艺术之于社会的关系在今天不断被讨论，如今诸如社会性艺术，参与式艺术，对话艺术，社区艺术、社会介入性艺术等词不绝于耳。其特点则体现在艺术家、作品、参与者、以及相关社会运行机制几个维度间关系的不断变化上。这也涉及到艺术生产方式的更新和对艺术理解的新形态。本次专题推送我们将以实践形态和地域为划分，以个案研究的方式探讨这些实践是如何重构今天我们对于艺术及其行动的认知和理解的。本文共3606字，阅读大约需要11分钟
欧文·沃姆 Erwin Wurm - One Minute Sculptures“米开朗基罗曾说，当他完成一件雕塑，这件雕塑应当存续五百年之久，然而，当下却大相径庭，我们的生活由极短的时间线拼接而成，这些线本身就像生命，可能随时终结。它们构成的时间框架激起我们来探寻与先辈不同的问题。比如，当我在站立时，我的躯体是否构成一座雕塑？公众需要多长时间来接受这是一件雕塑的解读？解读的界限在哪里？又有无限制？”80年代末，欧文·沃姆开始思考关于雕塑的问题，比如重量和体量之间、永恒与短暂之间。他想抗衡这种对于雕塑的固有认知，在时间变得相对快速的现代社会重新思考雕塑的意义。欧文·沃姆在1992年创作的作品Fabio Getting Dressed (Entire Wardrobe)照片中，沃姆邀请其友人穿上其衣柜中的所有衣物。艺术家指出，这一件作品证明了“不断层叠的衣物，也就是形式上的改变，最终带来了作品主题内容的改变。这画面中的，不再是一个穿着衣服的人而已。”Fabio Getting Dressed (Entire Wardrobe)(视频截帧), 1992年,数码影像26分50秒 Studio Wurm / VG Bild-Kunst, Bonn 2014,图片由艺术家与立木画廊（纽约、香港和首尔）提供。
一开始他将自己的创作称为“短命的雕塑”，他深受激浪派艺术影响，以非常规的方式展示艺术的各种可能性，欧文·沃姆说到：“现在人们的生活已经发生了根本的变化，快节奏的生活应该有符合其节奏的创作。相对于人们对雕塑是经过长久创作，并被长久保留的固有看法。”欧文·沃姆留给人最深切的印象就是颠覆传统雕塑概念，那么这种创作仅仅借雕塑之名、表演为实，来展示身体与物品之间的联系，“一分钟雕塑”仅只是颠覆雕塑概念而提出来的取悦观众的空泛概念吗？欧文·沃姆甚至为了让这种创作形式更深入人心，将它改名为“一分钟雕塑”，这里的一分钟泛指短暂的、临时的，而仅仅是为了让这个称谓看起来更具有商标的特点，易于传播，接下来我们将深入论述“一分钟雕塑”颠覆了什么样的雕塑的概念与边际；他与行为艺术又有什么样的关系而后形成了什么样的局面？
雕塑一词指的是用于纪念或表达某种象征意义的观赏物，是一种相对永久性的艺术。传统观念认为雕塑是静态的可视的、可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实，因而被认为是最典型的造型艺术静态艺术和空间艺术。而随着科技发展和人们的观念发展。在现代艺术中也出现了反传统的四维雕塑、声光雕塑与动态雕塑、软雕塑等。[1]“一分钟雕塑”就是通过思考时间与雕塑的关系而提出的“临时雕塑”，时间成为了雕塑新的标准。1959年阿伦·卡普罗将一系列行为计划写在《有事发生——一次偶发》。[2]这是偶发概念首次在艺术创作中提出，即兴表演、以自发的无具体情节和戏剧性事件为表现方式，这是在剧场概念之下的一种演剧形式，他通常没有逻辑，没有结构，缺乏情节，同时会利用一些材料或现成品。卡普罗谈到：“偶发事件，并不像舞台演出。他可以在超级市场里出现，可以在奔驰的公路上出现，可以在一堆破烂的环境下出现，也可以在朋友的厨房里出现或者是立即出现，或者是相继出现，它是一种艺术，而且是似乎是更接近生活的艺术。”[3]欧文·沃姆的想法跟卡普罗不谋而合，“相较大的、主流的思维，我往往更欣赏小的、边缘化的元素。这与同将‘荒谬’看作议题的超现实主义与维也纳行动主义截然不同，因为这两者关乎的是盛大的戏剧、手法与发笑。然而，我更希望以小的切口为出发点。我聚焦的是当下转瞬即逝的现象，因为在我看来，那才是我们时代的缩影。”
Untitled (P105), 2018年 宝丽来照片80 x 56 厘米，图片由艺术家与立木画廊（纽约、香港和首尔）提供。“一分钟雕塑”发生在不同的地方，运用日常的物品和非常规的身体状态感知物品并与环境共同创造出偶发事件，其中欧文·沃姆会有计划地用简笔画或文字来指导参与者或者是随机变动计划，甚至完全偶然，艺术家的提示也颇具无厘头的调侃色彩。“我感兴趣的是通过打破往日的形象来建立全新的状态。”偶发成为“一分钟雕塑”的特点之一。The Discipline of Subjectivity | 2000行为艺术中的行为计划也会用详细的计划来作为实施方案或提供行动大纲，或是用口头指令来弥补行动中出现的疏漏，抑或是行为者即兴进行发挥。在今天的艺术脉络中“行为”这个概念指称所有处于戏剧传统之外的实验性行为形式，包括“偶发”在内，但主要是指有别于基于文字对话脚本的角色扮演的行动剧场[4]，“偶发艺术”与“行为艺术”在如今几近成为近义词，“一分钟雕塑”在形式结构上也可完全被归纳其中， 参与者会在准备好的日常物品，例如椅子，毛衣水桶房车等等，按照文字和绘画建议，比如将脑袋塞进桌子上的一个洞中顶起一个浴缸，或是将身体的某个部分穿过房车上的洞，将身体挂在墙上，形成表演性的临时雕塑。欧文·沃姆甚至将文字作为雕塑的元素，当参与者朗读出文字的瞬间将文字视为某种在空间中流动的雕塑作品，在北美馆展览中的表演雕塑，欧文·沃姆用了维根斯坦（LudwigWittgenstein）的文本，试着透过语言文字、透过逻辑来阐释世界。参与者以非日常的动作与知识与日常物品互动呈现出一种矛盾、幽默荒谬或讽刺的关系与状态。在2020年4月于台北市立美术馆开启的“一分钟台北——欧文·沃姆个展”中。他打造了台北地标101大楼为造型的室内攀岩雕塑，让参与者透过攀爬而调动身体潜能，在美术馆场域中感受雕塑、建筑与身体的新关系。
《攀登101》, 2020年4月，观众参与 个展“一分钟台北”展览 台北市立木美术馆
《表演雕塑》，2020，陶土、表演
让·贾可·勒贝尔将“偶发”定义为通过参与而摒弃表演与观众之间的分野：“凡是碰到偶发的人都会参与。”“一分钟雕塑”邀请观者参与共享，让参与性的行为形式成为一种有别于观看者观看式的表演性艺术， 在2017年威尼斯双年展奥地利馆展出现场，欧文·沃姆让参与者爬上一辆倒置的卡车眺望运河风景，以及在室内放置的房车，让参与者将肢体从房车上的洞中伸出，以幽默的姿态与环境产生冲突，并折射出沃姆对于荒诞与矛盾冲突本质上，对于社会问题的各种议题关注。在2017年“威尼斯双年展”奥地利馆展出现场 photo by Casey Kelbaugh for Artsy
2018年欧文·沃姆在纽约布鲁克林放置着的热狗巴士。沃姆将一台古董大众小型汽车转变为一个略显臃肿的黄色餐车。向公园的访客免费发放热狗。热狗作为一种常见的平民食物，在20世纪的时候，随着移民潮而被带入美国。现在已渗入美国人民生活中，成为随处可见的日常消费品，沃姆希望通过这件作品展现慷慨与民主的精神，欧文·沃姆说：“我对日常生活感兴趣。所有围绕我们周围的材料都可能是有用的，以此类推，各种物体以及对象，现代社会涉及的各种话题都是可以被纳入雕塑的创作。我的作品谈论的是整体的人，包括身体，精神，心理和政治的各个层面。”Hot Dog Bus 220×250×550cm 混合媒介 布鲁克林大桥公园展览现场 2018
媒体就是公共空间，欧文·沃姆非常善于将作品通过媒体来传播展示，同时正如欧文·沃姆所说的，我们应该找到与现代生活节奏相匹配的创作方式，“一分钟雕塑”正好契合当下短视频流量社会结构，具有时间短、反常规的奇观等内容浓缩的特点，时间短意味着易读，而反常规意味着更能引起观者的情绪思考，同时针对目前社会主流短视频内容创作趋向于反智，内容过于丰富而导致没有思考空间，有特定的目标人群而导致没有鲜明的观点，这些在现代社会中出现的内容滥觞可以借助“一分钟雕塑”来进行思考与搏击。时代发展每时每刻大量信息涌来，我们该如何适应，我们可以借鉴“一分钟雕塑”在短暂的时间保持一种空的状态，以便于能适应高强度的信息处理工作。欧文·沃姆说：“如果您以幽默感对待事物，人们会立即认为您不会受到重视。但是我认为关于社会和人类生存的真相可以用不同的方法来对待。您不必总是非常致命。认真嘲讽和幽默可以帮助您轻松地看待事物。”
“一分钟雕塑”带给我们对于不同艺术形式的新启发和新经验，艺术形式之间模糊与混沌的边界、艺术不同种类之间的联动变得非常重要，整合会创造新的模式。
三、艺术家其它作品
Untitled (Double) | 2002
The Idiot II | 2003
Lay Down, Take a Deep Breath, Don't Think and Feel Connected | 2005
Erwin Wurm - One Minute Sculptures
Erwin Wurm - Organization of Love（as part of One Minute Sculptures）
Erwin Wurm - Theory of Painting（as part of One Minute Sculptures）
Erwin Wurm - Realize your piece and think about your digestion（as part of One Minute Sculptures）
[2].参见托马斯·德雷赫 行动剧场——偶发和行为艺术的概念及研究方案
[3].参见马尚 《生存互联:欧美当代行为艺术》 辽宁画报出版社 2000年 66页
[4].参见Solmi/Barill:Performance,o.p.
作者：陕西实验艺术
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The Discipline of Subjectivity | 2000
Hot Dog Bus 220×250×550cm 混合媒介 布鲁克林大桥公园展览现场 2018
