“凤凰艺术新星奖”由青年艺术100与凤凰画材于2019年共同设立，旨在激励十三年来与“青年艺术100”相伴成长的艺术家。希望借助这个奖项，为青年艺术市场带来一股稳定、持续的推动力，让青年艺术家们在创作道路上走得更稳，更远。第五届“凤凰艺术新星奖”的艺委会成员，由冯博一、耿琨、景育民、林书传、潘汶汛、邱志杰、沈森、吴洪亮、向京、徐累、尹丹组成。通过线上线下结合的方式，对来自全球19个国家的317所院校的2448位报名青年艺术家进行评选，共选出3位获奖艺术家：侯耀、王相洁、徐雅涵。

每位获奖者将获得由凤凰画材提供的绘画材料和“凤凰艺术新星画材奖金”; 凤凰艺术家俱乐部提供的凤凰艺都美术馆主题联展、凤凰高研班进修、与名家同行写生等机会 ; 以及青年艺术100年度特展、驻留项目、艺术推广等支持。

近期，联线采访了2024凤凰艺术新星奖获奖艺术家之一——徐雅涵，以下是部分内容简述。

问：你为什么选择随处可见的野草作为你的艺术创作元素呢？它给你带来了哪些启发与感受呢？这一系列作品有着怎样的发展过程呢？

答：我日常的工作和生活状态比较单一，每天在家到工作室往返重复。我时常关注地面上随处可见的野草，野草这一形象承载了我对当前经验的表达和个体情感的投射。野草本是很常见的，非人为栽种，但具有强大生命力与能量的物象，随处可生根发芽。作为我画面中的元素，不是想要刻画野草这单一的形态，而是通过它的能量，作为画面的隐喻。在画面中营造一种当下对于我目前状态的突破，一种能量的蔓延，陈述从脚下到未知的多重可能性，营造一种可以多角度联想的空间。

这系列作品是从封闭的状态逐步踏出的过程，其中展览中的作品《野草·有光》展示了光束打入一个封闭空间的内部，是主体的封闭性与对屋外展望之间的矛盾，再到作品《野草·远方》向外营造一种明亮，宽敞充满更多可能性的世界的一个延展过程。

问：你的作品和你的生活有怎样的关联？

答：个人的作品也是对自身生活态度的最直接反馈，我的作品从当下最受自身关注的问题出发，来源于生活给予我的认知或是一种思考。内容的出现到作品的展开，也随着意识的变化，一点点推进。

问：对你来说艺术创作如何治愈了你？

答：当我进入工作室的时候，这里的一切都围绕着我形成。当我进入工作状态并开始创作时，会处于一种心无旁骛的状态，享受此刻，其余的事情关在工作室的门外，可能这也算是艺术创作带来的治愈吧。

展览现场

问：之后有什么创作计划？

答：就我自身的创作习惯而言，创作的线索伴随着随时转变的可能性，内容往往难以预知，因此我很难制定具体的计划，也难以明确地说明哪些因素会使一个想法得以深入发展。但在我近期的工作中，能够计划的是确定一个方向和一个宏大的概念，并通过直接的方式进行细化。当我遇到并锁定某种内容时，自然会引发深思，形成下一件作品的创作思路，并在工作中反复调整。

问：谈谈这次获得凤凰艺术新星奖的感受吧！

答：很荣幸，非常感谢各位老师和青年艺术100与凤凰艺术新星奖的认可。参与这次展览和颁奖活动，也感受到了组委会的用心，以及他们对青年艺术家的支持。