我对殷小烽的作品总体感受是两个字：“厚重”，这种“重”主要分三个方面，第一方面简单来说就是塑造的力度，这种塑造是止于至善，非常坚实又很潇洒，有着仪式性的快感。

　　二是小烽的作品里面有一个内部结构，一种复合的结构。我们是做雕塑的，自己又是艺术家，从他的理念去感受他的变化，我可以形容为大概四个声部，第一个是《嬷嬷人》，是中音的声部，很悠远、古朴，有神性和灵性的东西。现代审美当中叫做呆萌，小嬷嬷人的感觉，这个声部是一直延续的背景。第二个声部，在这个展览里呈现的不是很充分，有那么一点点，就是《女人日记》，这个声部在我看来是一个跟《嬷嬷人》形成很强烈对比的声部，是一个比较现代的，表达了一些残损、伤害的女性甚至是带有一种束缚，让我们想到了萨德甚至法国那一疯子，是比较现代、面对西方的现代文化的维度，这个维度和他的《嬷嬷人》的维度形成了强烈的对比声部，这个声部很短暂。今天没有展出来的，没有看到的《行者》声部，在这两个中音部以后，小烽是一个本能，一下沉到很低的重低音的声部，做了十几个喇嘛，那个塑造非常厚重，衣纹非常有宗教感，所有人像的头颅感非常强，裹在厚重的袈裟里向前行走。虽然今天没有看到他的《行者》，但是抗联作品作为一个主题的塑造，实际也是一种行者，那两个东西里面，精神的高原性、行进的艰难和寒冷我觉得是共通的。这是一个重低音的声部。今天看了他的水彩，我是第一次看他的水彩，看画册的时候感受不那么强，这次来看，我觉得真的像王先生说的是水彩的狂欢，除了前面非常有才华的几笔氲出来的人体以外，后面那几幅完全抽象出来的画是重低音之后的一个华彩，一个飞天一样的感觉，所有的色彩都流淌飞扬起来，所有的动势可以向上也可以是向下的，小烽这个时候已经进入了精神非常高扬的状态。感觉小烽的才华像是一个蓄满了水的水库，泥塑来得相对慢，做雕塑的人知道，工作量非常大，这个口子的流量不够，所以他画水彩，所有的想法不断地从纸上，用他的笔墨流淌出来。

　　整个结构下来，我感觉小烽做东西的时候有一种逆转，先向这边走，然后本能地向另外一个方向走，向下压以后本能地向上升，是一个复合的结构，有点像书法的一波三折，中锋拧着走的那股劲。作为一个非常有天赋的艺术家，小烽的作品里面有结构性的东西。

　　三是他背后涉及的文化背景。《嬷嬷人》的萨满的东西，《女人日记》里某种复合性的东西，到《行者》的精神张力，这样一种精神追求背后的文化背景是非常深厚的。

　　我说了三点小烽的厚重感。在我们这样一个小时代、花样少年、歌舞升平的背景下，小烽的东西，看这个展览就像是一叶扁舟在大海中有一个大大的石头压住，压舱石的感觉。

唐尧

中国城市雕塑家协会副秘书长、《中国雕塑》副主编