▲ 皮皮洛蒂·瑞斯特(Pipilotti Rist),《奈福斯,被照亮的孙女(黑白)(电子工业家族)》(Nives, la petite-fille illuminée [noir blanc] [Familie Elektrobranche]),2020,泳衣 圆形金属灯罩骨架 毛玻璃球形灯 织物电缆 插头 衣架 蝴蝶结,82 × 42 × 42 厘米 / 32 1/4 × 16 1/2 × 16 1/2 英寸,悬挂高度可变,© 皮皮洛蒂·瑞斯特,图片:艺术家、豪瑟沃斯本次展览聚焦于艺术家如何通过不同程度的抽象或解构手法,以深刻的方式表达对身体与躯干的理解。在此过程中,这些艺术家既颠覆了人体在艺术史上传统的表现方式,也颠覆了围绕着这些古典或现代残余物的惯例。
展览在主要呈现女性艺术家的作品之时,也包括了探讨性别流动性的作品,它们通过表现身体形态的流动,挑战了性别刻板印象、性别二元对立、顺性别(cis-gender)等观念。展览亦重新思考了长期以来由性别定义的一系列概念:力量、性、脆弱、疾病、爱、暴力、温柔与人际关系。
▲ 伊娃·海瑟(Eva Hesse),《无题》(No title),1960,油彩 梅森奈特纤维板,40 x 30.5 厘米 / 15 3/4 x 12 英寸 © 伊娃·海瑟艺术资产,图片:艺术家、豪瑟沃斯▲ 玛利亚·拉斯尼格(Maria Lassnig),《单眼自画像》(Selbstportrait als Einäugige [Self Portrait as One Eyed]),1997,油彩 画布,125 x 100 厘米,乌苏拉·豪瑟珍藏(Ursula Hauser Collection),瑞士▲ 贝林德·德·布鲁伊克(Berlinde De Bruyckere),《谢克尔 III》(Sjemkel III),2020,油蜡 动物毛 硅酮 纺织品 聚氨基甲酸乙酯 金属 环氧树脂,196 x 72 x 34 厘米 / 77 1/8 x 28 3/8 x 13 3/8 英寸 © 贝林德·德·布鲁伊克,图片:艺术家、豪瑟沃斯,摄影:Mirjam Devriendt▲ 李·洛萨诺(Lee Lozano),《无题》(No Title),1962,油彩 画布 木板,304.8 x 274.3 厘米 / 120 x 108 英寸 © 李·洛萨诺艺术资产,图片:艺术家、豪瑟沃斯,摄影:Stefan Altenburger▲ 「身体的抽象/破碎的躯体」(Bodily Abstractions / Fragmented Anatomies)展览现场,豪瑟沃斯摩纳哥,1月26日至4月20日,摄影:François Fernandez
作者:HauserWirth(豪瑟沃斯画廊)
特别声明:本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布,仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。