艺术家武明中（左一）、艺术家陈文令（左二）、艺术家郝世明（中）、上品艺琅董事长谢蓉、艺术家杨千在开幕式现场

展览开幕现场上品艺琅董事长谢蓉（中）和工作团队在郝世明此次展览最大作品《常2015》前

　　2015年6月9日晚上8点《郝世明个展》在北京草场地艺术区上品艺琅开幕。虽然傍晚时候开始下雨，也没有影响朋友们来到展览现场的脚步。这次展览展出了郝世明“草木系列”、“千字文系列”等作品，展出两幅巨幅作品，其中《常2015》长达7.6米，是此次展览最大尺幅作品。此次展览也是近几年来郝世明的一次重要个展。同时，这也是上品艺琅自2014年推出的N.B.PROJECTS项目系列展中的第五个展览。

郝世明《圣教序》660x140cm绢本水墨 2015

郝世明《常2015》 绢本水墨 180 x 760 cm 2015年

　　在上品艺琅的一层和二层展览空间展出作品12组，在一楼的展厅被三件大作品占据。其中有两件“千字文系列”，和一件此次展览最大尺幅的“草木系列”作品《常2015》。郝世明说：“我在前几年一直在致力于语言的探索与拓展，拓展表达的可能性，当这种探索告一段落时，我转向内在的沉淀并重新筹划自己的作品格局，试图从自身文化传统中抽取最纯粹的元素，并以我的方式将其转化，成为一种有着文化内涵与鲜明文化基因的表达方式，与生存现实相关。”

郝世明《石201407》 60 x 150 cm 2014年

郝世明《浣溪沙》 60x150cm 绢本水墨 2014

郝世明作品局部.

　　在展厅的二层主要是“千字文系列”，郝世明把汉字作为图像引入画面，汉字的结构形成抽象的空间构成，亦如中国建筑的榫卯结构形成一种貌似无序的节奏与韵律。他告诉雅昌艺术网，自己是山东菏泽人，就读的天津美院中国画系是以扎实的传统笔墨训练著称的，而他工作的湖北武汉则有当代艺术先锋变革的历史，这两种背景交织影响了他的创作，也造就了作品中传统与当代的碰撞。他用纵横交错的线条，乱草般飞舞的笔触，在他过往的作品中描绘熟悉又陌生的传统文化中的形象，如花鸟、马兽、古代座椅等，这些形象仿佛在暗示，传统文化的精神信仰与人文关怀，已在漫长的历史里不断消解，慢慢失去鲜活的血肉，化为枯草尘埃，随风吹散，但却又似乎仍在坚持原有的形式与风骨。正如郝世明所说：“文化也是有生命的，也有着生命一样消解与重构的变化过程，传统精神之于今日之现实，也在不断架构出新的内涵，以不屈的生命力昭示着人性中不易消蚀的一面……时代的现实不只是一种现象，而应该是其所昭示的人的生存状态，是灵魂深处的那一丝隐痛，和由此而生的深层关怀。”

虽然傍晚时候开始下起了雨也没有影响朋友们来到展览现场观看作品并欢聚一堂

郝世明在接受媒体的现场采访

来源：雅昌艺术网 作者：裴刚