一个新旧观念交替，理论杂生，文化艺术日趋混乱的时季，不免众生浮燥，亲切美好的东西早已离我们远去，它只在我们的梦境中涌现，在梦幻中滋润我们干枯的心灵，我们早已看不到理想的家园。画家何天泉，多年巧妙地在传统唯美沦丧而当代虚伪审美情绪风涌势渐的缝隙中，固执地守护家园，为美回眸，游走在大自然的现实与梦境之间，把大自然美好的记忆、想像和理想溶为一体，以他梦幻般的彩色画面，为我们演绎出一幕幕牵引灵魂的真切剧情，慰抚着我们久已麻的心灵。

　　在何天泉梦幻般的表现中,云雾扑朔色光迷离，人们不可能看到激昂的情绪，几乎每幅画面都流露出大自然恬静的境态。没有浮华的燥动。画面都葳蕤着娓娓动人的自然风光情节，而且，似乎还可以看到几许丽人哀伤的美丽氤氲飘浮在其中的色斑流动中。使画面增添了几分缥缈迷离的冷美之煜。在他的画面中，色彩虚幻，线面相扶，简约纯静的颜色象彩色烟雾弥漫腾散。神秘的绿，深邃的褐，悠远的兰，以及清冷而微妙的灰与白，星罗棋布，使画面的自然景色充满了梦幻般的空灵之感。这就是大自然的梦，是我们的理想。他的画面快速地提示我们，在这块质朴粗糙的土地之中，还蕴藏着这么美妙的色彩。静静地端详他的画面吧，你一定会听到土地深处的声音，正是在这里，何天泉巧妙引领我们，顺着画面中色圩逶迤的痕迹，去猜测和寻找大地的生命和秘密。应该说，就画面整体语言风貌来看，他的陆离斑驳的画面色彩形象，接近欧洲后印象主义时期的点彩派大师修劳和西涅克等大师的手法，但，他决不是点彩派，何天泉的画面笔迹比起那些昔日高人的同类语境质朴许多，他比大师的高明之处在于，在涂抹之中，以温和的姿态，把对大自然的朴实无华的真实感受，通过画面结构，色彩布局，笔触节奏，缓缓地演绎在这方寸之间。他比大师高明之处还在于，不刻意追逐西洋风味，其画面洋溢着中国文化特有的含蓄内敛的境界而更接近大自然的真切脉动。他，不求细腻，而着意气动。不求艳丽，更喜爱苍茫。不求学院派的素描效果，却迷恋于由各种色斑形成的各种线条的深刻表达，并且，他的这些线条，不管是舒缓的，还是急促的，尽管纵横交错，方向各异，都是凝重而简洁的。

　　你的颜色/ 象把木槌/轻轻敲响山野的钟声/ 看见有种优雅的东西/ 追随声音/ 四方飘游/ 微弱的气息象温柔的细雨/ 慢慢地飘零/ 化为初晴的虹/ 从崎岖的缝隙出发/ 象鱼儿/ 游弋在我们的心房

　　我推崇何天泉的艺术，并不在于他在画面中对于局部的精巧处理，而是他画面中的空灵气息，是其中焕发出的生命信息，是可以触摸到的音乐质感和不断运动的韵律。

　　让我们再静下心来，进一步欣赏何天泉的自然风貌，你会被他所挥洒的彩色云雾所感染，那棒状色痕，大大，小小，长长，短短，方方，圆圆，往往是沿着画面对角线方向，巧妙分布向四周洇漫。它们有的是飞舞状的，有着彩蝶舞风般的眩目。有的是螺旋状的，有着风卷彩絮般的晃动。画面中各种柠檬灰的色彩，戏剧性地着陆在这些生动而有规则的点点划划中，制造出一种梦境般的光感和梦幻般的虚空飘逸的音调。而且，我叹服的是，他画面中这些让人心情荡漾的因素，正恰到好处地吻合在他要倾情表达的情感剧幕中，把世间忙碌而稍事休闲的人们，带领到恬静、快乐的时光中。

　　你的颜色/ 装进大地的母体/ 无论孕育出怎样的婴儿/ 我们都会看着她崭新的模样/ 喜极而泣/ 忘记尘世浮华的幽暗明灭

　　陶醉在何天泉的彩色景象里，我们再次畅游在这优雅的时光中，画面整体布局的冷静与细节处理的柔美，复苏了唯美主义的经典情节。他的画面不是观念的提示;也不是理论的阐释。他在创作中果断地放弃了沉重的责任感，流露出一种生活的理想境界，他的色彩给予我们梦幻般的麻醉感，使我们娱悦，使我们飘浮，使我们忘记生存的烦恼。我感慨不尽，浮想连绵，此时，我还想到，当他如此执着，带着一种命定的力量和自信，牵引着我们的心灵，奔向大自然清静的快乐家园时，我们除对他期许和祝愿，还会衍生出对他的艺术更多自信。

作者：应齐