许多人对当代艺术怀有偏见，那这种偏见如何形成的?如何消除成见，客观地欣赏当代艺术?美术馆又做了哪些创新的实践去帮助大众了解当代艺术?日前，今日美术馆馆长高鹏做客“中经微课堂”(公众号：ceweclass)，以今日美术馆的实践为例谈了自己的看法。

　　高鹏提到，到目前为止，我们其实处在了当代艺术发展非常好的一个阶段，因为从大的角度上来说，中国以前的当代艺术是在一个叫做后殖民领域的范畴当中，特别是从八五新潮一直到现在。然而随着世界各国经济、政治等的发展以及去欧美化呼声的越来越高，许多的欧美国家对东方产生了新的想法，觉得未来的很多的文化艺术家，有可能会在中国产生，基于这样的大背景，他们希望东亚、拉美等出现真正好的当代艺术，补充到以前单独的欧美中心化艺术的范畴当中。

　　另外，当代艺术在中国的发展是跳跃性的，大概从八五之后，就直接进入到了现代主义，后现代主义以及当代的范畴，因此就会让公众对当代艺术有很多的误读。高鹏说“比如很多人觉得行为艺术就是‘一些怪人在光着身子满街跑’。但其实大家只是看到了非常极端的一些案例，其实每个人在表达艺术的过程当中，其实都是平等的，有些人善于肢体表达，但其表达方式又非舞蹈般有一定韵律，但他又想通过肢体行为去表达最真诚的内心情感，那行为艺术也由此而来。那通过当下大家熟知的一种形式去表达当下的情感，其实可以说就是当代艺术笼统的一个概念，这样的话我们就很容易理解为什么会出现如此多的艺术形式。”

　　高鹏还提到，美其实是有陷阱的，我们通常容易接受大家已经了解的美，而对不喜欢、不了解的持相对排斥的态度。然而文化艺术要向前发展，既然向前就必然包含许多不了解与不确定性。所以我们应该保有良好的心态，去尝试了解，甚至是做一些艺术方式的探索，这样审美才能突破，文化艺术才能向前。

　　他还举了一个例子，以往的男生想通过艺术的形式表达自己对心仪女生的喜欢，可能就是练习好多年绘画，然后送出一幅她的肖像，或者练习半年吉他给女生弹一首歌。但是当你了解当代艺术，发现艺术的多种可能后，你可能就会留心把女生日常梳子上的头发，小心收集起来编成一个小玫瑰花等送给她，这其实就是当代艺术中所谓的装置艺术。因此他认为，任何一个看似高大上，看似与我们生活无关的当代艺术，其实与我们的情感表达是紧密结合在一起的。以今日美术馆为例，他们的工作除了推广当代艺术家，最重要的就是通过自己的展览教育让公众更好的了解什么是当代艺术，以及不断地拓宽公众对艺术的审美及创新思维。

　　据了解，今日美术馆一直都在大力发展数字媒体技术，然而以往一直都是把展览或艺术品镜面化地传到网上，与实体并不多少不同。这就不可避免地造成一个问题，人们失去了去现场体验当代艺术的兴趣。那为了让公众对当代艺术更感兴趣，更愿意参与进美术馆，于是今日美术馆就开发了“未来馆”。高鹏提到，“未来馆”是一个可生长的美术馆，艺术家们的作品来决定这个美术馆的形状，这就在一定程度上放开了当代艺术家的创作思维，以及消除了实体场馆的空间局限。同时在整个参与“云美术馆”展览的过程中，有许多精心设计的互动，这也有助于增加趣味性，以及让公众深入了解曾经认为“看不懂”的艺术作品。

来源：艺术国际业界动态