展览现场，站台中间新空间从空间结构到灯光照片和室内温度，都是舒服。

　　3月5日下午，由鲁明军策划的艺术家汤大尧个展《陌生来客》在站台中国开幕，展出了艺术家从2014年以来的架上绘画作品20余件。虽然从作品的绘画技法和传达出的气息看起来像上一代艺术家的作品，但却又真实的出自于一个80后艺术家。

　　展览现场，左一《回头》、左二《拥抱》、右一《小武》

　　汤大尧1984年生，2006年从广州美院毕业之后，就一直“宅”在广州“孤独”的创作着。2011年、2012年先后在深圳和广州举办个展《折衷之镜》和《刻舟技》之后，《陌生来客》是艺术家的第三次个展，也是艺术家在北京的首次个展。

　　开幕前，艺术家针对媒体的现场导览。

　　作为一个在艺术中强调绘画本身多于观念的艺术家，汤大尧的画面中随处可见对于形和色彩的严苛追求：《陌生来客》中三个主要形象之间位置关系的营造，《正午》中利用从画面右侧伸出的木棍以及面向画面内人物形象的动态在二维的空间中营造了以一种隐秘的纵向的扇形空间……而在《农夫》中，创作的出发点更来源于水田两条田埂的横向关系。而在展览现场，作品画面中形和形之间的呼应，成为了决定作品位置的决定因素。

　　《正午》 布面油画 200x300cm 2014

　　汤大尧毫不避讳自己作品中绘画史的痕迹，甚至《浪子回头》这件作品就是对伦勃朗一件素描稿的再创作，《拥抱》中男子的手臂也来自于塞尚《玩牌的人》……但在艺术家看来，这种痕迹是艺术史在自己作品中自然的附着，对艺术史的观看，就像是学习的过程，而在创作中有切入点的抽离经典作品中的元素运用在自己的画面表达中则像是知识的消化。这次展览中，也正是因为塞尚的启发，汤大尧作品中笔触和色彩的运用更加的轻松。

　　《浪子回头》 布面油画 180x200cm 2015

　　偷窥和耕种构成了汤大尧此次展览的主题，而偷窥和对农村的回忆是艺术家目前阶段的两种状态。出生于农村的汤大尧，小时候离开农村来到城市，但身份的根基让其难以完全融入城市，所以在男女故事背景下的偷窥，隐密的是艺术家对城市状态的偷窥。而在长时间的城市生活之后，农村也成为了“回不去的地方”，所以汤大尧笔下的农村，以回忆的状态呈现，是被“意化”的农村。也正是在两种不同身份之间的难以归属，让汤大尧画面中流露出一种不属于任何一方的疏离感。但身份的难以认同又是整个社会的共性，所以这种疏离感又成为了一类人的温存。

　　偷窥系列，同时也是艺术家对画面中形和空间关系的不同表达，左边的一张在平面上是一种纵向关系，而右边的一张则是上下的横向关系。

　　据悉展览将持续至4月10日

　　《陌生来客》布面油画 150x200cm 2015

　　《风景》 布面油画 59.5x80cm 2014

　　《丰收 2》 布面油画 120x180cm 2014

　　《写生》布面油画 180x250cm 2015

　　《写生》是艺术家最新的创作，艺术状态在其中达到了突破。生活的关系，汤大尧开始注意到女性身上男性所不具备的光芒，便将女人体放大呈现于画面，无论从形体还是笔触上，都更为大胆。这正是艺术家绘画经验和生活的重合而呈现的情感的自然表达。而画面中的人物关系，则有参考中国传统绘画中根据人物尊卑区分形象大小的文本，也是艺术家对绘画史在自身作品中的隐秘运用。

来源：HI艺术 作者：刘霞