任颐 山窗清供 丙戌(1886年)作 镜心 设色纸本 148×84cm

　　2015年10月7日下午3点，中国嘉德(香港)2015秋拍“观想——中国书画四海集珍(二)”专场如期举行，其中，任颐于丙戌(1886年)作的《山窗清供》估价为200万到300万港元，在经过几轮争夺后，最终以250万港元落槌。此作为新加坡著名收藏家陈之初先生旧藏。 钤印：颐印、任伯年 题识：山窗清供。光绪丙戌长至后一日，山阴任颐伯年翁。 杨善深(1913-2004)题签条：山窗清供。任伯年笔。杨善深题。 任伯年虽以画谋生，但在他的作品中往往有极小的一部分是脱离了经济和世俗的作品，是他不受外界影响的自我生命体验的作品，以其所见所闻、我手画我心的表现为主，例如本幅作于1886年《山窗清供》，是当时社会上很受欢迎的传统绘画题材，但如何表现出雅与俗的差别，这就需要在题材构图、用笔设色这些方面下功夫。此幅作品中，任伯年并未以习见的牡丹、水仙等入画，而是选取了奇石、扇子、金铜佛、经书、画轴等文人书斋清供为主，更以紫藤一支、团扇一柄以及在笔筒里插着的湘妃竹扇来表明时节。让人不禁想起《陋室铭》中“可以调素琴，可以阅金经，无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”之句。 此时的任伯年进入了其创作的成熟时期，在继承了恽南田工笔没骨技法的同时，又发展和延伸出没骨间泼色的技法，更将用水的技法运用到出神入化，例如本画中的那一支紫藤，将淡紫色水、色、粉交融一起，十分淡雅，而层次却又非常清晰，笔笔分明，没有丝毫拖泥带水之处。而画中十分显眼的供石更是以其绘出，纯以浓淡墨皴擦来表现供石的凹凸，更有笔筒里插着的两柄湘妃竹扇骨，以赭石打底，又以浓淡墨表现湘妃竹特有的斑纹，令人击节称赞。纵观整幅画，造型精准，用色不艳腻，水墨间敷以淡彩，真实生动地突出了山窗清供这一主题，十分清雅高洁，亦是区别于常见的岁朝清供中热闹艳丽的格调。 本件作品原为新加坡著名藏家陈之初收藏，并收录在其编撰的《任伯年画集》 中。“胡椒大王”陈之初博士，早在上世纪三十年代末，便涉足收藏中国艺术品。其以“香雪庄”为其斋号的收藏中，最大宗的即是百多幅任伯年的作品。 陈之初之所以钟情于任伯年，显然是受好友黄曼士及徐悲鸿的影响。徐悲鸿一生十分推崇任伯年，照徐悲鸿自己的话说，他是任伯年的“后身”。他为陈之初所编《任伯年画集》特地撰写了那篇著名的《任伯年评传》。在该文中，徐悲鸿不吝辞藻，赞叹他的前辈，认为其“藉卓绝之天秉”，“于画人像、人物、山水、花鸟、工写、粗写、莫不高妙造诣”，“故举古今真能作写意画者，必推伯年为极致”。的确，在花鸟画乃至人物、山水的创作上，任伯年通过写生将更为广泛的世俗题材带入绘画创作中，极大地丰富了艺术表现手法，成为令“海上画派”直接推动中国画现代化的先行者。

　　编辑：成小卫

来源：99艺术网拍卖新闻