顾依达是乌克兰著名的绘画艺术大师之一，他的作品为人所熟知和喜爱，无论是博物馆、艺术画廊、还是收藏家，都乐于收藏他的作品。在乌克兰，人们敬仰他的绘画，他被授予了极高的荣誉，乌克兰人民艺术家、乌克兰艺术科学院院士、乌克兰国立美术与建筑学院教授和架上绘画工作室主任。他在担任乌克兰美术家协会基辅分会主席期间，把许多富有才华的画家聚集在自己身边。对我来说，他始终是精美绘画的大师，熟知中国画，画风细腻和思维敏锐的别具一格的画家。对此，乌克兰国内评论界亦有提及，并且在他出版的多本中国时期创作作品的画册中也得到体现。

　　在米·顾依达的艺术天性中还有非常重要的另外一面：他是杰出的教育家，他在基辅的油画工作室在乌克兰和中国学生中间享有极高的声誉。

　　天才画家创作黎明时期的作品：《祷告》、《复活节的一天》、《库班河上的婚礼》，如明亮的星光留在我们的记忆里，更有《追悼亡灵》的创作，获得了普遍的赞誉。和自然景色交相辉映的无可比拟的、细腻而深刻的人类情感，和以痛苦孕育出的心境，是这幅作品表现的主题。很少有人能在当时的1993年，以其赤子之心、男人的胸怀和对往事的深刻领悟，深深地融入乌克兰的艺术空间。从基辅美术学院和列宁格勒美术学院研究生一毕业，年轻的画家米· 顾依达就成为普遍认可的绘画大师。

　　艺术创作充斥着画家的全部生活。在乌克兰，人们喜欢他的作品，在中国，人们也开始喜欢他的作品。

　　多年来，米· 顾依达不断地向世人证明他是出色的风景画和肖像画画家，是不断探索的艺术大师。他在架上线条画的创作上也发出了自己的强音，在认识中国传统艺术的过程中，丰富了自己的线条画创作技巧。

　　在进行艺术创作的同时，米·顾依达还在乌克兰和中国文化之间架起了一座桥梁。经他推荐,有许多中国画家访问过乌克兰,也有许多乌克兰画家访问过中国,其中包括乌克兰国立美术与建筑学院的一些富有才华的教师(В.巴里诺娃-库鲁巴、А.亚兰斯基、А.别良斯基、А.佐尔格、М.季托夫、С.布拉赫诺夫等)。在米·顾依达的努力下，中国和乌克兰的画家开始经常相互往来，进行户外写生。2009年，一批著名的中国画家来到乌克兰的塞瓦斯托波尔、穆卡切沃、涅米罗夫、文尼察等地写生。

　　米·顾依达酷爱肖像画创作，并且他总能找到画肖像画的感觉，在我们看来，这是上天赐予他的才华。在他来到中国之前，他的肖像画模特都是乌克兰名人—演员、画家、学者、商人，他还多次以自己的家庭成员为模特创作肖像画。在中国创作时期，他经常以准确的笔触和富有诗意的手法刻画中国女性。多么高雅的梅青肖像画!在我们面前是坐在银白色沙发上、身着亮红色连衣裙的女子，她目光安详，手势轻盈，坐姿悠闲。这幅画是米·顾依达肖像画创作的一面镜子。

　　《董敏的肖像画》是米·顾依达最杰出的肖像画之一。董敏在画中就像一根绷紧的琴弦，一阵刮起的清风;白皙的肌肤在赭色的背景上在颤动，与静止的红木圈椅形成鲜明对比，准确地勾画出她楚楚动人的形象和气质。

　　米·顾依达的中国肖像画—《红龙酒吧》、《裸女》、《梦》、《早晨》、《卖鸟的女人》、《鸟之岛》、《会说话的-鸟》、《在镜前》、《女人与狗》、《灯节》，所有这些作品，包括许多其他没有提及的，都属于完美的作品。显然，米·顾依达是一位温文尔雅的肖像画家，在他的单色肖像画中，我们能感悟到他非同寻常的、难以言表的精湛的绘画技巧。画家在每一次创作过程中，都通过线条、色彩和景物的选择，采用象征、暗示和隐喻等方法，使人物的形象更为丰满。他是充满激情的画家，用挥洒自如的笔触，如同火山喷发一般，将自己的情感倾泻到画布上。在他的画布上，黑色在金银色背景的映衬下显得如此高贵，而同样是这黑色，却在白色的拒绝下止步不前，低调地衬托着果盘或插着色彩斑斓的孔雀羽毛的花瓶……

　　米·顾依达的风景画同样值得称赞。在风景画作品中，画家首先关注的是大自然的和谐、安宁与秩序。如果将大自然解释为不断完善的过程，那么就容易理解为什么中国的哲学家一直致力于领悟大自然的神秘与奥妙。画家也一直醉心于此，他最近在工作室创作的作品之一表现的是一座幽静花园里的美丽女子，鸟笼里是只有神话里才有的鸟儿，这里的一切都被纯洁的心绪、安宁和生活的喜悦所笼罩，这里的一切都秩序井然，自然和谐。这就是孔子推崇的境界。

　　在与有灵性的物质接触时，静物画在米·顾依达的创作中也占有重要地位。在我们面对他的静物画作品—《夜的静物画》、《带日本花瓶的静物画》、《复活节的静物画》、《联想静物画》、《青铜躯干静物画》、《海边的峭壁》—时，要用心思考，这样才能在欣赏有灵性的物质时收到触动。

　　米·顾依达的使命就是娴熟地支配调色板，只有少数天才能做到这一点。我们知道，在中国，人们把米·顾依达看作是一位对中国的悠久历史充满敬意的画家，他在认识中国美学传统的过程中，找到了表现我们当代情感的方法，找到了适合21世纪现代派的艺术语言。

　　在米·顾依达工作室里，还有一幅作品给我留下了深刻的印象—《浴马》。在画面上，一个赤裸的男孩儿从岸边纵马跃入河水中。这是童年对不可知的未来的向往，是生命的涌动。从这个意义上讲，画家似乎又回到了教学大纲的作品中，即史诗与世俗并存。也许，这是中国古代伟大的写意绘画方法之一的“气韵生动”对他的启示。在他先前的作品中，如《追悼亡灵》、《祷告》、《库班河上的婚礼》、《伊凡·马泽帕与查理十二世在戈尔基村的会晤》，我也找到了这种艺术手法。

　　每一个国家的人都缅怀过去，憧憬未来。画家也不例外。视艺术为生命的人总能选择画家。米·顾依达为完成自己的使命找到了用武之地，除此之外，他的智慧还在于向追随他的年轻一代画家传授他的绘画技法。

　　(亚历山大·费多鲁克，艺术理论博士、教授、乌克兰艺术科学院院士、乌克兰功勋艺术活动家、波兰功勋文化活动家)

作者：亚历山大·费多鲁克