[新闻稿]

　　参展艺术家 | Artists:

　　陈维 Chen Wei

　　陈轴 Chen Zhou

　　林科 Lin Ke

　　尚一心 Shang Yixin

　　谢墨凜 Xie Molin

　　姚清妹 Yao Qingmei

　　策展团队 | Curatorial Team:

　　姜恩瑛 Hope Kang

　　高菲 Gao Fei

　　陆金芸 Lu Jinyun

　　莉娅 Valerie Stupnikova

　　昊美术馆将于 2015 年 6 月 27 日在温州馆荣幸地向您呈现展览《28°00′N 120°42′ E 》。地理坐标是国际语言符号,它不存在任何文化界限。与其相似的即是当代艺术语 汇——丰富且不受地理位置拘束。本次展览标题使用经纬度符号,暗指的不只是展览所 在地,或是六位参展艺术家在各自踏上艺术征程前的出发点,更重要的是其艺术道路上 不受地域限制的创作所引发的思考与能量。 陈维、陈轴、林科、尚一心、谢墨凛和姚 清妹,这六位参展艺术家年龄相差不到十岁,都来自同一个出生地,然而他们的人生旅 途和探索艺术的道路却大相径庭,这些特点则在他们的创作中依稀可循。本次展览通过 一系列作品呈现六位艺术家在不同艺术领域中的创作,意在打破任何对艺术家的分门别 类或者标签化,从而传达多样的主题与美学。

　　基于地域对艺术家进行分类是武断的,基于时间的划分亦是如此。艺术创作是通过 内部的挣扎、个人的思考以及对于人生体验的反思所达到的。这些艺术家都生活在“一 个虚构的空间距离中——超越时间的界限,抛开世俗标签、社会差异,挣脱了那些束缚 我们去领悟共有的文化现代感的桎梏”。他们不再局限于一座城市或是一个类别。他们 本身在不断地游走、迁移中,通过艺术创作,他们造出了自己的时间与空间,那里有着 无限可能性。

　　尚一心通过他的绘画探索错觉与假象;谢墨凛的作品在美学效果上与尚一心的相似, 但他的画笔是机器,意在质疑当代艺术与器械工具之间的关系。陈维在他的摄影与装置 作品中演绎了资本主义乌托邦式的破碎幻想,而林科则利用多媒体创造了一个虚构空间。 陈轴的作品传达了当代的重复单调与烦躁不安,而姚清妹则以荒诞的玩笑讽刺评判着商 业化社会。

　　霍米·K·巴巴在讨论艺术的“杂交”以及他们应如何“超越”空间与时间时曾说, “文化产物更新了过去,重新塑造自己成为一个应运而生的‘中间地带’,它打乱了固 有的模式并为其带来灵感”。温州是宋朝许多著名人文画画家和诗人的出生地;在近一 个世纪的时间里,这座城市又逐渐发展成了一个著名的商业城市。温州这个出生地拥有 着许多能让六位参展艺术家为之自豪的地方,但是,他们不只是属于温州的,而是属于 一个“中间”时空。他们始终、也将继续为自己创造这个“中间地带”,同时决定自己 超越某种标签的身份。

　　本次《28°00′N 120°42′E》展览将持续到 2015 年 9 月 6 日。

来源：randian