（雅昌艺术网讯）2020年4月24日，UCCA今年首个展览：由UCCA沙丘美术馆带来的“沉睡者的抵抗”群展进行了一场云开幕。此次展览由UCCA策展人秋韵策划，大部分艺术家受邀根据UCCA沙丘美术馆独特的空间与自然环境创作了场域特定作品。

在当下，疫情撕裂了生命、文化、经济，最重要的是人与人之间信任的裂痕。在此时开幕的群展“沉睡者的抵抗”关注人类最古老和基础的生理需求之一“睡眠”，将其置于当代社会的宏观背景之下进行审视。在策展人秋韵看来，睡眠是对死亡的短暂的预演，此次展览可能会让我们想到最近逝去的生命。

展览延续UCCA沙丘美术馆对国内外新锐艺术家的关注，邀请来自国内外10位年轻艺术家参展，通过绘画、装置、影像、声音等媒介对睡眠的意涵与隐喻展开探讨，并衍生触及了多个议题。参展艺术家包括：常羽辰、费亦宁、李爽、安娜·蒙特尔、凯蒂·帕特森、沈凌昊、叶兆丰、张可睿、张如怡和泽拓，他们的作品呈现出多角度的思考与多媒介的表达。探讨了时间、意识、梦境、死亡、能源、资本、劳作等丰富议题。

进入一号展厅，是全黑的布置，把户外的喧嚣在这样一个空间里沉淀下来。这儿呈现了泽拓及沈凌昊两位艺术家的作品。成为展览的引子，带领观众进入到展览的氛围中来。

展览依照自然睡眠的过程：从进入睡眠——梦境——延展的顺序依次呈现10位艺术家的作品，同时亦鼓励观众参与解读，将不同个体体验与认知纳入共同营造的梦境之中，从而激发对睡眠及其衍生议题的深入探讨。

对于此次展览的成功举办，UCCA馆长田霏宇表示很难得能在这样的艰难情况下，在实体空间开这样的展览。他谈到：“此次举办的云开幕这个形式对我们来说是新的。所以我们带着紧张又期待的心情在线上与大家进行分享。希望在特殊的时间，艺术的力量能够感染到进入到这个空间的人。这个展览在春天开启，会持续整个夏天，希望等待今年9月6日展览闭幕的时候，我们的生活能够恢复到正常的状况。观众能早日去到现场感受这场展览。”

这是新加入UCCA的策展人秋韵第一次负责的UCCA美术馆的展览项目。在具有实验性空间的沙丘美术馆呈现，展出的艺术家作品大部分也是为了场地定制的。在当天云开幕现场，有五位艺术家与策展人现场连线，介绍了他们此次展出的作品。

UCCA沙丘美术馆“沉睡者的抵抗”展览现场

沈凌昊的作品，用绘画记录了自己的梦境。艺术家表示，做这样的创作是出于对梦境的好奇，因此他开始记录梦境。作品中，沈凌昊将他记录梦境的行为进行随机的编辑，通过感官材料呈现在空间中。

UCCA沙丘美术馆“沉睡者的抵抗”展览现场

费亦宁的作品似乎是一件具有预言性的作品。在过去的几个月里，原油价格下跌，而他的作品是关于能源、石油的议题。她谈到：“因为我是黑龙江人，体会到石油可以如何形塑一群人。在我后来的阅读中，慢慢形成了此次的创作。”

UCCA沙丘美术馆“沉睡者的抵抗”展览现场

叶兆丰是此次参展年纪最小的艺术家，其作品主要是在学院背景下的创作，但并不像许多学院艺术家一样充满主旋律的气息。此次展出的作品是描绘“睡着的人”，这样的创作对他而言，是强迫自己走出学院的舒适圈。他谈到：“我经常在地铁，生活的各个方面留意那些睡着的人，我希望画出这种自然真实的状态，并且能以小见到，引起大家的共鸣。让所有看到作品的人可以寻找跟作品契合的点。希望作品最后不是好看，而是真实，带给人更多的思考。”

UCCA沙丘美术馆“沉睡者的抵抗”展览现场

张如怡的作品则需要更多的体验，因为作品使用了一种廉价和建筑有关的材料，会反射白天的阳光，而到了夜晚，又会呈现出不同的微光。

张可睿的作品融合了声音的元素，中间有些文字是关于其梦境的叙述，巧妙之处是作品的时长与她每天做梦的时间是一样的。其作品放置于海边。艺术家谈到：“当我们面对崇高的大海时，能体会到自然的美，而观看作品时，能带我们回到个人的思考。”

据了解，此次展览将于4月30日正式开幕，并且对外开放，展览将持续展出至9月6日。

作者：罗书银