汗牛充栋，考古窑口不计其数，因都未见过这批北宋官造钧瓷，也只能是管中窥豹了。

钧瓷颜色瑰丽，厚重鲜艳，青若蓝天，白如美玉，紫胜葡萄，红比牡丹。釉色窑变，千变万化。一件器物，可一色纯净，可几色辉映，斑斓夺目，“红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红”，流纹、珍珠点变化莫测。“窑变无双，钧瓷无对”，绝不会有两件釉色完全相同的钧瓷作品，其自然效果远非刻意追求和人工修饰所能及，具有典雅大方，飘逸空灵的帝王之气。因此，文人墨客赞美道：“画家嫌笔拙丹青难绘，诗人怨词穷锦句失色”、“晚霭微茫潭影静，残阳一抹淡流霞”、“烟光凌空星满天，夕阳紫翠忽呈岚”。

钧瓷烧造，工艺独特，在色彩斑斓的釉面上，形成千姿百态的纹路。冰片纹，看似锤击，抚之无痕；蚯蚓纹，龙走蛇行；鱼子纹，繁星点点。此外还有兔丝纹、蟹爪痕、雨丝纹等。犹以冰裂纹具有独特的审美价值，纵横交错，如网状分布，以大器开小片，小器开大片为佳。

冰裂纹是胎质和釉面的冷热收缩率不同而自然产生的，在出窑后逐步开裂，在开片的过程中，会产生细小的爆裂之声。一边欣赏着“创过冰河玉凝透，碧莹浅底网捕鱼”的景象，一边听着轻灵悦耳的开片之声，真是一种奇妙的审美意境。