展览现场（摄影：Ming；后期：Edward）

作为一名传奇的平面设计师，卡尔·马藤斯认为内容需在不同媒介上转化时产生对应的转变。在一弄画廊的最新展览中，马藤斯在通过精心构建的视觉术语在画廊内部完成了设计生涯中一次具有实验性且突破性的尝试。基于一弄画廊和Roma Publications合作为马藤斯出版的《天王星》一书，马藤斯将画廊的内部空间转换成一幅揉合了中国记忆和天体幻想的图像。展览《卡尔·马藤斯：再造》通过人工逐页分解《天王星》一书，再依次进行排列，最终将书籍本身展开形成一面位于画廊西墙的在地装置。就此，这本书在运输，拆卸，安装的一系列行径中完成了其使命。但这不意味着宣告此次展览的终结，该展览将通过巡展的方式在未来与展览所在地产生新的关联。《天王星》一书在展览结束时也将会以1000版的形式在全球进行发售，书籍拥有者将自行决定如何再现出版物最终的展现形式。马藤斯希望以这次“书及是展览，展览及是书”的方式，整体构造和探讨出版计划，以及平面设计学科介入社会参与性之间的关联。

展览现场（摄影：Ming；后期：Edward）

马藤斯也许因持续创作影响国际设计的公共项目所为人熟知，这些项目包括在1998年莱比锡书展上评选为“世界最美的书”金奖的《Karel Martens: Print Matter》；为荷兰的公共服务企业PTT（Nederland）设计的邮票和电话卡，以及为哈勒姆爱乐乐团新楼设计的玻璃幕墙。1998年，马藤斯与威格·比尔玛（Wigger Bierma）在荷兰阿纳姆艺术学院共同成立了字体研究所（Werkplaats Typografie），设立为期2年的研究生课程，让学生可以在一个专业的环境内实践，并发展其自身的艺术与视觉语言。总体而言，马藤斯在过去数十载的工作中，一直专注于个人的设计与艺术实践，不限在个人创作上所获了极高的成就，也同时积极的致力于促进平面设计学科的创新，在整体西方设计教育的发展过程中做出来了杰出的贡献。

马藤斯参与的《OASE》是一本关于建筑和设计实践的杂志，该设计项目清晰地呈现了他是如何将实验与设计宗旨联系起来。1990年，马藤斯开始负责该杂志的设计工作。作为设计师作品的展示平台，马藤斯在每一期的《OASE》排版中尝试不同的视觉方法，使平面设计成为评论该杂志不可或缺的一部分。同年，在他的文章《设计对我意味着什么》（What Design Means for Me ,1990）中，马藤斯将设计阐述为一个涉及选择和形式的过程。对马藤斯来说，设计涉及到一连串的选择，每一个选择都 “将其它的可能性拒之门外”，而在这些选择的最后就是最终的设计形式——一个由设计师和客户所共同造就的结果。马藤斯认为，设计作为 “一种社会性的方式，必须为具有相应表达方式的多种个人声音开路”，而不是将设计视为只存在于专业设计人员之间的，一种僵化的规则游戏。

展览现场（摄影：Ming；后期：Edward）

展览及展览相关出版物由一弄画廊与荷兰出版商 ROMA Publications 联合策划。

出版物《天王星》，2021

关于艺术家

卡尔·马藤斯 Karel Martens（生于1939年）于1961年毕业于荷兰阿纳姆艺术学院。从那时起，作为平面设计师的马藤斯一直从事自由职业，并专注于排版设计。除此之外，他也持续创作自我发起（非委托）的平面及三维类作品。他拥有异常丰富的平面设计经验，他的客户包括1960年代的出版商 Van Loghum Slaterus（Arnhem），与1975-81年间的SUN（Socialistiese Uitgeverij Nijmegen）。除了设计书籍和其他印刷品外，他还为荷兰的公共服务企业PTT（Nederland）设计了邮票和电话卡。他也为许多的知名建筑物设计了标志和外立面的字体排版。1999年，马藤斯受Neutelings Riedijk Architecten的委托，与作家K. Schippers合作设计了位于埃德的印刷公司Veenman 的外墙。2005年, 他为哈勒姆爱乐乐团设计了大楼新部分的玻璃幕墙，该设计的理念是受荷兰最有影响力的作曲家之一 Louis Andriessen 的乐谱所启发。2019年，马藤斯与女儿和儿子共同经营马藤斯工作室。

荣誉

1993年，马藤斯因为建筑杂志《Oase》的设计而被授予 H.N. Werkman奖。1996年，马藤斯荣获Dr A.H. Heineken 奖；作为该奖项的一部分，马藤斯得以出版一本关于他的作品的专着：《Karel Martens: Printed Matter》，该出版物由Jaap van Triest合作设计完成。马藤斯的作品曾三度获得鹿特丹设计奖提名，分别为：1995年的PTT Telecom设计的系列电话芯片卡（获得荣誉表彰）；1997年《Karel Martens: Printed Matter》一书；1999年位于埃德的Veenman印刷公司的外立面设计。1998年在莱比锡书展上，《Karel Martens: Printed Matter》荣获金奖，并被评为“世界最美的书”的称号。2012 年，他获得了 Gerrit Noordzij 奖。多年以来，马藤斯的书早已成为角逐“荷兰最美的书”的常客。

作为教师

马藤斯从1977年开始教授平面设计课程。他的第一份教职工作是在阿纳姆艺术学院（直到 1994 年）。随后，他进入马斯特里赫特的Jan van Eyck学院进行教学（1994-99年）。自1997年起，他一直是耶鲁大学艺术学院平面设计系的客座讲师。1998年，他联合创办了荷兰阿尔特兹艺术学院（ArtEZ）的字体与设计研究所Werkplaats Typografie。从 2001年起，他与 Armand Mevis 和 Paul Elliman 共同担任该项目的艺术监督。2006年，Werkplaats Typografie 被认证为两年制硕士课程。

自20世纪60年代起，马藤斯已经开始在全世界范围内的美术馆机构举办展览，他的作品被纽约设计博物馆，沃克艺术美术馆，惠特尼美术馆等艺术机构永久收藏。

展览信息

​卡尔·马藤斯:再造

策展人：李中凯

时间：10月15日–11月15日

地址：上海市静安区新闸路1209弄60号印研工坊

关于一弄画廊

IS A GALLERY是位于上海静安区的替代型画廊，于2021年初成立。该画廊地处上海印刷技术研究所园区内，上海印刷研究所是中国近代中国字体的发源地，于1956年成立，成为国内第一批字体公司，并首次创立“字体设计师”一职。画廊以由下而上的，本土化的工作方式持续为国内外艺术工作者提供创作空间，以展览，策展，讲座，工作坊以及出版等方式进行社区化实践。IS A GALLERY将传统画廊的经营模式改革，以季节作为导线，将展览分为设计，摄影/多媒体，传统媒介，教育等四个主题，分别进行展览策划。该画廊正在以一种独特的，崭新的面貌在本土激发。